de Miguel Lozano (presa latină)
Caracas. – De Pablo García a fost spus că este regele jazz-ului venezuelean și o parte din Caraqueña muzicală avangardă care colectează cel mai curent muzică mondială fără a pierde din vedere rădăcina națională.
în el. Interpretări, marcate de o venerație la improvizație, există totul: de la sunetul New Orleans, la ecourile ancestrale și din Caraibe, pentru a rezulta muzică urbană și universală.
Paul a fondat aleea în 2003, a Numele care nu numai că servește la identificarea grupului, ci reafirmă aparținerea acestor muzicieni în vecinătate, ca o celulă a societății moderne.
într-o după-amiază de jazz în centrul cultural al lui Petróleos de Venezuela ( PDVSA) – După o sesiune cu prietenul său Xavier Padilla, Bassist și Trotamundos Venezuelan muzical, conversație cu presa latină Privind aspectele știrilor genului din țară.
– Jazz-ul a fost întotdeauna un fel de contradicție în Venezuela. Aici este considerată o muzică elitistă, burgheză și este opusul: sa născut din discriminare, este popular, înrădăcinat foarte politic.
Jazz a apărut din reacția luptei americane și civile, ca propunere de eliberare. Este singura muzică internațională internațională.
– și ce sa întâmplat în Venezuela?
Propaganda afera a dus-o la o formă mică. Ce se întâmplă este că mergem la premisele pentru a lua whisky, pentru a vă bucura de aer condiționat și pentru a asculta o muzică care nu ne deranjează.
– Aveți o pasiune pentru improvizație, unii consideră că tatăl liber -Jazz Venezuelan.
– este că Jazz a fost întotdeauna muzică spontană de la începuturile sale din New Orleans, leagănul și jazz-ul liber se află mai mult la acea rădăcină decât jazzul standard. Improvizația colectivă a fost practicată acolo. Jazz-ul gratuit recuperează acest lucru.
În plus, este la originea muzicii: Prima manifestare muzicală trebuie să fi fost improvizată.
– Cum, odată ce viitorul jazzului din Venezuela ?
– muzica însuși ar trebui să vadă adevărata rădăcină a jazzului, care este în lupta socială. Este adevărat că astăzi sa schimbat o mulțime de cultură și această expresie sa extins, a venit la stradă, dar încă lipsește foarte mult de călătorie.
Muzica ar trebui să fie luată ca artă, nu la fel de distractivă. Este, de asemenea, jucăuș, dar, de asemenea, gândit din punct de vedere ideologic.
pe scena Pablo García devine proprietar și frunze în spatele unei timidități aparente, tipic popoarelor indigene.
interpretează o varietate de instrumente, dar fundamental Saxo (Tenor și Soprano), fără a uita o mică cunoștință de origine aborigenă.
Toate acestea fac ca acesta să vadă imediat ca un adevărat creator al unor mari posibilități interpretative și o spontaneitate relevantă care marchează ceea ce face și atinge. A fost auto-definit ca un „saxofonist fără guler”.
Muzicienii săi, ca și el însuși, provin din cartierul Capitală Ranis și cea mai mare parte a lui AUT, un grup care nu a înregistrat niciodată o înregistrare, dar a marcat o etapă de Anii 80 ai secolului trecut la „Underground” Caraqueño.
Mulți ca Xavier Padilla însuși și percuția de recunoaștere internațională Orlando Poleo, ia în considerare pe Paul profesorul său, o expresie a unei învățături exercitate din cartier, ca toată muzica, urban și ancestral.