Letteratura medievale e umanesimo

Obiettivi

• Analizza ciascuno dei tempi e il modo in cui hanno eseguito la letteratura più colpisce a sua volta girato come un messaggero.

• Spiega esattamente cosa devi fare nell’attività.

• Conclude con ciascuno dei tempi per indagare.

• differenziare le caratteristiche con cui ciascuna delle volte differiscono individualmente.

letteratura medievale

La ripresa principalmente di una piccola storia medievale è stata soprattutto una società cristiana. L’influenza di una forte istituzione come la Chiesa, è riuscita a preservare la tradizione culturale e con essa il latino, ha causato un vero risveglio culturale.

Questa fase corrisponde al Medioevo, di intense radici religiose e dogane Guerrieri. La penisola spagnola fu costituita da diversi regni che combattevano a vicenda a causa dell’egemonia e contro gli invasori musulmani. Rodrigo Days de Vivar, il Cid Campeador, era uno dei combattenti più eccezionali della lotta di riconquista, da lì la grande storia narrata nel libro intitolata dalla miniera cid.

D’altra parte l’aspetto predominante per quanto riguarda il La struttura politica ed economica nel Medioevo è stato il feudalesimo, questo sistema è stato sviluppato in risposta alla disintegrazione dell’autorità centrale in cui questo nuovo ordine sociale era il feudo, cioè una vasta regione il cui centro era il castello, proprietà di nobili e signori . Dal castello, i nobili controllavano le loro vaste terre o maniere, così come i contadini li raggrupparono nei villaggi e nei villaggi che lo circondavano.

La maggior parte dei contadini erano servi e furono costretti a lavorare le terre Il Signore e gli dà parte del raccolto o di un reddito in denaro.

Per quanto riguarda il sociale in questo momento è stato gestito gerarchicamente dai seguenti gruppi in cui predominarono:

I chierici: (Oratori, cioè quelli che pregarono).

I nobili: (Bellatores, cioè che lotta)

i contadini (che hanno coltivato la terra)

E soprattutto, Dio.

Principalmente al momento del periodo medio è chiamato la letteratura medievale a tutte quelle opere scritte principalmente in Europa durante il Medioevo, cioè durante circa mille anni Dopo la caduta dell’impero romano dell’Occidente fino all’inizio del Rinascimento alla fine del XV secolo.

Mappa del Corrido e Posizione linguistica nel Medioevo

Funzionalità

Come per la letteratura IT era il riflesso della società medievale. Le caratteristiche principali della letteratura medievale sono:

L’importanza della trasmissione orale: gran parte della letteratura è stata diffusa dalla recitazione, dato che la popolazione era un analfabeta per lo più.

Il carattere anonimo dei suoi autori: all’inizio, soprattutto, la letteratura sorge dalla comunità e quindi viene modificata dai giocolieri o che lo trasmette.

lo scopo didattico o moralizzatore: l’influenza religiosa ne stabilisce, in molti Casi, la letteratura è usata per influenzare gli ascoltatori. Altre volte, la letteratura funge da propaganda dei valori di un re o di un popolo, in quanto accadrà con le canzoni di Gesta.

L’uso del verso: fino a quando non è ben medio 14 ° secolo), il verso sarà la solita modalità di scrittura, data la sua facilità per la recitazione.

Da qui Due caratteri molto essenziali vengono rilasciati nel contesto letterario:

The Jugle:

Questo personaggio lasciato fuori città era un vero autodidatto sulla creazione di canzoni epiche e liriche e accompagnamento musicale. Passò dalla città della città e del castello nel castello che trasmette, con le sue melodie e le sue melodie e le sue novità delle protee epiche dei più famosi guerrieri e dei sentimenti amorevoli dei Cavalieri verso le loro signore.

The Troubadour:

Il Troubadour, a differenza del Juglar, proveniva dalle classi nobili. I Troubadours hanno composto sia i testi che la melodia delle loro canzoni, la maggior parte dei quali espressa l’ideale dei tagli d’amore, cioè il tipo di amore Relazione che si è verificata tra i Cavalieri e le signore.

Hanno anche composto canzoni funebri. Inoltre un’altra differenza dei giocolieri, è che non rimangono in anonimato.

