OBXECTIVOS
-
Analizar cada un dos tempos e a forma en que realizaban a literatura máis impresionada á súa vez converteuse como mensaxeiro.
-
Explicar exactamente o que ten que facer na actividade.
-
concluír con cada un dos tempos para investigar.
-
diferenciar as características mediante as que cada unha das veces difire individualmente.
Literatura medieval
Principalmente a continuación dunha pequena historia A sociedade medieval foi na súa maioría unha sociedade cristiá. A influencia dunha forte institución como a Igrexa, logrou preservar a tradición cultural e con el o latín, causou un verdadeiro espertar cultural.
Esta etapa corresponde á Idade Media, de intensas raíces e costumes relixiosos Warriors. A península española estaba constituída por varios reinos que loitaron por mor da hexemonía e contra os invasores musulmáns. Rodrigo Days de Vivar, o Cid Campeador, foi un dos combatentes máis destacados da loita da Reconquista, a partir de aí a gran historia narrada no libro titulada Mine Cid.
Por outra banda o aspecto predominante sobre o A estrutura política e económica na Idade Media foi o feudalismo, este sistema foi desenvolvido en resposta á desintegración da autoridade central onde esta nova orde social foi o feudo, é dicir, unha extensa rexión cuxo centro era o castelo, propiedade de nobres e señores .. Do castelo, os nobres controlaban as súas extensas terras ou mansións, así como os campesiños agrupáronos nas aldeas e cidades que o rodeaban.
A maioría dos campesiños eran servos e foron forzados a traballar as terras de O Señor e dálle unha parte da colleita ou unha renda en diñeiro.
En canto ao social neste momento, foi tratado de forma jerárquica polos seguintes grupos nos que predominaron:
Clerics: (oradores, é dicir, aqueles que rezaron).
Os nobres: (bellatorés, é dicir, que loitan)
Os campesiños (que cultivaron a terra)
e sobre todo, Deus.
principalmente no momento do período medio chámase literatura medieval a todas esas obras escritas principalmente en Europa durante a Idade Media, é dicir, durante os mil anos Logo da caída do Imperio Romano de Occidente ata o inicio do Renacimiento a finais do século XV.
Mapa do Corrido e localización lingüística na Idade Media
Características
En canto á literatura foi o reflexo da sociedade medieval. As principais características da literatura medieval son:
A importancia da transmisión oral: gran parte da literatura foi difundida por recitación, xa que a poboación era analfabeto.
o carácter anónimo dos seus autores: nun principio, sobre todo, a literatura xorde da comunidade e entón está sendo modificado polos malabaristas ou que o transmiten.
O propósito didáctico ou moralizador: a influencia relixiosa determina que, en moitos casos, a literatura úsase para influenciar os oíntes. Outras veces, a literatura serve como propaganda dos valores dun rei ou de persoas, xa que pasará coas cancións de Gesta.
O uso do verso: ata ben na Idade Media ( Século XIV), o verso será o modo habitual de escribir, dada a súa facilidade de recitación.
A partir de aquí dous personaxes moi esenciais son liberados no contexto literario:
o jugle:
Este personaxe quedou fóra da cidade, era unha verdadeira autodidacta sobre a creación de cancións épicas e líricas e acompañamento musical. Foi da cidade na cidade e do castelo en castelo transmitindo, coas súas melodías e cancións, a noticia das fazañas épicas dos guerreiros máis famosos e os sentimentos amorosos dos cabaleiros cara ás súas damas.
O trovador:
O trovador, a diferenza do juglar, veu das clases nobres. Os trobadores compuxeron tanto a letra como a melodía das súas cancións, a maioría dos cales expresou o ideal de cortes de amor, é dicir, o tipo de amor Relación que ocorreu entre os cabaleiros e as mulleres.
Tamén compuxeron cancións funerarias. Ademais, outra diferenza dos malabaristas, é que non permaneceron en anonimato.
