La première chose que nous voulons que vous sachiez que la musique japonaise traditionnelle est que le terme avec lequel il est connu Dans son pays d’origine: Hougaku. Contrairement au terme, la musique traditionnelle est l’Ongaku telle qu’elle s’appelle la musique en général. En tant que données curieuses, nous voulons commenter que les Kanjis avec qui il est écrit Ongaku (音楽) signifie littéralement «son léger», tandis que Hougaku (邦楽) serait «Soulagement national». C’est-à-dire que les Japonais ont une conception de leur musique comme des harmonies et des mélodies visant à apporter la paix à leur pays et ceux qui l’écoutent.
dans cet article que nous apportons Vous les origines de la musique japonaise traditionnelle, a déclaré la musique dans la performance des arts et de la musique folklorique. Avant de parler de tout cela, il est très intéressant de connaître les instruments japonais traditionnels, sur ces marques en ligne, Wabasi, a publié un article très intéressant que nous recommandons largement si vous ne l’avez pas encore lu.
Origines de la musique japonaise traditionnelle
L’origine de toute la musique japonaise traditionnelle a son origine dans les chansons populaires japonaises, mais les genres les plus célèbres que nous connaissons aujourd’hui ont un provenance très large de nombreux faits historiques et aspects artistiques.
Pour commencer, l’arrivée du bouddhisme au Japon au 4ème siècle signifiait également l’arrivée de nouvelles formes rituelles qui dérivent Puis dans des arts pittoresques ou de la comédie musicale ou fournissez-les existants. En plus de cela, l’influence chinoise a apporté de nombreux instruments que nous avons déjà assez parlé, et l’un d’entre eux est le bouddhiste Shakuhachi.
pendant la période de shogunate la circulation des personnes par le pays entre les frontières régionales ont été interdites. Cependant, les moines bouddhistes zen étaient une exception à cette règle, car le pèlerinage était le seul type de voyage qui a été autorisé à être de nature spirituelle. Eh bien, là où ils ont voyagé, ils portaient toujours cette flûte si la caractéristique de cette flûte.
D’autre part, le Shoumyo (littéralement « voix » mais avec une connotation similaire à la « sagesse ») est un type de chant bouddhiste qui circule dans des groupes de moines dans des cérémonies bouddhistes. Est l’importance de ces chansons pour toute la musique traditionnelle après leur arrivée au Japon que dans une grande partie des morceaux de musique traditionnels traditionnels japonais sont révélés des caractéristiques très caractéristiques des voix ou des rythmes qui sont inspirés, qui viennent ou évoquent les chansons Shoumyo.
dans ce lien peut prendre un œil sur un cérémonie dans laquelle différents shoums sont récités. C’est une vidéo vraiment longue, n’hésitez pas à sauter à certaines parties pour être au moins en mesure d’imaginer la densité de ce type d’œuvres musicales bouddhistes.
en plus de Arrivée de la religion bouddhiste, la musique de la Cour chinoise a également eu un impact significatif sur la musique japonaise. Jusqu’à ce moment-là, des chansons populaires avaient chanté avec une danse et une accompagnement musicale lors des célébrations et des rituels au niveau régional pour transmettre une certaine sagesse populaire aux générations suivantes.
avec une centralisation du gouvernement Et son pouvoir, la musique populaire a été emmenée à la capitale et adoptée à la Cour. De ce phénomène, nombre de fonctions et théâtres qui stimuleront la musique japonaise traditionnelle vers de nouvelles dimensions neuves et étendues.
L’un des genres classiques qui découleront d’ici est le Gagaku , qui reste encore aujourd’hui. Il est considéré comme le type d’art interprétatif le plus ancien au Japon et, par conséquent, un précurseur possible de tant d’autres disciplines scéniques.Il a plusieurs répertoires, mais aujourd’hui la chose la plus importante est: Kangen, un genre purement instrumental et sans voix (un exemple que nous pouvons le voir ici); et Bugaku, basé sur l’instrument et accompagné également d’élégantes danses très lentes (vous pouvez écouter ici).
musique dans les arts de la scène
Il est très important de parler de la musique japonaise traditionnelle du théâtre japonais, et c’est qu’aujourd’hui c’est la source culturelle dans laquelle nous allons écouter des pièces de musique traditionnelles plus souvent.
Le théâtre Noh, dont l’origine était plutôt populaire, a commencé à considérer l’art de grande classe avec le temps et la propagation du sexe dans tout le pays. Il y a quatre musiciens sur la scène en plus des acteurs et une chorale de huit à douze personnes. Trois types de tambours et une flûte de bambou sont utilisés, qui est l’instrument qui porte le solo mélodie.
Exemple de théâtre noh.
L’opposition au théâtre Noh est le théâtre Kabuki, plus informel et coloré que son opposé dramatique et intense. Il avait l’habitude d’être accompagné de chansons et de son d’un ou plusieurs shamisen.
EXEMPLE DE THÉÂTRE KABUKI.
Enfin, nous avons le Bunraku, le théâtre de marionnettes, dans lequel le Shamisen a également pris un rôle important, d’autres instruments et voix à côté de la stadification de la marionnettes.
EXEMPLE DE THÉÂTRE BUNRAKU.
Avec des vidéos Vous pouvez voir certains traits qui surviennent, comme nous l’avons mentionné ci-dessus, du Shoumyo et du Gagaku. Comme vous pouvez le supposer, l’influence est bidirectionnelle: dans votre journée, la musique populaire est entrée dans la cour, puis la musique de la Cour a influencé l’extérieur dans le populaire folklore.
Musique folklorique japonaise
Le nom avec lequel il est désigné sur la musique folklorique japonaise est Minyou.
Les quatre catégories principales dans lesquelles les chansons Minyou sont divisées sont basées sur votre thème: des chansons sur le travail, des chansons religieuses, des chansons d’événements et de festivals et de chansons Pour les enfants.
Les instruments qui accompagnent généralement les chansons Minyou sont les timeurs, le Taiko et le Shakuhachi. Parfois, la flûte Dentraser appelée Shinobue, une cloche appelée Kane et le koto.
Les mots japonais utilisés pour les quatre catégories de minyou mentionnées précédemment sont Bushi, Ondo (le Musique typique de certains défilés et festivals), Bon Uta (chansons de Obon, le festival de Farlillos) et Komori Uta (littéralement des « chansons pour enfants »).
Dans cette vidéo, vous pouvez voir une performance qui émule ce genre avec tant de présence dans le passé. C’est merveilleux et charmant l’air si frais et jovial qui est respiré dans ces fonctions, il doit être très rafraîchissant de les voir dans i vivre.