Anchor Magazine (Română)

„” Este necesar ca acesta să fie recunoscut sincer: este copilăria mea solitară și incredibilă, care mi-a făcut ceea ce sunt „
(Gide citat după întârziere, 1956, T .1, 15).

subiectul nedorit.

„În această dimineață, de când m-am trezit, am plăcere să mă văd în oglindă. Signul bun. Zilele rele i De asemenea, uitați-vă la mine; dar arăt ca o „gide, 1951, 66)”

în 1958 Lacan scrie „Tineretul Gide sau versurile și dorinței”, după apariția biografiei excelente a întârzierii lui Jean , Jeunesse d’André Gide (întârzierea, 1956), apoi revenind la momente diferite de învățătura sa despre acest „caz”, care, într-un fel, Gide însuși propus ca atare, prin ridicarea muncii sale ca o încercare de a explica enigma care a fost Pentru el însuși, simțindu-se că între „nenorocirile nervoase” ale anilor de creștere și cerințele vocației sale au fost o cravată misterioasă (Op.Cit, 15): „… Nici o muncă nu a fost mai intim motivată decât a mea … și nu va fi foarte profund în ea dacă noi Și discutați acest lucru (GIDE, 1947, 90) „.

Deci, în funcție de întârziere, în munca sa” Gide realizează un adevărat catharsis. El a obținut prin personajele sale o obiecțiune a tuturor tendințelor sale, îndeplinirea conștiinței și a transferurilor (pozitive sau negative) asupra dublelor sale și, în cele din urmă, a făcut o auto-analiză reală (op.cit. T.2, 646) „.

Axa diferitelor referințe ale lui Lacan este găsită în starea sa nedorită a subiectului său, fiul unei căsătorii neferoase orchestrate de un pastor cunoscut al ambelor părinți. Mama, cerând și puritan, cărora sexualitatea îngrozită, îl educă în datoria, uitându-se în fiecare dintre acțiunile sale, îndemnând complet dimensiunea dorinței fiului. Tatăl său, mai prietenos și vesel, a fost complet rechinat la biroul său din André, care a simțit „timidul deplorabil, plin de reticență, paralizat de scrupule (Gide, 1955, 218). „Această demisie paternă marchează Gide, care, deja octogenară, mărturisește întârzierea lui Jean:” Dacă tatăl meu sa ocupat de educația mea, viața mea ar fi fost o bie n distinct (întârziere, 1956, 534) „.

Lacan citește moartea prematură a Tatălui ca eliberare a unei alianțe nerecunoscute, care lasă lui André – așa cum el însuși testimonia – în detrimentul plicului iubirii materne, care se închide de acel moment pe el, Ceea ce locuiește ca o posesie. Miller indică faptul că, în acest caz, o disociere este operată între dragoste și dorință în dorința mamei, așa că Gide nu este un copil dorit, sensibil (Miller, 1990, 47). În acea linie, întârzierea subliniază că André „a fost un băiat” urât „, care ar fi fost foarte important dacă nu ar fi luat o conștiință excesivă a acelei urâte. El a fost rușine de modul ridicol în care mama lui o purta ( Întârzierea, 1956, 225) „.

Referindu-se la GIDE, Lacan va ridica” consecințele cascadei, distrugerea aproape infinită care rezultă pentru un subiect de fapt, înainte de nașterea sa, de a fi un nedorit Copil (Lacan, 1998, 265) „.

În cea mai autobiografică carte, dacă Le Gerar NE Murt, scriitorul mărturisește în ce măsură statutul său de subiect nedorit este enigmatic, întrebându-se despre faptul că a afectat Părinții lui nu l-ar fi atins, devenind mult mai sensibili la aprobarea sau dezaprobarea unchiului său Alberto decât la (Gide, 1955, 78). De asemenea, va afirma că nu mai încerca să înțeleagă motivele pentru care mama lui la pus elev în jurul celor treisprezece ani (Gide, 1955, 87).

H3> Cifful copilăriei

Dificultățile cu social Buclele sunt tangibile în școala lui André, care se simte „stupid” și fără un răspuns la a fi pus la îndoială în clasă, făcându-l să arunce de la École Alsacienne pentru ca masturbarea în clasă, fiind mai târziu albă a batjocorită și abuzul crud al colegilor săi, temându-și moartea și se îmbolnăvesc ca rezultat. Gide scapă de persecuția cărora a fost din partea tovarășilor săi care se încadrează în boală, aflând din aceeași soluție pentru a nu relua în mod normal studiile, simulând crizele neurologice, în care el însuși nu vine vorba de a distinge ce sa întâmplat Pentru el cu adevărat și care a fost produsul teatralizării sale, o imagine care este agravată de la moartea tatălui său.

P> Copilăria lui Gide este traversată de o „plictiseală fără nume”. El a disprețuit și urât, mi-ar fi plăcut să fiu deteriorat (Gide, 1955, 326). El a mâncat puțin, venind să sufere o stare de franci de anorexie, el a dormit și rău, ajungând la insomnie. Anorexia sa extins de la alimente la întreaga viață: nu m-am simțit ca nimic.

GIDE va descrie această stare ca un melancolie: „În timpul crizei depresiei, m-am întâlnit prea mult, mi-e rușine de mine, am dezamăgit, dă-mi, dă-mi ca un câine rănit (Gide, 1955 , 327).”