Os autores representativos da idade medieval e algo máis
cada un está dividido nun contexto individual xa que cada un eu Realizar un xénero literario moi diferente, xa sexa poesía, prosa vernácula, teatro; etc
Axiña que a poesía
A poesía medieval ocorreu en dúas correntes: Unha corrente popular; Oral, en vernáculo, cuxo representante máximo era a xoguete; e unha corrente cultivada, escrita na lingua vernácula, cuxos representantes eran cultos de laico e clérigos que abandonaron o latín para definitivamente usar as linguas románicas.
A poesía da orais tradicional
transmisores fundamentais de Esta poesía popular eran os malabaristas, dos cales poucos nomes son preservados. Tres son os xéneros da poesía tradicional oral:
-
1. Poesía liral popular
As cancións máis primitivas foron licheladas eo seu tema principal foi o amor. Nelas tamén hai ilusións á natureza, ao campo e ao mar.
Nesta poesía podemos atopar a orixe das jarchas que eran de orixe árabe desde España onde fixeron cancións verticales en vulgar ou hebreo árabe e novela.
Tamén se orixinou neste xénero, as carolas que son composicións curtas de carácter amoroso que constitúen dúas partes: o coro, que se repite ao comezo e ao final, eo brillo, que está entre o refaves e desenvolve o contido destes.
Fóra da orixe dos villancicos que tamén podes atopar a orixe das cancións do amencer que son cancións nas que unha muller manifesta o desexo de coñecer á súa amiga cando chega a luz do amencer.
Finalmente dentro deste tipo de poesía podes atopar as queixas de amigo que son composicións liricas en galego-portugueses, onde unha moza expresa a alegría e nostalxia que causa o amor do seu amigo .. Son composicións de versículo de dúas versas seguidas por un coro.
Xeralmente un dos versos repítese nos demais, concatenalos.
-
2. Poesía épica
Primeiro de todo a épica descríbese como unha forma narrativa de verso. Polo tanto, normalmente narra as fazañas dos famosos guerreiros convertidos en heroes lendarios. Os malabaristas foron responsables de cantar as narracións en verso. Entre estes pódense mesturar con ficción, produto de transmisión oral.
Entre estes pode atopar o canto do meu Cid, que é a única canción de Gesta preservada en español, que se distribúe en tres cancións:
cantando o exilio
cantando as vodas
cantando de Afastación de Corpes.
-
3. O romance
xurdiu nos primeiros testemuños indirectos sobre a difusión de romances, segundo formas Iñigo López de natureza narrativa.
A poesía cultivada
Estaba escrito na linguaxe vernácula e tiña dúas pistas: un clerical e outro laica.
Este tempo literario caracterízase por un rexurdimento cultural en Europa. Neste momento comezan a escribir romances e outras obras literarias con maior rigor formal que os producidos por cultura popular e juglaresca.
Un dos excelentes.
Poesía cultural: CLERECIA MESTER
parte por parte O nome de Mester, significa arte, explícase un conxunto de poemas narrativos (en verso) Compostos entre os séculos XIII e XIV, de intención didáctica e culto, foi escrito usando estrofas de catro versos versos monoridos de catorce silbas.
Poesía popular: Mester de Pupplería
O Mester of Mascaría está composto por jugules, homes que estaban na cidade para difundir composicións anónimas entre aqueles que eran as cancións de Gesta. Tiveron, polo tanto, tres propósitos: Informar de eventos históricos, exemplificar comportamentos heroicos e entreter ao público. Os temas que tratan os malabaristas do século XI e XII foron, polo tanto, temas épicos. Nas súas obras, as fazañas e aventuras dun heroe foron narradas. A métrica das cancións de Gesta era irregular. Os poemas formáronse por moito tempo lanzados de 10 a 20 sílabas, pero con tendencia aos dezaseis versos, versos monorpries, cunha rima vaporosa e dividida por unha cesura en dous hemisticios cada un.
Gonzalo de Berceo
p>
Primeiro autor castelán coñecido por escribir en lingua románica. Os poemas máis destacados de Gonzalo Berceo son:
Os amantes da nosa Señora: constitúen unha historia da humanidade baixo a advocación de Mary.
Milagres da nosa Señora: é o mellor traballo coñecido de beco Consta de 911 estacas. Dada a materia, a fonte é incerta, aínda que sexa, BERCEO adapta o modelo a través da amplificación, a abreviatura e, ás veces, inviste a orde de exposición ou reorganiza a ilusión entre as historias.
