A música afroamericana non tivo harmonía no sentido específico do termo, é dicir, un Harmonía diatónica funcional (Schuller, 53). Pero dicir que a natureza armónica do jazz procede exclusivamente das influencias occidentais é simplificando, aínda que sexan os predominantes. A música africana non posúe a relación recíproca entre a melodía e a harmonía característica da música europea, a afroamericana asimilou as harmonías máis simples da tradición occidental, pero dentro das súas concepcións melódicas.
Schuller, como outros eruditos, HA observou iso Na música de moitas tribos de África Occidental, a sensibilidade, ou máis ben: o 7º grado dunha escala heptatónica similar á máis grande, cando se usa con menor sintonía que no europeo e para el é indubidable que a práctica de A nota azul en jazz é unha continuación ou herdanza disto.
Volvendo a jazz e blues, o 7º, nota azul, non se converte nunha nota fixa que transforma a sonoridade en Mixolidia, senón unha nota oscilante, a cabalo entre unha sensibilidade e substonic.
Polo tanto, insírese un repertorio melódico de orixe nativa africana dentro do marco armónico da tradición musical occidental (Ibidem, 55). E aínda que o concepto de harmonía é moi diferente en música europea e occidental, ocorreron interseccións interesantes.
a melodía
sobre a aparición da escala de blues na prehistoria de jazz, Schuller Segue as teorías de Winthrop Sargeant (Jazz: Hot and Hybrid, N. York, EP DUTTON & Company, 1946/1964). Sargeant sostivo que a escala do blues úsase en jazz dividida en dous tetraraccess idénticos:
no blues máis vello , como os de Bessie Smith, estes dous tetraracordos foron usados bastante separados (un ou outro) e raramente xuntos. No jazz instrumental máis moderno e improvisado, ambos foron utilizados a partir do 20º.
Sargeant tamén observou a importancia da 7ª redución do azul: segundo el nos antigos blues tivo o sétimo azul Unha certa tendencia cara a unha sintonía lixeiramente inferior e algo máis estable que o terceiro azul, que se volve con prácticas melódicas africanas (Ibidem, 62). Schuller noutra parte do libro refírese a melodías gravadas antigas: cancións escravas dos Estados Unidos, con exemplos de sépticos alterados nun sentido descendente. Segundo os testemuños rexistrados a principios do século XX e os testemuños escritos do século XIX, a escala de blues xa existía en tempos anteriores á Guerra Civil dos Estados Unidos.
Tamén Schuller relata ambigüedades melódicos -monics de africano descenso cos “riffs” que aparecen no blues e que se trasladaron ao jazz: nun blues, unha frase curta, algunhas notas, repítese case idénticas mentres que os acordes que acompañan están cambiando na primeira repetición e 2ª. Esta natureza repetitiva de os corresponde RIFF na estrutura repetitiva de música de baile africanos, especialmente os de traballo e diversión. o que era orixinalmente un chamamento secundario e intuitiva, acabou sendo usado como material de primeira importancia nos “melodías de Riff” da era swing.