Autori rappresentativi di età medievale e qualcosa di più

ciascuno è diviso in un singolo contesto da ciascuno I Realizza un genere letterario molto diverso, sia la poesia, la prosa vernacolare, il teatro; eccetera.

non appena la poesia

La poesia medievale si è verificata in due correnti: Una corrente popolare; Oral, in Vernacular, il cui rappresentante massimo era il playle; e una corrente coltivata, scritta nel linguaggio vernacolare, i cui rappresentanti erano il layeps e i chierici che abbandonarono il latino per usare sicuramente le lingue romantiche.

La poesia del tradizionale orale

Trasmettitori fondamentali Questa popolare poesia era i giocolieri, di cui sono conservati alcuni nomi. Tre sono i generi della poesia orale tradizionale:

• 1. Popolare poesia liral

Le canzoni più primitive erano lyricly e il loro argomento principale era l’amore. In loro ci sono anche illusioni per la natura, il campo e il mare.

In questa poesia possiamo trovare l’origine dei jarchas che erano di origine araba dalla Spagna dove hanno fatto canzoni dritti in volgare o in arabo ebraico e romanticismo.

ha avuto origine anche di questo genere, i carols che sono brevi composizioni di carattere d’amore costituito da due parti: il coro, che viene ripetuto all’inizio e alla fine, e la lucentezza, che è tra il Ritenitori e sviluppare il contenuto di questi.

Fuori dall’origine dei Carols puoi anche trovare l’origine delle canzoni dell’alba che sono canzoni in cui una donna manifesta il desiderio di incontrare la sua amica quando arriva la luce Dall’alba.

Alla fine all’interno di questo tipo di poesia puoi trovare le formacche di amicizia che sono composizioni lirico in Gallego-Portoghese, dove una giovane donna esprime la gioia e la nostalgia che causa l’amore del suo amico . Sono composizioni a due versori seguite da un coro.

Generalmente uno dei versetti viene ripetuto negli altri, concatenarli.

• 2. POESIA EPIC

Prima di tutto l’EPIC è descritta come una forma narrativa di verso. Pertanto, di solito narra gli exploit dei famosi guerrieri convertiti in eroi leggendari. I giocolieri erano responsabili del cantare le narrazioni nel verso. Tra questi può essere miscelato con finzione, prodotto di trasmissione orale.

Tra questi è possibile trovare il canto della miniera cid, che è l’unica canzone di Gesta conservata in spagnolo, che è distribuita in tre canzoni:

cantando l’esilio

cantando i matrimoni

canto di Corpes ‘affront.

• 3. Il Romancer

è emerso nelle prime testimonianze indirette sulla diffusione dei romanzi, secondo le forme di Iñigo López di natura narrativa.

La poesia coltivata

Sono stato scritto nel linguaggio vernacolare e aveva due pendii: un clericale e un altro Laica.

Questo tempo letterario è caratterizzato da una rinascita culturale in Europa. In questo momento iniziano a scrivere romanzi e altre opere letterarie con un maggiore rigore formale rispetto a quelli prodotti dalla cultura popolare e dalla Juglaresca.

Uno degli eccezionali.

Poesia culturale: Clerecia Mester

parte per parte per parte il nome mester, significa art, è spiegato una serie di poesie narrative (nel verso) I composti tra i secoli XIII e XIV, dell’intenzione didattica e del culto, è stato scritto usando Stanzas di quattro versi versi Monooridos di quattordici Silbas.

Poesia popolare: Mester of Pupplería

Il mester di Mascaría è composto da jugules, uomini che erano in città per diffondere composizioni anonime tra coloro che erano le canzoni di Gesta. A loro avevano, quindi, tre scopi: segnalare eventi storici, esemplificare i comportamenti eroici e intrattenere il pubblico. Gli argomenti che si occupano dei giocolieri nell’undicesimo e del XII secolo erano, quindi, temi epici. Nelle sue opere, le imprese e le avventure di un eroe furono narrate. La metrica delle canzoni di Gesta era irregolare. Le poesie erano formate da lunghi lanciate da 10 a 20 sillabe, ma con la tendenza ai sedici versi, versetti Monorpres, con una filastrocca vapore e divisa da una cessura in due emoscisti ciascuno.

Gonzalo de Berceo

Primo autore castigliano noto per scrivere in lingua d’amore. Le poesie più eccezionali di Gonzalo Berceo sono:

Amanti della Madonna: costituiscono una storia dell’umanità sotto il progresso di Maria.

Miracoli di Nostra Signora: è il migliore- Lavoro conosciuto di Becheo Consiste di 911 Stanzas. Data la questione, la fonte è incerta, anche se lo è, Berceo adatta il modello attraverso l’amplificazione, l’abbreviazione e, talvolta, investe l’ordine di esposizione o riorganizza l’illetura tra le storie.