Vida de Santo Domingo de Silos: conta con 777 Stanzas a vida do fundador do mosteiro que leva o seu nome e estrechamente vinculado ao de San Millán, onde foi abad. Berceo está baseado na Vita Domici Silensis, escrita polo monxe de Grimaldus no século XI.
Poema de Santa Oria: Neste traballo sae da súa estrutura tradicional, xa que ten 205 estrofas as visións de Santa Aurea, eremita do mosteiro de San Millán da Cogolla. A súa fonte latina é a Vita en prosa escrita polo monxe Munio, hoxe perdeuse.
Martirio de San Lorenzo: Narra en 105 Stanzas A supptación do santo. Como neste caso, a fonte non está clara, suponse que foi capaz de consultar algunhas das paixóns, relacionadas co Passio Polychronii, co que ten numerosos puntos en común.
Juan Ruiz, Archipreste de Hita
É o autor clífero máis importante do século XIV. El só escribiu un libro coñecido como un libro de bo amor. Foi na prisión onde Juan Ruiz escribiu o famoso “Libro de Bo amor”, un traballo escrito principalmente nun caderno que narra as divertidas aventuras eróticas do propio Arcipreste.
Vernacular Prosa
Aquí tamén participou por algúns autores que o máis avance será analizado.
A necesidade, de orde práctica nun principio, de escribir fluxos locais e documentos de baixa transcendencia, que entón reversa no uso do vernáculo de prosa.
Alfonso X, o sabio
Alfonso X ‘El Sabio’ foi un dos monarcas máis importantes da España medieval cristiá. Fillo de Fernando III ‘El Santo’ (Unifier of the Kingdoms of Castilla e León), o seu reinado foi desenvolvido desde 1252 ata o momento da súa morte, en 1284.
Neste monarca o castelán destaca dous aspectos : A súa contribución á formación da cultura e a lexislación europea contemporánea ea súa determinada implementación da nosa terra. El estableceu as bases da actual sociedade murciana e foi o monarca español con maior vinculación a Murcia. A súa relación coa rexión comezou en 1243, cando o entón príncipe Don Alfonso dirixiu exércitos casteláns na súa ocupación do reino musulmán de Murcia.
orixes da prosa de ficción. O libro de historias
A docencia deste provén da semellanza e da comparación, de xeito que o traballo debe lerse por completo para aproveitalo e pode aplicalo aos casos de vida real.
Segundo Lomax, a evolución das coleccións de EXEMPLA é a seguinte: iniciando os libros de consulta escritos por clérigos para clerics. Posteriormente, foron adaptados por Clerics para os pobos laicos en forma de sermones, xa sexa como lecturas piadosas. Finalmente, algúns laicos comezan a escribir este tipo de obras para capas (Don Juan Manuel eo conde Lucanor).
As características deste xénero son:
-
Organización primitiva e desenvolvemento lineal dos argumentos por relación causa-efecto para un determinado fin.
-
O diálogo é escaso e secundario.
-
están escritos para un medio de patio e testemuñan a existencia dun público oínte (o menor tempo, lector) de persoas nobres que son capaces de apreciar un maior grao que o folklorece simple.
-
Dime que son traducións de traballos orientais.
Don Juan Manuel
foi un dos homes máis cultos do seu tempo e Contribuíu significativamente para dar un impulso decisivo á prosa de Castellana. Con base en fontes latinas, creou un traballo persoal, de propósito didáctico, de gran unidade lingüística e estilística. As súas obras estaban destinadas a formar aos mozos señores nobres, instruíndoos nunha moral práctica destinada a darlles recursos para desenvolver na vida do xulgado.
tradicións de orixe celta
Chámase literatura medieval a todas aquelas obras escritas principalmente en Europa durante a Idade Media, é dicir, durante os mil anos desde a caída do Imperio romano occidental ata o inicio do Renacimiento a finais do século XV. A literatura desta época estaba composta basicamente de escritos relixiosos e traballo. Do mesmo xeito que na literatura moderna, é un problema amplo e complexo que abarca dos escritos máis sagrados, aos máis profanos. Debido á gran amplitude espacial e temporal deste período é difícil falar da literatura medieval en termos xerais sen caer sobre simplificacións. Polo tanto, é máis apropiado caracterizar as obras literarias por mor do seu lugar de orixe, a súa lingua ou o seu xénero.
