Jeff Koons (1955) est un artiste américain qui se tient à prendre l’image de l’objet quotidien au domaine de la sculpture, explorer le sens de l’art et la crise de la représentation. Depuis le début de sa formation à l’école de l’Institut d’art de Chicago, il a démontré son intérêt pour le monde de l’art associé au marketing et au commerce, reflétant son activité parallèle en tant que courtier. Bien que dans votre travail effectue des peintures, c’est dans la sculpture et l’installation où vous ferez en évidence. Les années 1980 seront le début de la proposition entre objet et matérialité; « Gonflable », des objets gonflés quotidiens présentés à l’intérieur des vitrines de verre. Le jeu de mots est emmené à la représentation où une simple inflation pour nourrissons est exposée comme une œuvre d’art. La matérialité fragile et ordinaire s’est déplacée à celle d’une sculpture. Le choix d’objets n’est pas aléatoire. Celles-ci mettent en surbrillance un style de kitsch clair, où il fait saillie le goût d’une esthétique rechargée et « gont ». Ses sculptures ont l’intention d’entrer dans un objet quotidien au champ artistique.
Par la suite, Koons explore en représentation dans des matériaux industriels, les séparant de la réalité et de la nature d’origine. Cette tension contribue que le spectateur joue visuellement avec la valeur de l’objet, avec sa signification et sa symbolisation.
en 1992, il fait « chiot », une grande sculpture de douze mètres de haut où il représente un chien de foxterrier , Recouvert de fleurs. Cet imposant travail fait référence à un jardin européen classique du XVIIIe siècle, stressant avec les espaces de la culture contemporaine où il est installé.
Ballon Dog
1994-2000 Miroir poli en acier inoxydable avec couche de couleur transparente
307,3×363,2×114.3 cm
5 versions uniques (bleu, magenta, jaune, orange et rouge).
Cependant, les sculptures les plus reconnues des koons sont leur chien de ballon. Sculptures en acier de grandes dimensions qui allèvent des chiens typiques en globe gonflé. Encore une fois, l’artiste joue avec la signification du travail représentant un objet superflu, sans plus important, mais dans ce cas, il est reconnu par quiconque. L’image N du ballon chien est enregistré dans notre rétine. Nous reconnaissons donc sa nature et sa matérialité, donc des surprises et se transforment lors de la visualisation effectuée sur une autre échelle et avec un matériau qui extrapole sa légèreté et sa ductilité. La couleur brillante joue avec l’ironique, multipliant sa reproduction lorsqu’elle est effectuée en cinq versions: orange, magenta, bleu, rouge et jaune, pour être située dans différents endroits et scénarios du monde. Ce jouet d’enfants inoffensifs lorsqu’il entrait dans le monde de l’art d’avoir un fardeau beaucoup plus sarcastique, interroge clairement les limites de l’art et son rôle dans la société d’aujourd’hui. À cet égard, le Créateur souligne: «C’est un symbole, comme le cheval de Troy, il a quelque chose de mythique.»
Activité pratique (suggéré pour les étudiants en enseignement moyen)
Vous avez l’intention de Connaître le travail de l’artiste Jeff Koons et parler de son travail de manière critique. Les étudiants peuvent discuter des objets qu’ils emmèneraient comme des référents pour se transformer en travail de Jeff Koons et ce qui serait le sens que cet objet a été présenté à l’intérieur d’un musée d’art galerie.
En tant qu’activité, les étudiants sont invités à sélectionner un objet et qui réfléchissent à leur utilisation, à leur matérialité et à leur signification. Par la suite, ils doivent changer de matérialité, être capable de modifier sa texture et sa couleur, mais que le but est de transformer sa signification et / ou symbolisme. L’idée est de suggérer l’utilisation de nouveaux matériaux qui déforment évidemment le matériau d’origine, par exemple: qu’ils taquinent, utilisant des masses qui utilisent des aliments qui changent de couleur ou transforment Su État, matériaux nature, etc.