Vida de Santo Domingo de Silos: conta su 777 Stanzas la vita del fondatore del monastero che porta il suo nome e strettamente legato a quello di San Millán, dove era abate. Berceo si basa sul Vita Domici Siliansis, scritto dal monaco Grimaldus nell’undicesimo secolo.

Poesia di Santa Oria: In questo lavoro parte dalla sua struttura tradizionale, dal momento che ha 205 Stanza le visioni di Santa Aurea, Eremite del Monastero di San Millán de la Cogolla. La sua fonte latina è la Vita in prosa scritta dal Monk Munio, oggi perso.

Martirio di San Lorenzo: Narra in 105 Stanzas La supplica del santo. Come in questo caso la fonte non è chiara, è stato assunto che è stato in grado di consultare alcune delle passioni, relative al Passo Polychronii, con cui ha numerosi punti in comune.

Juan Ruiz, ARCHIPRESTE DE HITA

È l’autore del clotocante più importante del XIV secolo. Ha scritto solo un libro noto come un libro di buon amore. Era in prigione dove Juan Ruiz scrisse il famoso “Libro del buon amore”, un lavoro scritto principalmente in un notebook che narra le divertenti avventure erotiche di Arcipreste stesso.

Vernacular Prose

Qui hai anche partecipato a alcuni autori che verranno analizzati il maggior avanzamento.

La necessità, dell’ordine pratico all’inizio, di scrivere flussi locali e documenti a bassa trasscendenza, che si invertono nell’uso del vernacolo della prosa.

alfonso x, il saggio

alfonso x ‘El Sabio’ è stato uno dei monarchi più importanti della Spagna cristiana medievale. Figlio di Fernando III ‘El Santo’ (Unifier dei regni di Castilla Y León), il suo regno è stato sviluppato dal 1252 fino al momento della sua morte, nel 1284.

In questo monarca castigliano risaltare due aspetti : Il tuo contributo alla formazione della cultura e della legislazione europea contemporanea e della sua determinata attuazione della nostra terra. Stabilì le basi dell’attuale società di Murcian ed era il monarca spagnolo con un maggiore collegamento a Murcia. Il suo rapporto con la regione iniziò nel 1243, quando il Principe Don Alfonso ha diretto eserciti castigliani nella sua occupazione dal regno musulmano di Murcia.

Origini della prosa di fiction. The StoryBook

L’insegnamento di questo deriva dalla somiglianza e dal confronto, in modo che il lavoro debba essere letto interamente per approfittarne e può applicarlo ai casi di vita reale.

Secondo Lomax, l’evoluzione delle collezioni di Exempla è la seguente: iniziare a essere i libri di consultazione scritti dai chierici per i chierici. Successivamente, sono stati adattati dai chierici per i laici bene sotto forma di sermoni, sia come letture pie. Infine, alcuni laici iniziano a scrivere questo tipo di lavori per i livelli (Don Juan Manuel e il conte Lucanor).

Le caratteristiche di questo genere sono:

• Organizzazione primitiva e sviluppo lineare degli argomenti mediante relazione causa-effetto verso un dato fine.

• La finestra di dialogo è scarsa e secondaria.

• sono scritti per un cortile medio e testimoniano l’esistenza di un pubblico ascoltatore (meno volte, lettore) di persone nobili che sono in grado di apprezzare un grado più alto rispetto al semplice folkloletecle.

• si dice di essere traduzioni di opere orientali.

don juan manuel

è stato uno degli uomini più colti del suo tempo e Ha contribuito in modo significativo di dare un impulso decisivo alla prosa di Castellana. Sulla base di fonti latine, ha creato un lavoro personale, di intenzione didattica, di grande unità linguistica e stilistica. Le sue opere miravano a formazione di giovani gentiluomini nobili, istruendoli in una pratica morale finalizzata a dare loro risorse per svilupparsi nella vita del tribunale.

Tradizioni di origine celtica

Si chiama la letteratura medievale a tutte quelle opere scritte principalmente in Europa durante il Medioevo, cioè durante circa migliaia di anni dalla caduta del Impero romano occidentale fino all’inizio del Rinascimento alla fine del XV secolo. La letteratura di questo periodo è stata fondamentalmente composta da scritti religiosi e lavori laici. Come nella letteratura moderna, è una questione ampia e complessa, che copre dagli scritti più sacri, al più profano. A causa della grande ampiezza spaziale e temporale di questo periodo è difficile parlare di letteratura medievale in termini generali senza cadere su semplificazioni. Pertanto, è più appropriato caratterizzare opere letterarie a causa del suo luogo di origine, del suo linguaggio o del suo genere.