Cando o latín se converteu na lingua utilizada pola Igrexa Católica Romana, que dominaba a Europa central e occidental e, prácticamente, o único predio encargado da educación, o latín converteuse no idioma común que ía predominar Os escritos medievais, mesmo en certas partes de Europa que nunca estaban romanizadas. Non obstante, en Europa do Leste, a influencia do Imperio Romano do Leste ea Igrexa Ortodoxa do Leste logrou impoñer ao grego e á antiga lingua eslava eclesiástica, como se pode ver nos escritos da época. Con todo, as persoas actuais continuaron a usar as súas linguas nacionais, como é evidente en certos exemplos da época: o Beowulf escrito en anglosaxón, o Nibelungenlied escrito en alta alemán, o Acritas Digenis escrito Medieval grego ou a Chanson de Roland Escrito na antiga Francés. Aínda que as versións existentes destas épicas son xeralmente consideradas a obra individual de poetas anónimos, non hai dúbida de que están baseados nas antigas tradicións orais dos seus respectivos lugares de orixe. As tradicións celtas sobreviviron no Lais de María de Francia, na Mabinogion e aos escritos do rei Arturo.
Un gran número de obras pertencentes á literatura medieval son anónimas. Isto non é debido só á falta de documentos deste período, senón tamén que o papel que desempeña polos autores nese momento difire considerablemente desde a interpretación romántica do termo na actualidade. Os autores medievais foron a miúdo sometidos a escritores clásicos e os pais da Igrexa Católica, e tendían a reescribir historias, que escoitaron ou leron, nun embelecemento, en lugar de crear novas historias. E mesmo cando crearon unha nova historia, normalmente non é claro quen foi o autor, xa que atribuíron certas ideas a outros libros doutros autores. Isto fai o nome dos autores individuais un pouco ou nada importante e, polo tanto, os grandes empregos da época nunca se atribúen a unha persoa en particular.
Tipos de escritos
Escrituras relixiosas
Traballos relacionados coa teoloxía foron o tipo de literatura dominante ao longo da Idade Media; O clero católico foi o centro intelectual da sociedade neste momento, polo que a súa produción literaria era, de lonxe, a máis produtiva. Numerosos himnos desta época sobreviviron ao paso do tempo, tanto litúrxico como paralítico. A liturgia non estaba establecida e numerosos misales competían e presuntamente concepcións individuais da masa. Algúns eruditos relixiosos como Anselm de Canterbury, Santo Tomás de Aquino e Pierre Abélard escribiron longas árbores sobre teoloxía e filosofía, tratando de conciliar as ensinanzas dos autores gregos e pagáns romanos coas doutrinas da Igrexa Católica. A hagiografías, ou a vida dos santos, tamén foron escritos principalmente durante este período, como estímulo para o devoto e aviso para o resto.
A lenda de ouro de Santiago de la Vorágine alcanzou tal popularidade que, en O seu tempo, probablemente foi lido con máis frecuencia que a Biblia. San Francisco de Asís foi outro poeta prolífico e os seguidores da súa orde, os franciscanos, adoitaban escribir poemas como unha expresión da súa misericordia. Os traballos de IRAE morre e Stabat Mater (a nai era) son probablemente dous dos mellores poemas latinos en termos de relixión. A poesía Goliledge (Stanzas de catro versos satíricos) foi unha forma de arte utilizada por algúns clérigos para expresar o seu desacordo con algún tema.
O único relixioso estendido escrito e non escrito por Clerics foron os xogos misteriosos: perder con Tempo as promulgacións simples dos tableaux dunha única escena bíblica, cada coche relixioso converteuse na expresión da súa xente de eventos cruciais na Biblia. O texto destas obras teatraicas era normalmente controlado polas fraternidades locais e os coches relixiosos realizáronse regularmente en vacacións determinadas, moitas veces durando todo o día e parte da noite.
