OrigenageDitatar
L’histoire de la technologie et la mythologie du Japon joue leur rôle dans le développement de leur science-fiction. Cependant, la science-fiction dans le sens standard ne commencera pas que la restauration et l’importation de Meiji des idées occidentales.
La première science-fiction qui avait une certaine influence à être traduite en japonais étaient les romans de Julio Verne. Kaitei Gunkan (sous-marin de la guerre), Shunro Oshikawa, publié en 1900, décrit les sous-marins et prédit une prochaine guerre russe-japonaise.
Au cours de la période entre les guerres mondiales (Interwarry), la science-fiction japonaise a été plus influencée par la science-fiction américaine. Un écrivain populaire de l’époque était UNNO Juza, parfois appelé «Le père de la science-fiction japonaise». La qualité littéraire de cette époque, et la précédente, tendance à être faible. Avant la Seconde Guerre mondiale, les Japonais rarement, ou jamais, ont vu la science-fiction comme une littérature en vigueur. Au lieu de cela, il a été considéré comme une forme de littérature triviale pour les enfants.
Après la Seconde Guerre mondiale
L’ère de la science-fiction japonaise moderne a commencé avec l’influence des magazines rustiques que l’occupation des États-Unis. L’UU de l’armée a dirigé le Japon après la Seconde Guerre mondiale. Le premier magazine de fiction scientifique au Japon, Seiun (星雲?), A été créé en 1954 mais a été interrompu après un seul numéro. Plusieurs magazines à court terme suivraient SEIUN sur le marché japonais, mais aucune n’a connu un grand succès.
La science-fiction au Japon gagnerait une popularité dans les années 1960. À la fois le magazine SF (SF マガジ マガジマガジ?) Comme le fan de la science-fiction de Hayakawa (宇宙塵 Uchūjin?) Ils commenceraient à être publiés dans cette décennie. La première convention Nihon SF Taikai (本本 SF 大会?) Aurait lieu en 1962. En 1963, la science-fiction et les écrivains fantastiques des écrivains japonais (SFWJ, science-fiction et fantasy ont été formés.
Auteurs notables Tels que Sakyo Komatsu, Yasutaka Tsutsui, Ryo Hanmura, Mitseuse Ryu, Kazumasa Hirai et Aritsune Toyota ont débuté au concours SF Hayakawa. D’autres auteurs, tels que Taku Mayumura, Shinichi Hoshi et Aran Kyodomari, ont également été publiés. Bien que influencé par l’Occident, son travail était clairement japonais. Par exemple, Kazuma Hirai, Aritsune Toyota et Takumi Shibano ont écrit des romans, ainsi que des parcelles d’anime et de science-fiction Manga, qui sont certains des exemples les plus remarquables de la contribution japonaise au sexe de la science-fiction.
Les contributions d’excellents traducteurs tels que Tetsu Yano, Masahiro Noda, Hisashi Asakura et Norio Itō ont présenté la science-fiction anglo-saxonne aux lecteurs du Japon, influençant beaucoup d’opinion sur la science-fiction. Le premier rédacteur en chef du magazine SF, Masami Fukushima, était également un excellent romancier et traducteur.
Infiltration et diffuséitar
L’intérêt du public sur la science-fiction augmenterait nettement au Japon par l’Expo ‘ 70. Nihon Chinbotsu, de Komatsu (puits japonais, japonais, 1973) était un best-seller. Uchū Senkan Yamato (Battleship spatial Yamato), une œuvre d’anime sur un scénario de science-fiction, a été diffusée, tandis que Star Wars serait projeté au Japon à la fin des années 1970. Le changement de la nature du sexe de la science-fiction au Japon, comme Le résultat de ces événements est souvent appelé «infiltration et diffusion» (浸透 拡散 Shinto à Kakusan).
À cette époque, la série Hanmura, Denki-SF (SF,? Littéralement «Science-fiction basée sur la mythologie») et la série Hirai, Wolf Guy est devenue des prototypes de nouveaux romans légers japonais à travers les travaux de Hideyuki Kikuchi, Baku Yumemakura et Haruka Takachiho. De plus, les nouveaux magazines de science-fiction ont été fondés tels que Kisō-Geni (天外), SF-Adventure (SF アドベ アドベ チャ チャ チャ) et SF Hoseki (SF 宝石). Un nombre notable d’auteurs débutés était déjà sur le magazine SF, ou dans l’une de ces nouvelles publications: Akira Hori, Julya Yokota, Kōji Tanaka, Masaki Yamada, Musashi Kanbe, Azusa Noa, Chōhei Kanbayashi, Mariko Ohara, Ko Hiura, Hitoshi Kusakami, Motoko Arai, Baku Yumemakura, Yoshiki Tanaka et Hiroe Suga.
Dans les années 1980, l’aspect audiovisuel de la science-fiction japonaise a continué de se développer. Kaze No Tani No Naushika (Nausicaä del Valle del Viento) de Hayazaki et Mamoru Oshii, son Urusei Yatsura II, ont été sélectionnés: beau rêveur. À la télévision, la série de robots Anime serait transmise de Mobile Suite Gundam et le groupe artistique de Studio Nue de Sci-Fi, a rejoint le personnel de la super dimension forteresse macross.Hideaki Anno Animateurs, Yoshiyuki Sadamoto, Takami Akai et Shinji Higuchi, qui avaient attiré l’attention en créant un anime exposé à Daicon III et Daicon IV, Studio Gainax créé.
Âge d’hiver
> Les revues littéraires de la science-fiction ont commencé à disparaître à la fin de 1980, lorsque l’attention du public est passée de plus en plus sur les médias audiovisuels. Le concours de science-fiction de Hayakawa a également été suspendu, éliminant ainsi une production importante de l’œuvre de nombreux écrivains. Une série de science-fiction et d’écrivains spatiaux fonctionne, notamment Hosuke Nojiri, Hiroshi Yamamoto, Ryuji Kasamine et Yuichi Sasamoto, commença à écrire dans les genres de « lumière roman » (ライト; Raito Noberu), des livres de poche et des romans de la science-fiction Fantaisie, ils sont principalement commercialisés vers des adolescents. Cette période, au cours de laquelle la littérature de la science-fiction a diminué, a été appelée «l’âge d’hiver» (の の, Fuyu no Jidai). Dans la principale force de la science-fiction, Yoshiki Tanaka a publié la série Ginga Eiyu Densetsu (la légende des héros galactiques).
La frontière entre les romans de science-fiction et les romans légers diffus dans les années 1990. Bien que la série Seikai de Hiroyuki Morioka soit considérée dans la veine du roman léger, la série a été publiée par Hayakawa Shobo dans le cadre de la science-fiction . D’autre part, des écrivains légers tels que Sasamoto et Nojiri ont également publié des romans durs de la science-fiction.
Décennie de 2000Ditatar
Dans les années 2000 Une reprise a été observée sur le marché de la science-fiction littéraire . Les livres de science-fiction avaient des ventes solides par rapport à la baisse générale de l’industrie éditoriale. Le SFWJ et la éditorial Tokuma Shoten ont commencé le Prix Japan SF Burding Writer (écrivains de science-fiction prometteurs) en 1999 et Tokuma a publié le magazine trimestral SF Japan en 2000 ( cessé en 2011). Éditorial Hayakawa a lancé un nouveau sceau, J Collection J, en 2002. La Kadokawa Haruki Corporation a mené le concours de prix de Komatsu Sakyō en 2000 (cessé en 2009). Une nouvelle série d’anthologies du meilleur de l’année, éditée par Nozomi ōmori et Sanzō Kusaka, a débuté en 2008 par l’éditorial Tōkyō Sōgensha et, d’après cela, le concours de prix Sogen a été lancé dans des histoires de fiction scientifique courtes en 2010.
Parmi les finalistes du prix Komatsu Sakyō et débutant à la collection J, Keikaku Itō a provoqué une grande impression de sa courte carrière avant de mourir de cancer en 2009. Tō Enjō, va à la littérature conventionnelle, il a été nommé à la Akutagawa Award et finalement, il l’a remporté en 2012. Yūsuke Miyéuchi, qui était la sélection spéciale du Sogen Award en 2010, a été nommé pour le prix Naoki et a remporté le Nihon SF Taisho en 2012 pour sa première collecte, 盤 の の の (Banjō Pas de yoru). La 65e Convention mondiale de la science-fiction a été organisée avec le 46e Nihon SF Taikai à Yokohama, au Japon, en 2007.