Quando il latino è diventato la lingua utilizzata dalla Chiesa cattolica romana, che ha dominato l’Europa centrale e occidentale ed era, virtualmente, l’unica tenuta responsabile dell’istruzione, latino è diventato il linguaggio comune che stava per predominare Scritti medievali, anche in alcune parti dell’Europa che non erano mai stati romanizzati. Tuttavia, nell’Europa orientale, l’influenza dell’Impero romano dell’Est e della Chiesa ortodossa dell’Est riuscì a imporre il linguaggio greco e l’antico linguaggio slavo ecclesiastico, come si può vedere negli scritti del tempo. Tuttavia, le persone attuali hanno continuato a utilizzare le loro lingue vernacolari, come evidente in alcuni esempi del tempo: il Beowulf scritto a Anglo-Saxon, il Nibelungenlied scritto in alto tedesco, le acrete di digenis scritte nel greco medievale o nel Chanson di Roland scritto nell’antico Francese. Sebbene le versioni esistenti di questi epici siano generalmente considerate il lavoro individuale dei poeti anonimi, non vi è dubbio che si basano sulle antiche tradizioni orali dei rispettivi luoghi di origine. Le tradizioni celtiche sono sopravvissute nella Lais de María de France, nel Mabinogion e gli scritti del re Arthur.

Un gran numero di opere appartenenti alla letteratura medievale sono anonime. Ciò non è dovuto solo alla mancanza di documenti di questo periodo, ma anche che il ruolo svolto dagli autori in quel momento differisce considerevolmente dalla romantica interpretazione del termine attualmente. Gli autori medievali furono spesso sottoposti a scrittori classici e ai genitori della Chiesa cattolica e tendevano a riscrivere storie, che avevano ascoltato o letto, in un abbellimento, piuttosto che creare nuove storie. E anche quando hanno creato una nuova storia, di solito non è chiaro chi è stato l’autore, poiché hanno attribuito alcune idee ad altri libri da altri autori. Questo rende il nome dei singoli autori un po ‘o nulla di importante e quindi, i grandi lavori del tempo non sono mai attribuiti a una persona particolare.

Tipi di scritti

Scritti religiosi

I lavori relativi alla teologia erano il tipo di letteratura dominante in tutto il Medioevo; Il clero cattolico era il centro intellettuale della società in questo momento, motivo per cui la sua produzione letteraria era, di gran lunga la più produttiva. Numerosi inni di questo tempo sono sopravvissuti al passare del tempo, sia liturgici che paralitoriturgici. La stessa liturgia non è stata stabilita e numerosi dissipati gareggiati e presunti concezioni individuali della massa. Alcuni studiosi religiosi come Anselm di Canterbury, Santo Tomás de Aquino e Pierre Abélard hanno scritto lunghi alberi sulla teologia e la filosofia, cercando di conciliare gli insegnamenti degli autori greci e dei pagani romani con le dottrine della Chiesa cattolica. Hagiografie, o le vite dei santi, sono state anche scritte principalmente durante questo periodo, come stimolo per il devoto e l’avvertimento per il resto.

La leggenda dorata di Santiago de la Vorágine ha raggiunto una tale popolarità che, in Il suo tempo, probabilmente è stato letto più spesso della Bibbia. San Francisco de Asís è stato un altro poeta prolifico e i seguaci del suo ordine, i francescani, avevano scritto poesie come espressione della sua misericordia. Le muore irae lavorano e stabat mater (la madre era) sono probabilmente due delle migliori poesie latine in termini di religione. La poesia di GoliLedge (Stanzas di quattro versi satirici) era una forma d’arte utilizzata da alcuni chierici per esprimere il loro disaccordo su alcuni argomenti.

L’unico ampiamente esteso religioso scritto e non scritto dai chierici erano i giochi misteriosi: perdere con Tempo semplice promulgazione dei tableaux da una singola scena biblica, ogni auto religiosa divenne l’espressione della sua gente di eventi cruciali nella Bibbia. Il testo di questi lavori teatrali è stato normalmente controllato dalle fratellanze locali e le auto religiose sono state effettuate regolarmente su vacanze determinate, spesso durature tutto il giorno e parte della notte.