Durante a idade media, a poboación xudía residente en Europa tamén produciu unha serie de escritores destacados. Maimonides, nacido en Córdoba (España), e Rashi, nacidos en Troyes (Francia), son dúas das máis coñecidas e que a máis influencia tiñan entre os autores xudeus.
Escritorios laicos
Literatura de Laica Neste período non era tan produtiva como literatura relixiosa, senón que unha gran parte do material sobreviviu e hoxe temos moitas obras do tempo.O tema de amor cortésu importancia no século XI, especialmente nas linguas romances, sobre todo francés, español, provencal, galego e catalán, e en linguas gregas, onde as cantantes de rúa – o trobador – gañou a vida coas súas cancións. Os escritos dos trobadores adoitan ir asociados ao longo ano non correspondido, pero non sempre é así, como se pode ver no amencer. En Alemaña, Minnesänger continuou a tradición dos trobadores.
Ademais dos típicos poemas épicos da tradición alemá, como Beowulf ou canción de Nibelungos, outros poemas épicos incluídos dentro das cancións de Gesta como Singing Rolling e Digenis Acritas, que tratan o asunto de Francia e as cancións acrytic respectivamente, e cortesía cortesía na forma de romance cortesía, que tratan a cuestión de Bretaña e a materia de Roma, logrou alcanzar unha gran popularidade. O romance cortés non se distingue só das cancións de Gesta polos temas tratados, senón tamén polo seu énfasis no amor e ao código de honra de cabalería, en lugar de centrarse nas accións de guerra.
A poesía política tamén se pode atopar Neste período, especialmente ao final da Idade Media, escrita por ambos os clérigos e os escritores laicos, que usaban a forma do Goliledge. A literatura de viaxes tamén era moi popular neste momento, cuxos escritos entretiveron a sociedade con historias de terra fabulosa (se non adornados, moitas veces falso) máis aló das fronteiras que a maioría da xente nunca cruzaron. Paga a pena observar a importancia das peregrinacións nese momento, especialmente a de Santiago de Compostela, fonte de fábulas e historias influenciadas pola prominencia dos contos de Canterbury de Geoffrey Chaucer.
Festival e festa de Beltayne
Epic medieval
A épica medieval forma principalmente as cancións de xesto, poemas narrativos que relacionan a feitos ou explotacións de heroes históricos ou lendarios. Estes poemas foron cantados polos malabaristas e transmitiron oralmente.
Na Europa cristiá medieval, unha literatura de características moi particulares e moi frescas, unha literatura de características moi particulares, en verso, os antepasados gloriosos, especialmente na guerra Accións: exalta heroísmo e actitudes nobres, estas primeiras manifestacións da literatura medieval son dadas en linguaxe vulgar; Ao principio transmítense oralmente, sufrindo modificacións, por poetas e declams de barriga, os malabaristas; A continuación, aparecen como obras escritas, case sempre anónimo en lingua románica
en Alemaña
A lírica popular e a épica son as formas máis populares de literaturas vernáculas. A súa primacía cronolóxica supera en varios séculos ao desenvolvemento da prosa, ligada principalmente á difusión escrita. Ademais, nos primeiros séculos medievais, a escritura foi unha terra prácticamente exclusiva de latín, unha lingua de cultura por excelencia.
Esta literatura, tamén chamada germánica, está ligada aos pobos germánicos, dos cales é moi pouco coñecido en relación ao que se coñece a través doutros pobos; A pequena cousa que se coñece é coñecida a través do traballo de Taciton Germania, do primeiro século; Neste traballo, os costumes semi-bárbaros (barbaro = estranxeiro, término grego) están detallados que se reflicten na literatura, a lealdade ao rei, aínda máis que o amor familiar.
Este traballo é, ademais, moi importante porque nel o autor proporciona datos sobre a literatura do tempo: a poesía de belicosa, mestura de heroes e deuses (ás veces asimilados), politeístas e pagáns, etc. En xeral, as cancións de Gesta están destacadas.
Song of Gesta
Ben, as cancións de Gesta son esas obras literarias escritas entre o aproximadamente S.XIII que ten eventos Isto ocorreu no SV, VI, VII, VIII, etc.
Estes tratan a orixe dun pobo. Pero non do xeito máis étnico, se non, o inicio da cultura dun pobo.
chámase cantante de gesta a certos poemas destinados a ser recitados en público. Esta recitancia foi feita nunha ou varias frases melódicas simples. A palabra “gesta” provén do latín “actos”. É, entón, de comentarios de fazaña memorable, heroica, fazaña. España e Francia teñen unha abundante tradición épica: como todas as cancións de Gesta, que de Roldán é anónima. Esta canción de Gesta foi a primeira que xurdiu en Europa. Moitos outros o seguirían, sempre cos feitos de Roncesvalles en primeiro plano. A historia é un fiel reflexo das virtudes que eran esixidas dos cabaleiros.
O obxectivo dunha canción de Gesta é reflectirse por si mesmos neles, que cando o le, diga “Estou definitivamente de Esta cidade “.De aí o nome de cantar, porque é como o canto da época. Unha característica importante destes é que son anónimos.
en Francia
En Francia, a épica céntrase no chamado ciclo caroção. Os poemas do ciclo carolingio refírense ao emperador Carlomagno e aos seus señores. O máis famoso de todos é o Chanson de Roland (Canta de Roldón) de Autor Anónimo, escrito no século XI, tres séculos logo dos feitos nos que está inspirado: a derrota de Carlomag no enclave Pyenanético de Ron¬cessvalles Dun exército árabe e da morte do cabaleiro Roldán, traizoado por Ganelón. Neste momento está resaltado:
cantando de Roldán
como en resumo super Resumo, trátase de Roldán, que era primo de Carlomagne, ea súa loita no sur de España contra os mouros (pero isto non acaba aí, entre os personaxes máis importantes que hai Gannelon, que é quen se devolve a Roldan). Esta sinopse reflicte o cabaleiro francés perfecto, mostra as características que un francés dese tempo debe ter:
-Valiente
-Noble
-Justo
de España
O xénero épico gozou dunha gran produción na Idade Media. Non obstante, as características dela son diferentes en España que no resto de Europa.
Aínda que a orixe da literatura española está no fondo da Idade Media, un século antes de que creo en 1948 A aparición do corpus de jarchas descubertos polo Hebraista, Samuel M. Stern, en tempos anteriores atopamos a canción do meu Cid como punto de partida do español en literatura.
Xeneral da épica española
1) narración heroica en verso, excepto as sagas nórdicas que están escritas en prosa.
2) Temballina en función da busca de honra a través do risco; O heroe, que perde ou ve o seu honor, realiza unha serie de feitos para recuperalo.
3) O carácter asertivo de describir a defensa eo triunfo de títulos recoñecidos colectivamente; Estes valores están representados no argumento polo heroe na súa carga positiva (como Bowra apunta no seu libro “a heroica poesía”, 1952) e polos inimigos na súa carga negativa. Para describir o excelente.
Song of mine Cid
Ben, esta canción será unha das máis criticadas.
Comezarei co histórico Contexto de España nese momento:
Falamos dunha España musulmá, trata sobre o cabaleiro Rodrigo Díaz de Vivar, o Cid Campeador, que por un mal duro é expulsado de Castilla polo rei Alfonso. A trama é tratada, así como o Cid Campador gaña ouro, terra e batallas en nome do rei Alfonso.
Humanismo
O humanismo é un movemento intelectual, educativo, filosófico e artístico que se espallou por toda Europa a partir do século XV, estreitamente ligado ao Renacemento.
A nova forma de pensar que confiaba no Ser humano, ao seu motivo e capacidade de cultivar todas as ramas da sabedoría. O modelo ideal do humanismo é o cortesán, que debe dominar armas e cartas ao mesmo tempo.
Os humanistas deixaron de lado o aspecto teolóxico medieval e guiado polo seu razoamento, admirados “letras humanas” do pasado e valorado ao home, en todos os seus aspectos.