Am suferit, de asemenea, de” criza de noapte a terorilor de noapte și de coșmarurile teribile din care a fost trezit surprins și transpirat; Anumiți străini în jocurile lor; o timiditate care la returnat „stupid” în clasă înainte de alții; obiceiurile onanistice precoce care l-au făcut să arunce departe de École alsacienne; perturbarea margelelor solitare construite pe fantome perverse; criza de agitație și „sufocarea profundă”; La unsprezece ani, crize nervoase prelungite timp de câteva săptămâni; Dureri de cap cu efortul; Insomnia, oboseala inexplicabilă și dezamăgirile bruște care l-au forțat să întrerupă studiile; o neregulă generală a ritmurilor; un episod de anorexie nervoasă; o stare obsesivă de nesiguranță, îndoială și ireresolie (întârziere, 1956, 213-214) „.

Lacan se va opri în singularitatea fantomelor fantomă, fantome care trec de la mamă la copil, locuite de moarte, plasând sediul unei plăceri că subiectul va extrage din cel mai real lucru despre melancolia sa, durerea existentă, transformându-l în erotismul masturbator, nod de sexualitate. Va articula coșmarul care o va urmări până la sfârșitul zilelor sale , lăsându-l „pustiiți apariția în scena unei forme de o femeie care, a renunțat la voalul său, el nu-l lăsa să vadă mai mult decât o gaură neagră sau își scapă îmbrățișarea ca un flux de nisip (Lacan, 1958, 730)” cu Abisul care se deschide ca răspuns în plăcerea sa principală, unde situațiile care duc la orgasm (distrugerea unei jucări dragi, mâncărurile sparte atunci când un rob este bifat, metamorfoza gribuille a copilului abuzată de semenii lui Rama Adrift în apă) sunt ” forme din rândul bărbaților Constituită umanică din durerea existenței (Lacan, 1998, 266). „

În copilărie, unele accese masive de suferință care vor trebui să domnească până când își troiază semnul. Prima ocazie este să înveți despre moartea unui văr. Când înțelege că este mort, un ocean de tristețe îl invadează. Ceea ce a făcut să plângă că nu era moartea lui, ci o durere nedefinită. Mai târziu, citind Schopenhauer, credea că o recunoștea. A fost primul său Schaudern.

Al doilea este și mai ciudat pentru el, care a avut loc la scurt timp după moartea tatălui, la vârsta de unsprezece ani. Eram singur cu mama lui. Se descompune, căzând în brațele ei, plângând, convulsându-se, simte din nou acea suferință inexprimabilă, arătând că era mai puțin tristă decât speriată. Se simte „excluzând”, separat de ceilalți. Cu disperare el spune mamei sale: „Nu sunt ca ceilalti, nu sunt ca ceilalti!” (Gide, 1955, 132).

A treia are loc în adolescența sa. Mama la avertizat despre pericolul unui pasaj aglomerat pentru prostituate în care un partener a venit de la școală, sugerând să-l pună la cunoștință; Când îi face pe André, el îl invade brusc „un lucru uriaș, religios, de panică, ca atunci când vărul său a murit” sau când a simțit „separat, excluzând. Părea nebun (op.cit, 193)”.

suferința copiilor puternică și persistentă găsește un punct de inflexiune în adolescență, între treisprezece și șaptesprezece ani, în care André Gide începe să-și țese soluția Simptomatică ca un singur plotter – o diferență de Joyce, pentru care iubirea carnală a lui Nora și a lui Lucrările constituie soluții care nu par să se atingă unul pe altul – iubirea mistică de către vărul său și lucrarea sa sunt interconectate până când este indiferentă.

un început al soluției

într-adevăr, la treisprezece ani gide descoperă „Orientul mistic al vieții sale”, hotărând să-și unească destinul de la vărul său Madeleine, apoi după cincisprezece ani, după găsirea durerii ei descoperind secretul iubirii mamei sale. Întârzierea arată că beția pentru sublimele pe care le-a simțit atunci, „beat de iubire, de pietate, de un amestec indisciplinar de entuziasm, de negare de sine, de virtute”, a fost o clipă lirică care este înscrisă după schauderonul său Copilărie (întârziere, 1965, 361). Aș adăuga că nu este doar o continuare, ci un început de soluție, prin care sentimentul diferit de ceilalți se va întoarce spre convingerea de a fi unul ales, ceea ce va lua mai întâi o vocație mistică, apoi decantarea în vocația sa ca a Scriitor.

La cincisprezece ani se vede că coboară spre el un lucru de aur, ca o bucată de cer care a străpuns umbra, care se apropie și este pe pălăria lui, în felul Duhului Sfânt. A fost un canar. Simțiți securitatea interesantă a faptului că a fost numit ceretor de păsări, crezând să vadă o vocație de ordin mistic pentru a se naște. El îi spune mamei: „Nu ați înțeles că sunt aleși?” (Gide, 1955, 185).

Această soluție va dezvălui ca un tratament al plăcerii dvs. de melancolie.De atunci, Ghede mărturisește că accesele lui Schaudern, departe de a deveni mai puțin frecvente, aclimatizate, dar temperate, domestice, așa că a învățat „să nu se teamă de el, ca Socrate la demonul familiei sale. El a înțeles curând că beții fără vin nu este altceva decât statul liric și că momentul fericit în care Delimiul la scuturat era cel în care Dionysios la vizitat (Gide, 1955, 194).

De asemenea, ca și Vom avea ocazia să luăm în considerare mai târziu, va face accesul melancolic viitor cu care va îndemna terenul de lucru.

Cleavajul de sine

Lacan va apărea că „acel spaltung sau scindarea de sine, în care Freud în articolul Mortis” a oprit, paramen, care este aici, apropo, fenomenul specific „(Lacan, 1985, 731).

cu acest lucru Indicație citește logica biografiei întârzierii, care evidențiază o duplicitate unică în copilul GIDE, diviziunea care va fi rezolvată prin crearea dublelor (dublele sale literare, protagoniști ai lucrărilor sale, dar și Madeleine – ideea lui, imaginea sa dublu, așa cum o ține în viață). Indicația lui Lacan ghidează citirea acelei duplicitate nu în ceea ce privește divizia subiectivă, ci o împărțire în sine.

Freud definește scindarea sinelui ca rezultat al unei soluții unice la un conflict: răspunsul cu două reacții contra-complete, atât valabile, cât și eficiente. Deși el se califică soluția pricepută la dificultate, așa cum anterior, atât în litigiu, realitate obiectivă), subliniază faptul că rezultatul este atins „în detrimentul unei lacrimi în sine, care nu va fi niciodată reparat, dar este niciodată reparat va face mai mare în timp. Cele două reacții contrastante împotriva conflictului vor avea ca un nucleu al unui sine „(Freud, 1940, 275-276).

Această împărțire este verificată mai întâi în credința Gheda de copil în existența unei a doua realitate, distinge atât de mult din realitatea și visele, care este necesară și afirmată noaptea (Gide, 1955, 27). Fără îndoială că nu este ocazie că pentru acest copil a fost clasat de mama sa, tatăl său însuși – retras pe biroul său – a format o parte din această a doua realitate. De asemenea, în neliniștea, care i-a însoțit toată viața, pentru a simți ciudat și ca străin nu numai pentru alții, ci și pentru el însuși; Un mister nedefinit la deranjat, la înfășurat și a avut tendința de voal despre realitate. Duplicitatea lui la împins să-și caute umbra, făcându-l să se îndoiască de faptul că nu este umbra unei umbre, de a-și pierde sinele (întârzierea, 1965, T.1, 556/557).

Cu timpul Split, se va manifesta într-o tendință de a se desfășura între actor și spectator în situațiile care le-au comis emoțional. Astfel, se referă la o ocazie în care coachmanul este aproape copleșit de mașina în care călătorea: participă la toate acestea ca un spectacol în afara realității; Nu-l poate lua în serios, a fost ca într-un spectacol, doar distractiv. În acest sens, spune Gide: „În acea zi am descoperit ironia” (întârziere, 1956, T.1, 421).

Înainte de moartea mamei se desfășoară în actor și spectator, participând ca a arată în afara realității. În Ainssi Soit-il … veți avea nevoie de: „… este același lucru care acționează sau care suferă, cel care nu ia în serios. Chiar cred că, în momentul morții mele, aș vrea Spune: „Uite!, Die” (op. cit., T.2, 502).

Un domeniu structural și structural al nodului de filare Ghedan va afecta dragostea și dorința, pentru a distinge de degradarea generalizată de viață iubitoare în om. Gide va atrage atenția la o incapacitate timpurie și profundă de a amesteca spiritul și simțurile, care ar deveni în curând una dintre dezgustările cardinale ale vieții sale „(Gide, 1955, 173). Va fi pentru totdeauna împărțită Între idealul de la înger, încarnat de Madeleine, emblema virtuții, o imagine ideală la care va conduce o iubire mistică, dezbrăcată de dorință și o dorință care uneori va deveni demonică, împingându-l la o practică pedofilă perversă.

Lacan va distinge, cum ar fi Freud pentru Leonardo, două mame: cea a iubirii (iubirea identificată la poruncile de datorie care se va încorpora pe Julieta Tu rondeaux, mama de gide), și dorința, care va întrupa sora ei Matilde (Maica Madeleinei, va lua o viață sexuală scandaloasă cu mai mulți iubiți), care efectuează o tentativă de seducție despre nepotul ei. Lacan va sublinia că „CRIGGOGOGRAMUL PUNCTULUI DOCUMENTULUI DREPTURILOR este acolo în duplicarea sa aplicată din nou pe sine. A doua mamă, cea a dorinței, este mortală și care explică ușurința cu care forma nerecunoscătoare din În primul rând, cea a iubirii, vine să o înlocuiască, să o depășească fără a sparge farmecul, la cea a femeii ideale „(Lacan, 1958, 735).

Miller, pe de altă parte, va extinde scindarea la luarea în considerare a statutului Gide Fallus, având în vedere că, în timp ce dorința mamei nu este articulată cu fallusul, cele două elemente ale funcției castrației (-φ) să fie scindate, lăsând pe o parte (-) ca un fallu mort – la care va fi identificat Gide – și, pe de altă parte, φ joacă plecarea numai în erotismul de masturbare cu băieții (Miller, 1991, 62).

Întârzierea va apărea că acest om divizat, care dorește băieții care nu iubesc în timp ce iubește o femeie care nu vrea, ar putea deveni un artist unic care să-și facă munca de experiența contradicțiilor sale (op. cit. , 634-636), la fel, așa cum vom lua în considerare mai târziu, o soluție sinthomatică este verificată atâta timp cât vine la repararea lapsus a nodului exact în locul care a apărut, de a folosi clivajul de sine. /p>

Eroticismul masturbării

„Gheda copilului, între moarte și erotismul de masturbare, de dragoste nu mai are și cuvântul care protejează și cel care interzice; Moartea a luat, împreună cu tatăl său, care umanizează dorința. De aceea, dorința este limitată, pentru el, în subteran „(Lacan, 1958, 732).

Cu siguranta nu am casual ca, daca Le Gran Nerurt se deschide cu o scena de copilarie timpurie in singura că Gesk și un alt copil se ascund sub o masă acoperită de o masă de masă, făcând zgomot cu jucării ascunzând distracția lor adevărată: masturbarea alături (GIDE, 1955, 10-11), deoarece practica Onano se găsește în centrul vieții lui Gide, Invadându-și copilăria în mod compulsiv, până la punctul de a pleca de la școală, deoarece nu putea fi reținut în clasă. Gide va trăi această bucurie ca enigmatică, deranjantă, a atras atenția asupra faptului că cei goi nu v-au invita la plăcere, fiți Subiectele de entuziasm sexual: alții: o profundă de culori sau sunete extraordinar de acute și ușoare; ideea de urgență a unui act important care se așteaptă de la el, care nu face și că în loc să-și imagineze; ideea lui Distrugerea, sub forma unei jucării Dragi care se deteriorează și, în cele din urmă, cele două mari teme de bucură: Gribouille, o poveste a lui George Nisip în care un copil împușcă în apă pentru a scăpa de frații săi care la împiedicat, transformându-se pe o ramură și un pasaj de la Les Dingners Mademoiselle Justine în care oamenii domestici se distrează în absența modelelor lor și vor sparge întreaga întoarcere. În interogarea sa de această bucurie, el va arăta ca fiind izbitoare să nu găsească „nici o lipsă reală, nici o căutare de contact (GIDE, 1955, 60-61)”.

În timp ce erotismul de masturbare îl va însoți pe toți Viața, va găsi o fantomă care va dobândi fixarea în imaginea copiilor veseli, fără griji, tăbăcitori, scăldat.

Alegerea narcisistă

„Înainte ca ochii mei să se strecoare, mai întâi nedecis , Forme moi ale băieților care se joacă pe plajă și a cărui frumusețe mă urmărește; Mi-ar fi vrut să mă scot prea, aproape de ei, și să mă simt cu mâinile dulceața piei bronzate. Dar era singur; atunci am smuls și am strigat și am plâns și am plâns Zborul inutil de somn „(întârziere, 1965, T.1, 526-527).

deja în copilăria lui André este fascinat la un dans școlar de costume înainte de imaginea unui însoțitor deghizat ca diavol care a sărit și a făcut acrobații, ca un bețiv de succes și bucurie, în timp ce el, deghizat mediocremenal de mama sa, sa simțit urât, mizerabil (GIDE, 1955, 87).

Astfel, imaginea imaginii de băiat fără griji, amuzante, sălbatice, care nu crede, ancorarea prin rute și imerses ca o sursă de apă găsi, cu trăsătură de piele tăbăcită sau maro ca o condiție absolută, va profila ca un obiect fantasmatic în obiectul alegerii narcissiste prin orice ar fi.

la Les Cahiers de André Walter, când protagonistul evocă femeile „Supernaturally perverse”, reprezentările sale îl lasă trist, indiferent, fără să știe ce să facă cu Bachanalul dacă au fost prezentate. În contrapartament, o redimentare mai puțin deprimantă iubește, înfundându-și carnea: „Băieții sârmă și scufundându-și torsele fragile, membrii lui bronzați … Mi-au luat mânia pentru că nu sunt unul dintre ei, acele librări ale marilor rute care se înmulțesc toată ziua Soarele … și că nu cred. ”

Prin urmare, o practică perversă va fi stabilită în GIDE, care va fi inversată din starea subiectului nedorit – în acest moment identificat cu Gribouille, disprețuit și maltratat de colegii săi – a cărui „obiecte elective de dorință nu vor fi sau femei, în ochii lor sau sacră sau vulgară, nici bărbaților, deoarece forța virilă a provocat groază, dar copii sau adolescenți ai bărbatului. A fost un adevărat pedofil. Pielea brună era încă condiție. Apa a fost, de asemenea, un element de voluptate și Problema copiilor de baie va persecuta până la vârsta de vârstă.Emoția voluptuoasă se va aminti că a stârnit imaginea lui Gribouille în el plutind pe râu „(op. Cit., 537-538).

Astfel, scena de masturbare timpurie va duce la o practică sexuală André Gide va defini ca „o plăcere împotriva frontalului, reciprocă și fără violență și de multe ori cea mai mare contact satisfactă” (op. Cit., 346).

Această alegere a obiectului narcisist este prezentată ca fiind O contrapartidă exactă a singurătății sale, dificultatea lui cu bucla, fără a fi ca ceilalți, și chiar ființa sa de intelectuală, încât, atâta timp cât el este experimentat separat de viață, gândire pur. În acest moment găsim una dintre resursele fundamentale pentru Subiectul melancolic, care, fără a avea operatorul structural al castrației simbolice, de obicei, se refugiază în relația cu natura, care se întâmplă să întruchipeze idealul absenței lipsei simbolice. De acolo căutarea ulterioară a lui Gide în călătoriile sale la Algeria, unde Va începe sexual, fiind capabil să ajungă la Gun se bucură, chiar și în cele din urmă cu o femeie, cu condiția ca nimic intelectual să fie amestecat în ea.