Durante la media dell’età, la popolazione ebraica residente in L’Europa ha anche prodotto un numero di scrittori in evidenza. Maimonide, nata a Córdoba (Spagna) e Rashi, nata a Troyes (Francia), sono due dei più conosciute e che più influenza avevano tra gli autori ebraici.

scritti laici

La letteratura Laica in questo periodo non è stata produttiva come letteratura religiosa, ma una gran parte del materiale è sopravvissuta e abbiamo oggi molte opere del tempo.Il tema dell’amore cortese ha preso importanza nell’undicesimo secolo, in particolare nelle lingue romanze, principalmente francese, spagnolo, provenzale, galiziano e catalano, e nelle lingue greche, dove i cantanti della strada – i troubadours – hanno guadagnato la vita con le sue canzoni. Gli scritti dei Troubadours di solito vanno associati al lungo anno non corrisposto, ma non è sempre così, come può essere visto nell’alba. In Germania, Minnesänger ha continuato la tradizione dei Troubadours.

Oltre alle tipiche poesie epiche della tradizione tedesca, come Beowulf o Canzone di Nibelungos, altre poesie epiche incluse all’interno delle canzoni di Gesta come il canto e Digenis Acritas, che si occupano rispettivamente della questione della Francia e delle canzoni acritiche e delle cortesies cortesia nel modo di cortesia romanticismo, che si occupano della questione della Bretagna e della questione di Roma, è riuscita a raggiungere una grande popolarità. Il cortese romanticismo non si distingue solo dalle canzoni di Gesta da parte degli argomenti trattati, ma anche per la sua enfasi sull’amore e il codice d’onore della cavalleria, invece di concentrarsi sulle azioni di guerra.

Poecca la poesia politica può anche essere trovata In questo periodo, specialmente alla fine del Medioevo, scritto da entrambi i chierici che i laici scrittori, che hanno usato la forma del Golelledge. La letteratura di viaggio è stata anche molto popolare in questo momento, i cui scritti hanno intrattenuto la società con storie di terra favolosa (se non impreziosito, spesso falsa) oltre i confini che la maggior parte delle persone non aveva mai attraversato. Vale la pena notare l’importanza dei pellegrinaggi in quel momento, in particolare quello di Santiago de Compostela, fonte di favole e storie influenzate dalla prominenza dei racconti di Canterbury di Geoffrey Chaucer.

Beltayne Festival e Party

epico medievale

L’epico medievale costituisce per lo più le canzoni di gesto, poesie narrative che riguardano il imprese o sfruttamenti di eroi storici o leggendari. Queste poesie furono cantate dai giocolieri e trasmessi per via orale.

in Medioevale cristiano Europa, una letteratura di caratteristiche molto particolari e molto fresche, una letteratura di caratteristiche molto particolari, nel verso, i gloriosi antenati, specialmente in guerra Azioni: esalta l’eroismo e gli atteggiamenti nobili, queste prime manifestazioni della letteratura medievale sono fornite in lingua volgare; All’inizio vengono trasmesse per via orale, le modifiche sofferenti, dai poeti del ventre e dai declam, i giocolieri; Poi appaiono come opere scritte, quasi sempre anonime in lingua d’amore

in Germania

la lirica popolare e l’epica sono le forme più popolari di letterature vernacolari. Il suo primato cronologico supera in diversi secoli allo sviluppo della prosa, collegata principalmente alla diffusione scritta. Inoltre, nei primi secoli medievali, la scrittura è stata una terra praticamente esclusiva del latino, una lingua della cultura per eccellenza.

Questa letteratura, chiamata anche germanica, è collegata ai popoli germanici, di cui è molto conosciuto in relazione a ciò che è noto da altri popoli; La piccola cosa che è conosciuta è conosciuta attraverso il lavoro di Taciton Germania, del primo secolo; In questo lavoro, le dogane semi-barbarica (Barbaro = termine straniero, greco) sono dettagliate che si riflettono in letteratura, lealtà al re, ancora più dell’amore familiare.

Questo lavoro è, inoltre, molto, molto Importante perché in esso l’autore fornisce dati sulla letteratura del tempo: Belicosa poesia, miscela di eroi e divinità (a volte assimilati), politheistici e pagani, ecc. In generale, le canzoni di Gesta sono evidenziate.