O entusiasmo do humanismo resúmese nunha cita pronunciada por un humanista: “Quero espertar os mortos”
Características
dos máis fundamentais e resumidos son:
-
Liberdade de pensado para desterrar o sentido dogmático sobre cousas e ideas.
-
Great Love for Nature ao que considera a fonte de investigación para o progreso das ciencias.
-
Cultivo da intelixencia para exercer o espírito de crítica, análise e interpretación.
-
Tendencia ao estudo das linguas clásicas (grego e latín) , ao que ten como base de linguas modernas.
-
sentido de reacción contra o espiritualismo medieval.
-
ideal antropocéntrico.
O humanismo dá un papel central no universo. Considérase que é a conexión entre o material eo espiritual, o microcosmos dun universo composto por ambos. A fe foi restaurada na capacidade do ser humano. Fronte ao geocentrismo medieval, que se manifestou no estudo case exclusivo de temas relacionados coa Igrexa, o humanismo propón “Estudio Humanitatis”, estudos centrados no ser humano, baseado no clásico Greco Latina.
-
Respecto ás mulleres.
Respecto xorde ás mulleres dun xeito máis claro, nunha oposición aberta coa postura medieval, que a aprendeu e censuró, identificándoa co modelo do pecado que presentou a xénese. Véxase de novo en Venus, o ideal de beleza.
-
Preocupación pola relixión.
Halded relixiosidade no século XIX O humanismo, aínda que o tema da inmortalidade do alma causou polémica entre os humanistas italianos a finais do século XV. Aínda que a sensación relixiosa non desaparece, xorden os modelos paganos, opostos aos ideais ascéticos propostos pola Igrexa ás veces pasaron.
-
Importancia da filosofía.
Platón foi o filósofo por excelencia, estudado durante o Renacemento, unha especie de “Divine Moises”, descubridor de moitos segredos secretos, escondidos durante a Idade Media.
-
Curiosidade polo oculto.
Humanist famoso cría na astroloxía, outros, eles aprenderon hebreo para saber como manexar o cabalo.
-
Desenvolvemento intelectual.
Os homes do humanismo, mesturados no seu intelectualismo as tradicións da cultura popular medieval. A dialéctica foi fortemente desenvolvida, que se converteu nunha base para a interpretación do coñecemento da época. Contra o dogmatismo teolóxico da Idade Media, o humanismo propón o desenvolvemento do diálogo e a epístola, os xéneros literarios do humanismo.
-
Ideal renacentista.
desenvolveu un criterio estético influenciado polo clasicismo renacentista. Isto foi reflectido, por exemplo, nunha nova tipografía, a rolda coñecida como carta humanística, imitada coa antiga letra latina, que chegou a substituír as tellas incómodas da letra gótica medieval.
-
imitación de modelos Greco latino.
especialmente da lingua latina greco, en forma de mimesis ou copia.
-
Optimismo.
Un sentimento de optimismo xurdiu de forma clara oposición co pesimismo dos tempos anteriores.
Autores máis representativos
Francesco PETRARCA: (1304- 1374): italiano, nativo de Arezzo, Toscana, foi o autor do poema “Canto a Laura”, dedicado á súa amada Laura de Novos. El escribiu, tamén, o poema “África” en latín, onde canta a recompra os africanos. O humanismo como movemento era alienígena ao ambiente universitario, dominado por teólogos, xuristas e médicos. É por iso que a difusión foi feita informalmente grazas á capacidade de Petrarch para inspirar un número relevante de discípulos distinguidos que deron as súas ideas un carácter de movemento. Algúns poemas del foron:
a unha moza baixo un laurel verde
Love chorou, e eu con el gemía …
bendito ser o ano , o punto, o día …
que a túa arte infinita e providencia …
na morte de Laura
foi o día en que o sol paldeu .. .
Aqueles que nas miñas rimas soltas …
O meu AFAN tolo está tan perdido …
As miñas aventuras veñen lentamente. ..
Non teño paz e non podo facer a guerra …
porque un fermoso de min quería vingar …
si con suspiros de Chamando …
Se o lume co lume non perece …
soneto
sonete a Laura
Juan Boccaccio (1313 -1375): italiano, de orixe toscana, un discípulo de Petrarca, escribiu “The Decameron”, un conxunto de cen historias de tribunal realista e, en latín, “xenealoxía dos deuses”
Genealoxía dos deuses pagáns
Canaria e as novas illas
Amers prohibidas
Arcebispo Ruby e outras historias
Decameron
Fil. Echo
a Tesea
As ninfas dos flasorales de Rotterdam (1466-1536): Erasmus desiderio coñecido, foi un humanista holandés nacido en Rotterdam. Observo a reforma gradual e pacífica da igrexa, a política ea sociedade. Escribiu “Eloxio da tolemia” e “The Colloquia”.
Adagges de poder e guerra. Teoría de Adagio
coloquia
Disquisición sobre a calidade gratuíta
Christian Prince Education
Eloxio da tolemia
A empresa pero amable ensino de nenos
Manual de cabaleiro cristián
Preparación para a morte
Sobre o método de estudo
Consulta útil sobre se a guerra ten para facerse cos turcos.
Humanismo en Italia
Humanismo Pedagógico en Italia Os humanistas estaban protexidos por patacas , monarcas e familias ricas (patrón), como: Julio II, León X, Francis I, a familia dos médicos, o Escorza, etc.
A educación humanística non ten un carácter académico. Eles consideraron coñecemento, latín, grego, como instrumentos simples para obter unha nova actitude cara á vida: amor á natureza; sentido alegre de vida e terra. Os humanistas introduciron o estudo da lingua e literatura clásica. A súa influencia foi maior na educación superior e da cultura: universidades, institutos, academias, cortes príncipe.
Os humanistas reuníronse para cambiar impresións e experiencias. Fixérono no xulgado, nos palacios do patrón, os seus protectores ou en academias. Eles escribiron os seus traballos na lingua do seu país e non latino, que era a lingua cultivada da era anterior, un xesto máis para romper coa medieval; Por este motivo, as literaturas nacionais recolleron gran importancia.
Leonardo da Vinci
naceu o 15 de abril de 1452 en Vinci, preto de Florencia. En 1460 mudouse xunto á súa familia a Florencia, onde se formou. Ao redor de 1466 asistiu a Andrea do Verrocchio, onde comeza en diversas actividades, desde a pintura de altarpades e táboas ata a elaboración de grandes proxectos escultóricos en mármore e bronce.
A obra máis importante do período en Milán é a dúas versións da Virxe das Rochas de Las (1483-1485, Louvre, París, 1490-1506-1508, National Gallery, Londres), onde aplicou a Réxime compositivo triangular que inclúe a Virxe, El Niño, San Juan e Anxo, e onde primeiro aplica a técnica Sfumato, coa que difunde aos contornos, alcanzando unha excelente sensación atmosférica como se agradece no seu traballo máis famoso, La Gioconda .
Leonardo formouse como artista en Florencia, no taller de Andrea Verrochio; Pero gran parte da súa carreira desenvolveuse noutras cidades italianas como Milán (onde permaneceu entre 1489 e 1499 baixo o patrocinio do duque Ludovico Sforza, O Moro) ou Roma (onde traballou para Xullo de Medici). Aínda que practicou as tres artes plásticas, ningunha escultura da súa foi preservada e parece que ningún dos edificios que deseñou chegou a ser construído, polo que o seu traballo como escultor e arquitecto só hai indicacións nas súas notas e bosquexos persoais.
Francesco PETRARCA “Cinco grandes inimigos da humanidade están dentro de nós mesmos: avaricia, ambición, envexa, rabia e orgullo. Se desposuímos deles, gozaremos da paz máis completa”
Francesco PETRARCA (1304-1374) é recordado hoxe especialmente como autor do canzoniere que determinou durante séculos a forma e contido que o amor debe adoptar en poesía. Sen unha orde narrativa estrita, pero concibida como un libro enteiro, en 366 poemas (nin máis nin menos), o canzoniere (máis aprendido e adecuadamente titulado Rerum vulgarium fragmenta), estiliza por riba de calquera anécdota dunha traxectoria espiritual, as distintas fases e facetas de idolatría por unha muller designada como “laura”.
O interese humanístico polos clásicos: