Muzica afro-americană nu a avut nici o armonie în sensul specific al termenului, adică un 
Armonie diabonică funcțională (Schuller, 53). Dar, pentru a spune că natura armonică a jazzului procedează exclusiv de la influențele occidentale este simplificarea, chiar dacă acestea sunt cele predominante. Muzica africană nu posedă relația reciprocă dintre melodie și armonie caracteristică a muzicii europene, afro-americană asimilată cele mai simple armonii ale tradiției occidentale, dar în cadrul concepțiilor lor melodice.
Schuller, ca și alți savanți, a observat că În muzica multor triburi din Africa de Vest, clasa a 7-a a unei scale heptatonice similare cu cea mai mare, atunci când este folosită este cântată cu o reglare mai mică decât în cea europeană și pentru el, este, fără îndoială, practica lui Nota albastră din jazz este o continuare sau moștenire a acestui lucru.
Revenind la jazz și blues, al 7-lea, nota albastră, nu devine o notă fixă care transformă sonoritatea în mixolidia, dar o notă oscilantă, La călărie între un sens sensibil și un subțire.
Prin urmare, un repertoriu melodic al originii native africane a fost introdus în cadrul armonic al tradiției muzicale occidentale (Ibidem, 55). Și deși conceptul de armonie este foarte diferit în muzica europeană și în Africa de Vest, au avut loc intersecții interesante.
melodia
despre apariția scalei blues în preistoria jazzului, Schuller Urmează teoriile lui Winthrop Sargeant (Jazz: Hot și Hybrid, N. York, EP Dutton & Compania, 1946/1964). Sargeant a susținut că scara bluesului este utilizată în jazz împărțită în două tetracorduri identice:
în blues mai în vârstă , ca cele ale lui Bessie Smith, aceste două tetracorduri au fost folosite mai degrabă separate (una sau cealaltă) și rareori împreună. În cele mai moderne, precum și în jazzul instrumental improvizat, ambele au fost folosite de la 20.
Sargeant a observat, de asemenea, importanța celei de-a 7-a reduceri a albastrului: Potrivit lui în vechiul Blues Blues a avut cel de-al șaptelea albastru O anumită tendință spre o reglare ușoară și ceva mai stabilă decât cel de-al treilea albastru, care se reconectează cu practicile melodice africane (Ibidem, 62). Schuller într-o altă parte a cărții se referă la melodii antice gravat: cântece slave ale Statelor Unite, cu exemple de septice modificate într-un sens descendent. Potrivit mărturiilor înregistrate la începutul secolului al XX-lea și mărturiile scrise ale secolului al XIX-lea, scara de blues a existat deja în vremurile anterioare războiului civil din SUA Coborârea cu „riff-urile” care apar în blues și care sa mutat în jazz: într-un blues, o scurtă frază, câteva note, se repetă aproape identic, în timp ce coardele însoțitoare se schimbă în prima repetare și 2. Această caracter repetitiv de RIFF corespunde structurii repetitive a melodiilor de dans african, în special a celor de muncă și distracție. Care a fost inițial un apel secundar și intuitiv, a ajuns să fie folosit ca material de prima importanță în „melodii de riff” din epoca swing.