Canzone di GESTA

Bene, le canzoni di Gesta, sono quelle opere letterarie scritte tra i circa S.XIII che ha eventi Ciò si è verificato nel SV, VI, VII, VIII, ecc.

Questi trattano l’origine di un popolo. Ma non nel modo più etnico, se no, l’inizio della cultura di un popolo.

Si chiama canto di Gesta a certe poesie destinate ad essere recitate in pubblico. Questa recitazione è stata fatta su una o più semplici frasi melodiche. La parola “Gesta” viene da “Atti” latini. È, quindi, di commenti di memorabili, eroi, imprese. La Spagna e la Francia hanno un’abbondante tradizione epica: come tutte le canzoni di Gesta, quella di Roldán è anonima. Questa canzone di Gesta è stata la prima emersa in Europa. Molti altri lo seguivano, sempre con i fatti di Roncesvalles in primo piano. La storia è una fedele riflesso delle virtù che sono state richieste ai Cavalieri.

L’obiettivo di una canzone di Gesta deve essere riflessa da soli in loro, che quando lo legge, dì “Sono decisamente questa città “.Da qui il nome del canto, perché è come il canto di quel tempo. Una caratteristica importante di queste è che sono anonime.

in Francia

In Francia, l’epico si concentra sul cosiddetto ciclo caro¬lingiano. Le poesie del ciclo carolingiano si riferiscono all’imperatore Carlomagne e ai suoi gentiluomini. Il più famoso di tutto è il Chanson di Roland (Canta di Roldón) dell’Autore anonimo, scritto nell’undicesimo secolo, tre secoli dopo i fatti in cui è ispirato: la sconfitta di Carlomagne nell’enclave pinanetica di ron¬cesvalles a mani Di un esercito arabo e la morte del cavaliere Roldán, traditi da Ganelón. In questo momento è evidenziato:

cantando di roldán

come in sintesi super Riassunto, si tratta di Roldán, che era un cugino di Carlomagne, e la sua lotta nella Spagna meridionale contro i Mori, (ma questo non finisce lì, tra i personaggi più importanti c’è Gannelon, che è colui che gira la schiena a Roldan). Questa sinossi riflette il perfetto gentiluomo francese, mostra le caratteristiche che un francese di quel tempo deve avere:

-valiente

-Noble

-justo

Dalla Spagna

il genere epico ha goduto di una grande produzione nel Medioevo. Tuttavia, le caratteristiche di esso sono diverse in Spagna che nel resto dell’Europa.

Mentre l’origine della letteratura spagnola è in fondo al Medioevo, un secolo prima di ciò che ho creduto del 1948 con L’aspetto del Corpus of Jarchas scoperto dall’ebraista, Samuel M. Stern, nei tempi precedenti troviamo la canzone della miniera cid come punto di partenza dello spagnolo in letteratura.

Generale dell’Epico spagnolo

1) Narrazione eroica in versi, ad eccezione delle saghe nordiche che sono scritte in prosa.

2) tekeine basato sulla ricerca di onore attraverso il rischio; L’eroe, che perde o vede il suo onore, esegue una serie di imprese per recuperarla.

3) Il carattere assertivo di descrivere la difesa e il trionfo di titoli collettivamente riconosciuti; Questi valori sono rappresentati nell’argomento da parte dell’eroe nella sua carica positiva (come Bowra punti nel suo libro “, la poesia eroica”, 1952) e dai nemici nel suo onere negativo. Per descrivere l’eccezionale.

Canzone della miniera CID

Bene, questa canzone sarà una delle più criticate.

Inizierò con lo storico Contesto della Spagna A quel tempo:

Abbiamo parlato di una Spagna musulmana, si tratta del cavaliere Rodrigo Diaz de Vivar, il Cid Campeador, che per un brutto duro è espulso da Castiglia dal re Alfonso. La trama è trattata e il CID Campador guadagna oro, terra e battaglie per conto di King Alfonso.

L’umanesimo

L’umanesimo è un movimento intellettuale, educativo, filosofico e artistico che si è diffuso in tutta Europa dal XV secolo, strettamente collegato al Rinascimento.

Il nuovo modo di pensare di aver fidato il Essere umano, alla sua ragione e capacità di coltivare tutti i rami di saggezza. Il modello ideale dell’umanismismo è il cortigiano, che deve padroneggiare armi e lettere allo stesso tempo.

Gli umanisti hanno lasciato da parte l’aspetto medievale teologico e guidati dal loro ragionamento, ammirarono “lettere umane” dal passato e Valutato l’uomo, in tutti i suoi aspetti.