Dimensiunea narcisistă a poziției sale este definită în Tratatul de la Narciso, care, născut de generația spontană, nu este permis să distragă atenția de către partenerii pierduți în sărutările sale. El vrea să le ignore, deoarece știe că acele îmbrățișări înfricoșătoare vor duce la reproducerea unei alte ființe incomplete și că nu va fi suficient. El vrea să fie de ajuns, să se găsească propriul său scop (Gide, 1948).

Intruziunea adultă

Punctul de întoarcere prin care fantoma care și-a însoțit devinotul devin într-un pedofil pervers Practica este semnul „Meddling Adult” (Lacan, 1958, 733), pe care Lacan o va găsi în scena seducției de către mătușa sa, a declarat lui Gide în Porte Etroite. Lacan se întoarce din nou peste dimensiunea inaugurală a acelei scene, ca în ea „prin această părtinire în imaginar, devine copilul dorit, adică în ceea ce lipsea, în relația nemaipomenită care o uneste copilul la gânduri care și-au înconjurat concepția … „(Lacan, 1958, 733-734). Aceasta va indica faptul că, în consecință, „El se îndrăgostește pentru totdeauna și până la sfârșitul existenței sale, al acelui copil care a fost pentru o clipă în mătușa lui” (Lacan, 1998, 267-268). Lacan va atrage atenția asupra faptului că mângâierea care însoțesc erotismul său de masturbare în practica sa pedópila se referă la aceleași zone ale corpului (gâtul, umerii, brațele) care erau în joc în tentativa de seducție de către mătușa. În această pantă, perversiunea sa este verificată ca un supliment de absența dorinței mamei de a plasa copilul în stadiul Phallus, indicând faptul că în acel loc este stabilit fie ideal, fie perversiune:

Seminar 19 Lacan va relua această fundație a perversiunii gydian:. „problema dvs. este de dorit Există oameni cărora care le – a lipsit în lor Copilăria timpurie, fiind dorit. Acest lucru îi determină să facă lucrurile pentru a se întâmpla mai târziu „(Lacan, 2011, 72). În acest punct de elaborare a perversiunii, va reduce semnul intruziunii adulților în poziția perversă ca instrument de bucurie: „În cazul în care cealaltă formă, el a avut o noțiune cu totul specificată, a fost că plăcerea de a că altul trebuia să deranjeze pe toți cei mici. A fost un punct de disconfort care la salvat în mod evident de la abandonarea copilăriei sale … Dumnezeu, este doar acesta care tulbura plăcerea altora. Este chiar singurul lucru care contează „(op. cit, 73).

o anumită relație cu obiectul

în seminarul 6 lacan Lacan va aranja că perversul se referă la tăietura, fâșia, Prin identificări imaginare, subliniind că este o structură în care topologia obiectului rău este esențială, punând accentul în relația perversă cu un obiect interior care se află în inima ceva, oprirea în episodul mingea narată de Gide în sine Ne Murrt (Lacan, 2013, 545-548) . Fiind un copil, el găsește într-o casă de vară o minge pe care tatăl său o ascunsă într-un nod de lemn la vârsta lui. Unghia de degetul mic de un an este permisă să crească pentru a putea extrage. Când o face, câțiva instanțe rămân gândindu-se în decalajul că mingea gri, acum egală cu toate bilele, care nu aveau nici un interes din momentul în care și-a părăsit locul ascuns, întorcându-l apoi rușinat de locul lui (Gide, 1955, 56 ).

M-aș putea întreba dacă această manipulare unică a obiectului, în care Lacan se oprește și atunci când pune la îndoială practica Sadeana pe corpul victimei în „Kant cu Sade”, nu ar indica vărsarea perversă a unei întrebări că el se referă direct la obiectul său, pe o margine structurală cu melancolie.

a unei limite care nu este falsă

În timp ce plăcerea Ghedean, orientată printr-o adevărată groază pentru femei, se concentrează pe un mod aproape exclusiv în organul falic, nu prin acest lucru este guvernat de logica fallo-cristina care ramează sexualitatea Norman sau Normamacho. Dimpotrivă, în mai multe rânduri, Ghede Testimonia del Enigma este pentru el bucuria sa sexuală. În prima ocazie în care are sex cu un băiat mic se află într-o stare de „bucurie”, ajungând la voluptate de cinci ori de partea lui, dar să se retragă numeroase vremuri de extaz până în dimineața următoare. El spune: „Am depășit o măsură și este în ceea ce-l a urmat că pentru mine începe ciudățenia: prin mai beat și epuizat că nu am avut nici o odihnă până nu am împins și mai mult epuizarea (…) Cu experiență până la ce moment a fost zadarnic să încerce să mă tempereze, în ciuda sfatului motivului, prudenței; de fiecare dată când am încercat, am avut nevoie de ea mai târziu și am rezolvat, să lucrez la acea epuizare totală din care nu am experimentat nici un răgaz. . Știu că ar trebui să înlăture viața fără să înțeleg nimic, sau foarte puțin, de funcționarea corpului meu „(Gide, 1955, 340-344).

Miller va apărea că Ghedano Gocce nu este Bucuria lui și că pentru el bucuria masturbatorului este în mod corespunzător oceanică, deoarece cu bucuria idiotului vine să facă bucuria nebunului (Miller, 1990, 83).

în acest tratament al acestora Bucurându-se, o anumită noduri între perversiune și nebunie este verificată: „Nu sunt mulțumit de bucurie și mulțumit de el mai mult decât dacă mi-a plăcut lui Madness, de multe ori eu Stript de frică de a fi plecat prea departe. Trebuie să vă puteți întoarce. Se înțelege că eu numesc totul emoție, așa că a fost dureros „(întârziere, T.2, 88).

iubire embalată

” Edgard Poe Îmi place mai mult acum că mă simt ca și cum îi place; Morella, vă asigur, este ea „(scrisoare către Paul Valéry în 1982, citat de întârziere, 1965, T.1, 467).

Este interesant funcția fundamentală în perversiunea sa că atributele Lacan el relația lui André Gide cu vărul său în seminarul 5, indicând faptul că reușește să ocupe doar un loc în vârful triunghiului imaginar prin de două ori mai mult decât Madeleine pentru el: „Perversiunea lui André Gide este formată din următoarele, că acolo că acolo, în N, nu poate fi decât să spun că, permanent, la această corespondență că pentru el este inima muncii sale – fiind cea care este afirmată în locul ocupat de vărul său „(Lacan, 1998, 268) .

Într-adevăr, în prima sa lucrare, Les Cahiers d’André Walter, GIDE se referă la funcția de nod pe care Madeleine îl va împlini (Emmanuèle în acea muncă) pentru el până la moartea sa: „Toată lumea mi-a însoțit Emmanuèle” (Gide, 1955, 210). De asemenea, după moartea sa mărturisește în ce măsură dragostea Lui pentru ea a fost interconată cu sau Sutien: „Nu-mi pot imagina fără ea; Mi se pare că, fără ea, nu ar fi fost niciodată nimic. Fiecare dintre gândurile mele sa născut în funcție de ea. Pentru cine nu era, ar fi simțit nevoia urgentă de a-mi explica? „(Gide, 1947, 85)

Dar, spre deosebire de nodul dintre Joyce și Nora – a cărui dimensiune puternică erotică, ei dau în considerare Cardurile sale -, în acest caz, despre nodurile mistice ale iubirii amabilitate, ajungând la Gide pentru a compara în acest punct cu Dante: „Ei bine, tot efortul dragostei mele nu ma duc atât de mult să se apropie de ea, ca să o abordez la figura ideal pe care am inventat-o … și nu cred că Dante se va ascunde diferit cu Beatriz „(Gide, 1947, 35). În dragostea lui pentru Gide Madeleine este un adevărat platonic, captivat de εἶδος și, de asemenea, aici O unificare între dragostea și lucrarea sa, care, de asemenea, va fi accesată și de excizia structurală, în care, după un anumit moment, perversiunea sa va lua conducerea, complicată în nodul său și produceți texte absolut ironice, deoarece Paldi – este încadrată În simbolistul școlii, inspirat N platonic.

Dovada acestui lucru este că, deși într-un timp de gide a devenit interesat de psihanaliză și a venit să analizeze un timp, el a declarat înainte de întârzierea lui Jean a găsit mai mult adevăr despre el însuși în evoluțiile lui Denis Rougemont de dragoste în dragoste și la vest, care în psihanaliză.

Nu este obișnuit ca Gide să fie angajată să-l lapte foarte curând după moartea mamei sale, care trăiește într-un mod dezavantajat, ca spectator, intră în un fel de transă maniacală, apoi trăind un timp de „beție morală” care la invitat la cele mai inconsiderate acte, ar fi donat întreaga sa avere, ar fi donat-o. Simțea ca un prizonier care găsește pe deplin libertatea, un kinkan care a tăiat frânghia, la un ancorare cu barcă, care reunirea în Madeleine: „Tocmai am avut dragoste pentru ea să se agațe de mine, dorința mea de a mă căsători a fost singurul lucru viața mea orientată spre viață.Când i-am întrebat mâna, se uită la ea mai mult decât mine. O fatalitate ma condus, poate, de asemenea, nevoia secreta de a contesta natura mea, deoarece ceea ce am iubit in emmanuèle a fost virtutea „(Gide, 1955, 367/369).

Astfel, Madeleine vine exact pe locul lui Mama a ocupat: „În vis, doar figura soției mele este uneori înlocuită, subtilă și mama mea, fără a fi foarte surprinsă … rolul unul sau celălalt joc în acțiunea somnului este mai mult sau mai puțin același, adică un rol de inhibare „(întârziere, 1965, T.1, 515).

Lacan subliniază că este această constituție ca o personalitate în Madeleine, care pune gide despre ea într-o dependență mortală, dând naștere la ceea ce a numit „o iubire îmbălsămată împotriva trecerii timpului”, fără a interfera dimensiunea dorinței în ea. Care este o iubire embalmă, dar o iubire moartă, o dragoste pe care o faci numai în moarte: „Doar iubitor Pentru suflet un suflet care te iubește la fel, și că cele două, se transformă atât de egal pentru o educație lentă, au fost cunoscute Până la confuz … corpul mai degrabă îi va deranja, deoarece vor exista alte dorințe … atunci moartea vine să te elibereze. Și, pe măsură ce sufletul este nemuritor, iubirile dragi vor continua … Moare; Apoi îl posedă „(întârziere, 1965, T.1, 499). Este dimensiunea mortă a narcisismului care înconjoară Enchantment: André Walter i-a iritat că Emmanuèle nu este similar, exact asemănător cu el.” … M-am simțit Femeia și cu mine am suferit pentru asta „(op. cit., 496). Dragostea lui Gide de Madeleine este o dragoste care atacă alteritatea femininului:” Absența mea de curiozitate pentru celălalt sex a fost total; Dacă aș fi putut descoperi toate misterul feminin într-un gest, acel gest nu ar fi făcut-o în nici un fel „(op. Cit, 356/357).

este sub imperiul acestei iubiri moarte decât GIDE vă va identifica soția cu Morella, un caracter al unei povesti poe care împărtășește trăsăturile cu Madeleine: ea este culturată, ciudată și mistică, în timp ce naratorul experimentează sentimente ciudate și nedefinite pentru ea, care realizează nemurirea sufletului și după moarte Ar fi iubit de o iubire perfectă și pură.

„Din același motiv că nimic nu ar fi amestecat niciodată devotamentul meu, acest lucru nu putea fi modificat de degradațiile impuse de timp; Așa că nu am iubit niciodată Madeleine mai mult decât atunci când, în vârstă, curbată, suferind de răni varicose pe picioare care mi-au permis să mă vindec, aproape invalid, a fost în cele din urmă abandonată la grija mea, dulce și recunoscătoare „(Gide, 1947, 62).

înainte de căsătorie GIDE Consultați cu un medic din cauza tendințelor sale pedofile, la care raportează naiv că, cu căsătorie, instinctul natural ar găsi canalul său. Deja octogena, mărturisește întârzierea lui Jean decât începutul căsătoriei sale Actul sexual cu Madeleine, găsind doar impotența. De atunci, Gide se întâmplă să-și trăiască împărțirea ca o lacrimă:

„Ceea ce mi-e teamă că nu înțelege că este tocmai puterea spirituală a mea Dragostea, a fost ceea ce a inhibat toată dorința carnală. Ei bine, am putut dovedi, în alte circumstanțe, că nu a fost în imposibilitatea de a vigoare – vigoarea vigoarei pe care o procreate -, dar cu condiția ca nimic intelectual sau sentimental să fie amestecat (…) Iubirea ma înălțat, ea este adevarat; Dar, în ciuda a ceea ce a prezis medicul, el nu a adus deloc, cu căsătorie, o normalizare a dorințelor mele. Cel mult, a luat castitate de la mine, într-un efort scump pe care el a servit doar pentru lacrimi mai mari. Inima și simțurile mi-au fost dezmembrate „(Gide, 1947, 44-46).

Două pierderi care declanșează

etunt MANET în el este o plită lungă, traversată de două pierderi care sunt Ei continuă unul în celălalt, lăsându-l pe André Gide zdrobit de greutatea durerii, vinovăției și auto-reutilizării, care insistă asupra unei descărcări sincere a morții. După cum subliniază Lacan, titlul însuși evocă o pedeapsă, una din cauza resentimentului EURÍDICE pentru că a condamnat Orfeado să se întoarcă la lumea interlopă atunci când se întoarce: „Penalizare și respect. Și acum, Orfeo, rămâne în voi „(Lacan, 1958, 738).

Primul dintre pierderile menționate apare atunci când Madeleine arde scrisorile pe care le-a scris, după ce a fost abandonat de el, care se potrivea cu mult timp călătorie cu un iubitor, regizor, Marc Augé. Lacan ridică că ceea ce mișcă Madeleine pentru a efectua acest act de „o adevărată femeie”, comparând-o cu Medea, este că în relația lui Gide cu acest tânăr a fost în jocul de joc: „Dragostea, Primul care accesează din acel om al cărei față a fost tratată de o sută de ori sechestrarea trecătoare … (Lacan, 1958, 740) „.

Gide lansează un moan în cel care” aduce la dispoziția Din acel sine dublu, așa că îi numește fiul său „(op. cit., 740), care operează în ea un adevărat melancoloil: „… Durerea mă trezește în mijlocul nopții și apoi mă gândesc să mă înnebunească (…) De atunci, niciodată nu am recuperat gustul pentru viață; sau , cel puțin până la mult mai târziu, până când am înțeles că și-a recuperat estimarea; dar chiar și atunci nu am încorporat runda și am trăit doar cu sentimentul nedefinit de a flutura despre aparențe – printre acele apariții pe care le numesc realitatea – (…) Cu adevărat, în timpul acestor zile atroce, am încetat să trăiesc; a fost atunci când am spus la revedere „(Gide, 1947, 75-89).

Lacan citește aici” acea schimbare fatală prin care Scrisoarea vine să ia locul în care este retras dorința „(Lacan, 1958, 742), plasând astfel o anumită intervenție a unității în bucla cu Madeleine, care dispare cu dispariția aceluiași, provocând pulsionalul demezcla și melancolia ulterioară.

A doua pierdere este moartea lui Madeleine, că, contrar a ceea ce se întâmplă cu cea a mamei sale, a declanșat o langană de auto-reutilizare:

„doar mai târziu, când a fost mult timp de atunci, cu o inconștiență atroce, el a provocat Rănile mai intime și cele mai morte lovituri, am început să înțeleg cât de crud am reușit să rănesc, sau maltreat că pentru care eram dispus să dau viață. Pentru a spune adevărul, ființa mea nu putea decât să o rănească „(Gide, 1947, 42).

, precum și mărturia dureroasă a ființei prinse într-un abis mortal:

” De când a plecat, doar dacă am simulat trăiesc, fără să mă intereseze deloc, nici în mine; fără poftă de mâncare, fără gust sau curiozitate sau dorință, și într-un univers de dezamăgire; Fără mai multă speranță decât l-au lăsat (GIDE, 1947, 93). > Funcția lucrării

„Artistul trebuie să-și numere viața așa cum a trăit-o, dar să o trăiască așa cum o va spune” (Gide, 1951, 42).

Propunem să așezăm laptele nodului în cazul gidei între real și imaginar, unde s-ar putea elibera simbolicul, ceea ce se întâmplă la anumite momente ale copilăriei lor, în care nu avea mai mult decât în cazul simulării boală zdrobirea înregistrării imaginare prin înregistrarea reală. Cu toate acestea, deja în copilărie, împărțirea va fi gestionată în mod esențial în posibilitatea omului Tentație, alături de experiența de identificare cu A („Nu sunt ca ceilalți”), de la I (), un imaginar gol care va fi prezent în fenomenul celei de-a doua realitate. Este din întâlnirea „estului mistic” a vieții sale în dragoste pentru Madeleine, că Gide începe să construiască o soluție prin care funcția literei îndeplinește o cusătură între imaginarul gol și experiența restului de odihnă, pe care o Se va reflecta în destinul tragic al dublelor sale literare: „În copilăria sa a găsit încă acel tutore, această idee fixă că va găsi mai târziu în cererea unui ideal de artist care va subordona totul” (întârziere, 1965, T. 1, 243).

Lucrarea lui este țesută cu cele două pante ale împărțirii sale, predominante, într-o primă dată, idealul mistic pentru a începe apoi pentru a fi din ce în ce mai mult să pretindă cererea unui graniță demonic pentru autor .

GIDE a asistat la o dificultate enorme de a face față vieții: „Mi-e teamă de viața obiectivă și înapoi la toate surprizele, cererea sau promisiunea care mă face Viața, dezinteresată, subiectivă, de pensamient o „(întârziere, T.1, 556). Astfel, atunci când se încadrează prima dată a lucrării sale în doctrinele școlii simboliste, ghidat de admirația sa pentru Mallarmé, transformă această dificultate într-un ideal: „Narcissul a fost un tratat de solipsism și o laudă de viață pur contemplativă, călătoria de urian un tratat pentru vanitatea existenței și încercarea iubitoare a unui tratat de vanitate a iubirii. Aceste trei lucrări au fost caracteristice în totalitate unei respingere a vieții prin recurs la somn și artă, evaziuni simbolice care ilustrează doctrinele școlii ( Întârzierea, 1965, T.2, 260) A fost dragostea ei adevărată, singura ei religie (op. cit., T.1, 643), indicând în ce măsură a reușit să-și transforme suferința în muncă, așa cum a scris lui Marcel Drouin: „Această durere (oribilă uneori), această uimire a tuturor ființelor, acest lucru neajutorat, această depossesiune, anumite zile ( Bine) Consider că este sarcina noii cărți pregătite „(ibid., 656). În această perspectivă a simbolismului de fermovare, GIDE începe și alte căutări estetice, care vor fi verificate și ca soluții la durerea sa existentă, ajungând la scrierea că a suferit de o stare de surpriză, mai ales aproape de el, care l-au condus la sinucidere dacă i nu ar fi putut descrie ironic în paluduri (GIDE, 1955, 319). În acest fel, Gide vine să pretindă să abdice rațiunea, găsind sacru tulburarea spiritului său, dar sensul critic a rămas prea vigilent, astfel încât această încercare dionisică să reușească: „Nu, Gide nu joacă întregul în acel joc, el doar joacă o parte a lui însuși, este motivul pentru care nu este la fel de tragică, ci foarte literară: rămâne derulat între actor și spectator, iar spectatorul monitorizează actorul; este „nebun suficient pentru a fi un poet” (întârziere, 1965, T.2 , 622).

Întârzierea va sublinia că puține ființe, pe măsură ce Gidele vor identifica personalitatea lor cu un caracter, adică în conformitate cu semnificația veche și teatrală a cuvântului persoanei, la un rol. El a conceput el acest rol ca cel al unui artist dedicat pasional la realizarea unei singure lucrări (op. cit., 641).

Este interesant cum, întrebarea despre cheia muncii sale, Gide răspunde fără să se gândească: ” Trebuie să reprezentăm „(Gide, 1955, T.1 273). Această cheie returnează astfel panta imaginii Inario gol, care a locuit, „forțat să reprezinte înaintea altora o comedie de bucurie, de bucurie … în timp ce simt că toate realele reale încet în inima mea” (citat de întârziere, 1956, T.1, 87), făcând același instrument literar.

În acest instrument, crearea literarului joacă un rol fundamental, în care își depozitează nebunia melancolică: „… împingându-mă dublu înaintea mea, m-am îndrăgostit să-l urmez, Și în nebunia lui ma pregătit să mă scufund. Astfel, întârzierea arată că Walter este dublu de adolescența lui André Gide, precum și Boris Lapéourouse este un dublu de sine al copiilor săi. Boris este suicid și walter crazles, în timp ce gidele este salvat (ibid, 566).

Această operație constituie o eliberare a „greutății morții” a melancoliei sale, deschizând calea spre perioadele Mania:

„sărituri din eroul meu și în timp ce sa scufundat în nebunie, sufletul meu, eliberat în cele din urmă de la el, din greutatea morții, el a târât cu mult timp în urmă cu ea, ea se înscrie” vertiginus (Gide, 1995, 247).

După cum am indicat mai sus, scrisul este, de asemenea, verificat resursa unică a transferului GOCCE la litera ca tratament al Mâncărului de deces post-Madeleine: „Activitatea de artă este un echilibru din timp, sănătatea artificială” ( GIDE, 1951, 94).

Lasă un răspuns

Adresa ta de email nu va fi publicată. Câmpurile obligatorii sunt marcate cu *