L’entusiasmo dell’umanismismo è riassunto su un appuntamento pronunciato da un umanista: “Voglio svegliarmi i morti.”

Caratteristiche

dei più fondamentali e riassuntivi sono:

• Libertà di pensato per bandire il senso dogmatico sulle cose e le idee.

• Grande amore per la natura a cui considera la fonte di ricerca per il progresso delle scienze.

• Coltivazione dell’intelligenza per esercitare lo spirito di critica, analisi e interpretazione.

• Trend to lo studio delle lingue classiche (greco e latino) , a cui hai come base delle lingue moderne.

• Senso di reazione contro spiritualismo medievale.

• antropocentric ideale.

L’umanesimo dà all’uomo un ruolo centrale nell’universo. Si ritiene che sia il legame tra il materiale e lo spirituale, il microcosmo di un universo composto da entrambi. La fede è stata restaurata nella capacità dell’essere umano. Di fronte al geocentrismo medievale, che si è manifestato nello studio quasi esclusivo delle questioni relative alla Chiesa, l’umanesimo propone “studio umanitatis”, studi centrati sull’essere umano, basato sulla classica Greco Latina.

• Rispetto per le donne.

Rispetto nasce alle donne in un chiaro, in un’opposizione aperta con postura medievale, che la posticipata e censurata, identificandolo con il modello di peccato che ha presentato la Genesi. Si vede di nuovo a Venere, l’ideale della bellezza.

• preoccupazione per la religione.

Religiosità dominata nel XIX secolo L’umanesimo, anche se il tema dell’immortalità dell’anima ha causato polemiche tra gli umanisti italiani alla fine del XV secolo. Sebbene il sentimento religioso non scomparirà, sorgono i modelli pagani, opposti agli ideali ascetici proposti dalla chiesa a volte passati.

• Importanza della filosofia.

Platone era il filosofo per eccellenza, studiato durante il Rinascimento, una specie di “Divina Mosè”, scopritore di molti segreti segreti, nascosti durante il Medioevo.

• Curiosità da parte dell’occulto.

Umanist famoso creduto in astrologia, altri, hanno imparato l’ebraico per sapere come gestire il cabal.

• Sviluppo intellettivo.

Gli uomini dell’umanesimo, mescolati nel loro intellettualismo le tradizioni della cultura popolare medievale. La dialettica è stata fortemente sviluppata, che è diventata una base per l’interpretazione della conoscenza del tempo. Contro il dogmatismo teologico del Medioevo, l’umanesimo propone lo sviluppo del dialogo e dell’epistole, dei generi letterari dell’umanismo.

• Rinascimento Ideale.

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ha sviluppato un criterio estetico influenzato dal classicismo rinascimentale. Questo si rifletteva, ad esempio, in un nuovo carattere tipografo, il round noto come lettera umanistica, imitata con l’antica lettera latina, che è venuta a sostituire le piastrelle scomode della lettera gotica medievale.

• Imitazione dei modelli latini Greco.

Soprattutto dalla lingua latina Greco, sotto forma di mimesi o copia.

• Ottimismo.

Una sensazione di ottimismo sorto in una chiara opposizione con il pessimismo dei tempi precedenti.

Più autori rappresentativi

Francesco Petrarca: (1304- 1374): Italiano, originario di Arezzo, Toscana, era l’autore del poema “Canto a Laura”, dedicato alle sue amate Laura de Noves. Anche lui ha scritto, il poema “Africa” in latino, dove canta la scacchiera dell’African. L’umanesimo come movimento era alieno per l’ambiente universitario, dominato da teologi, giuristi e medici. Ecco perché la diffusione è stata resa in modo informale grazie alla capacità di Petrarca di ispirare un numero rilevante di distinti discepoli che hanno dato alle sue idee un carattere di movimento. Alcune poesie di lui erano:

a una giovane donna sotto un laurel verde

amore gridò, e io con lui gemed …

benedetto è l’anno , il punto, il giorno …

che la tua arte infinita e di provvidenza …

nella morte di Laura

era il giorno in cui il sole ha fatto il sole. .

Quelli che nelle mie rima sciolti …

My Crazy Afan è così perso …

Le mie venture vengono lentamente ..

Non ho pace e non posso fare la guerra …

Perché una bella in me voleva vendicarsi …

Sì con sospiri di Chiamata …

Se il fuoco con il fuoco non perise …

sonet

sonet a laura

juan boccaccio (1313 -1375): Italiano, di origine toscana, un discepolo di Petrarca, ha scritto “il Decameron”, un set di cento storie di corte realistica e, in latino, “genealogia degli dei”

Genealogia degli dei pagani

canaria e le nuove isole

amers vietato

arcivescovo rubino e altre storie

decameron

fil. ECHO

The Tseseea

Le ninfe delle flessali di Rotterdam (1466-1536): noto Erasmus Desiderio, era un umanista olandese nato a Rotterdam. Sostengo la riforma graduale e pacifica della Chiesa, della politica e della società. Scrisse “Lode della follia” e “The Colloquia”.

Adaggi di potere e guerra. Teoria Adagio

Colloquia

Disquitizione su libero sarà

Christian Prince Education

Lode della follia

L’azienda Ma il tipo di insegnamento dei bambini

Christian Knight Manual

Preparazione per la morte

Informazioni sul metodo di studio

Consultazione utile sul fatto che la guerra abbia da fare ai turchi.

umanism in Italia

umanism pedagogico in Italia Gli umanisti erano protetti da patate , Monarchi e famiglie ricche (patrono), come ad esempio: Julio II, León X, Francis I, la famiglia di medici, la Escoria ecc.

L’educazione umanistica non ha un carattere accademico. Consideravano la conoscenza, latino, greco, come strumenti semplici per ottenere un nuovo atteggiamento nei confronti della vita: amore alla natura; gioioso senso della vita e terreni. Gli umanisti hanno introdotto lo studio del linguaggio classico e della letteratura. La sua influenza era maggiore nell’istruzione e nella cultura superiore: università, istituti, accademie, tagli del principe.

Gli umanisti si sono incontrati per cambiare impressioni ed esperienze. Lo hanno fatto in tribunale, nei palazzi del patrono, dei loro protezioni o nelle accademie. Hanno scritto le loro opere nella lingua del loro paese e non latino, che era la lingua coltivata dell’era precedente, un gesto di più da rompere con il medievale; Per questo motivo, le letterature nazionali hanno raccolto grande importanza.

Leonardo da Vinci

è nato il 15 aprile 1452 a Vinci, vicino a Firenze. Nel 1460 si è trasferito accanto alla sua famiglia a Firenze, dove si è formato. Circa 1466 ha frequentato Andrea del Verrocchio, dove inizia in varie attività, dal dipinto di Altarpads e tavoli fino all’elaborazione di grandi progetti scultorei in marmo e bronzo.

Il lavoro più importante del periodo a Milano è le due versioni della Vergine di Las Rocks (1483-1485, Louvre, Parigi, 1490-1506-1508, Galleria Nazionale, Londra), dove applicato il Schema triangolare compositivo che racchiude la Vergine, El Niño, San Juan e l’Angelo, e dove per primo applica la tecnica di Sfumato, con cui diffonde i contorni, raggiungendo un’eccellente sensazione atmosferica in quanto è apprezzata nel suo lavoro più famoso, La Gioconda .

Leonardo è stato formato come artista a Firenze, nel laboratorio di Andrea Verrochio; Ma gran parte della sua carriera si è sviluppata in altre città italiane come Milano (dove rimase tra il 1489 e il 1499 sotto il patrocinio del Duke Ludovico Sforza, El Moro) o Roma (dove ha lavorato per Julio de Medici). Sebbene praticasse le tre arti di plastica, nessuna scultura del suo è stata conservata e sembra che nessuno degli edifici che ha progettato si è costruito, così del suo lavoro come scultore e architetto ci sono solo indicazioni nelle sue note personali e schizzi.

Francesco Petrarca “Cinque grandi nemici dell’umanità sono dentro noi stessi: avidità, ambizione, invidia, rabbia e orgoglio. Se abbiamo spogliato di loro godremo la pace più completa”

Francesco Petrarca (1304-1374) è ricordato oggi soprattutto come autore del Canzoniere che determinava per secoli la forma e il contenuto che l’amore dovrebbe adottare in poesia. Senza un rigoroso ordine narrativo, ma concepito come un libro integionato, in 366 poesie (né più né meno), il canzoniere (più imparato e intitolato rerem rerem vulgarium frammenta), stilizza sopra qualsiasi aneddoto una traiettoria spirituale, le varie fasi e sfaccettamenti di idolatria da una donna che è designata come “Laura”.

L’interesse umanistico dei classici: