pentru a fi corectă, lansarea sa din 2009 „Dreamuri mari & mare speranțe” a fost un album bun, deși balasting de o producție prea impecabil. Albumul conținea succesul considerabil „desculț și nebun”, precum și „vedeți stele”, un duo magnific cu Patty Griffin care ia câștigat o altă nominalizare la ACM și cântecul care a intitulat albumul, împreună cu cântecul patriotic ” un om „au făcut o mână de cântece destul de puternice. Dar albumul, cu un singur singur impact unic, nu a îndeplinit așteptările comerciale ale sigiliului, boom datorită vânzărilor istorice ale” Pre-pop „Taylor Swift” , care a făcut ceva de genul unei țări. În 2011, Ingram sa întors pe străzi ca artist independent după o separare „prietenoasă” de la mașina mare. Ar fi câțiva ani până la revenirea la studio.
DIV ID = „D8373C142C”>
Motelul Mielnight „din veșnic” a apărut în august 2016, iar calea lungă scursă era doar o parte a planului. Ingram trebuia să creeze o anumită distanță între ceea ce făcuse și ce a fost disponibil pentru a face. Aveam nevoie Pentru a face o pauză și gândiți-vă cum să schimbați anumite unelte.
Când vă aflați în țara țării, trebuie să vă concentrați și să sune în același mod prea lung. Dar am avut nevoie de timp să arunc un album ca „Motornight Motel”. Nu dați o întoarcere brută la stânga când conduceți 150 de kilometri pe oră; Trebuie să afli cum să dai acei bani în mod corespunzător și am avut nevoie de timp să înțeleg ce fel de artist am vrut să fiu. „Prin urmare, este o întrerupere premeditată, aproape viu. Credit: Există o mulțime de artiști care nu reușesc în încercarea sa de a domni la mainstream și de a continua să încerce o insistență de îndată asupra suprarealității. Uneori, este mai curajos să treceți lângă acel brusc inversat. ************** *************
Jack Ingram a fost în luna septembrie a anului trecut, nimic altceva să lanseze primul său album în mai mult de șapte ani, într-o sesiune de înregistrare cu Steve Garle, întâlnire cu legenda Asta a produs albumul care a pus un Ingram pe harta muzicii de țară, „Livin” sau dyin „, în 1997.
Oh, nu suntem prieteni!”, Clumesc. „A fost întotdeauna mai mult un mentor, când l-am cunoscut, a produs primul meu album și nu știam ce făcea. Tocmai știam că vreau să sarăm în apă, dar nu știam cum să înot . Am fost de douăzeci de ani și tocmai am urmărit fervent, aproape într-o panică. Căutam orice indiciu despre cum să fac muzică care a avut sens „.
” Livin „sau dyin” a fost apreciat de critică: a lui Amestecul de rock pasional și de țară clasică a arătat că Ingram a fost ceva diferit de grupul de băieți în creștere cu capac de baseball care umple circuitul Clubului Texas la acel moment. Singurul „flutter” nu a mers din top 40, dar ceva a fost forjat. Desigur, la sfârșitul anilor ’90, internetul era încă ceva nou, iar scena țării din Texas (industria muzicală din Texas, să fie mai precisă) a fost în scutece. Ingram, Pat Green, Charlie Robison și alții s-au alăturat lui Robert Earl dornic să reprezinte ceva asemănător cu ceea ce recunoaștem acum ca un subgender de muzică de țară insulară. Dar pentru Ingram, pentru a lucra un nume nu a implicat urmărirea calea marcată de posturile de radio alimentate de regiune, înregistrează etichete sau circuitul plin de viață al festivalurilor.
Ingram, Texas nativ, reamintește o poveste despre începuturile sale când a văzut în cele din urmă Cea mai umană parte a aspectului brusc Earle. Ingram se afla într-o sesiune de fotografie, cu soția sa, cu care sa căsătorit trei luni, pe o parte a scenei, în timp ce fotografii au instruit un model uimitor care să fie manipulat. Ingram sa aflat cu Earle în studiu mai târziu în acea după-amiază și la întrebat ce ar fi făcut. „Și el a spus:” Eu spun tot ce vrea să faci, dacă nu vă distrugeți bunăstarea emoțională sau a relațiilor voastre , în acest caz, de fiecare dată când o propuneți, spuneți nu „, amintiți-vă Ingram.” Nu a fost ceea ce mă așteptam! Vorbeam cu un Outlaw, cu domnul Coperhead Road „, Domnul” Am fost în închisoare „, Steve Garle. Dar mi-a dat un mesaj complex: ar trebui să aibă grijă de relațiile mele, să aibă grijă de sigiliu și să aibă o coloană vertebrală stabilă și să facă totul. Asta ma învățat să fac înregistrări, să fiu disponibilă emoțional și să avem și un mister „.
este o lecție care a luat aproape Două decenii mai târziu. „Mielnight Motel” este primul album pe care Ingram a înregistrat de la Cape o coadă în propriile sale termeni. El a înregistrat-o în direct, inclusiv glume cu banda de bandă între piese.El a scris tipul de muzică pe care idolata ca un copil: bar, cântece de țară la măduvă; În cea mai mare parte, cântece despre navigarea prin apele dure ale relațiilor sentimentale. Este posibil să nu fie ceea ce dorește radioul, dar este un fel de muzică pe care vrea să o audă, și acesta este singurul lucru care îi pasă. Cu toate acestea, potrivit Consiliului Earle, a fost independent numai atunci când înregistrează-o, nu în momentul marketingului albumului. Când părăsiți înregistrările mașinilor mari după șase ani, Ingram a așteptat să se potrivească ideii sale de „motel de miezul nopții” într-un sigiliu care să-i permită să-l înregistreze în drum: înregistrări rotunde.
„Prima mea înregistrare a ieșit în casetă”, spune el cu un râs. „Și când am început, nu era nici o scenă în Texas. Înainte de a fi Willie și Waylon, și băieți ca Jerry Jeff Walker și Ray Wylie Hubbard și Robert Earl Kenen și asta era tot. Trebuia să fie jucată. Am început să dau concerte pentru că am cerut să joc, nu pentru că oamenii mi-au oferit concerte. Pentru mine, scena muzicii Texas a fost întotdeauna un lucru de rock și roll sau un punk „Fă-o singur”, atingând atingerea și lovirea unei gura. Majoritatea tipilor ca mine nu vor putea să câștige vocea cu Talentul natural, așa că a trebuit să câștigăm fanii care fac concerte excelente și ne arată cum suntem „. Cele mai multe melodii pentru acest album au fost scrise între 2009 și 2014. Graved în Austin în studiourile ARLYN, INGRAM și echipajul folosit și Hotelul scump Sf. Cecilia, alături de o bază de operare în timpul procesului. Ingram a lucrat de mult timp imaginile și izolarea cazărilor rutiere ca vehicul pentru melodiile sale. Videoclipurile sale din seria intitulată „Acoustic Motel” arată un adorat Peisaj ca o cameră de motel de epocă de epocă, cu un pat pe care se află, și care a oferit fundalul multor cântece. „Avea cântece vechi pe care le-a scris în acești ani în hoteluri și moteluri în mod normal în jurul valorii de miezul nopții”, explică el. „Au existat multe lucruri ceruite prin cenușa unor relații diferite ale trecutului meu de tot felul, personal, profesioniști, totul”. Și acest nou album nu a putut fi mai diferit de ultimele două, atât de lustruite. Singurul album, „Eu beau prin el” (completat cu un cor profane in versiunea albumului), este un cântec mai trist decat sugerând atmosfera sunetului vesel, și chiar în videoclipul subiectului se poate vedea mai multe zâmbete care se mută în grimasă de uimire și chiar deconsque.
despre a lăsa șapte ani între albume, Ingram admite că „Eu nu am oprit înregistrarea. Am așteptat să decid cu cine la dus afară și cu care urma să lucreze, să nu facă o mare lovitură. Am un bun manager, un sigiliu bun, oameni buni care lucrează la promovare, toți acei oameni care nu arată. Și știam că dacă voi face un album sincer, numai cu viziunea mea, trebuia să am oamenii potriviți din jurul meu pentru a obține cea mai mare expunere sau nu o mare lovitură pe album. Îmi plac cele 11 cântece, așa că atunci când iubesc o melodie, este deja un succes. Nu trebuie să aveți un număr atașat. Așa că am făcut muzica, fără a influența sigiliile sau managerii sau a unor lucruri de genul asta. Am vrut doar să fac muzică ca eroii mei: Townes Van Zandt, Willie Nelson, Kris Kristofferson, Merle Haggard, Jerry Jeff Walker. . . Întotdeauna vorbeau „pentru binele cântecului”. Faceți acest lucru de dragul cântecului, nu pentru binele afacerii „.
Cu privire la sunetul albumului, ca și cum aș fi fost pe un bar de drum, jucând un spectacol intim, deși un pic zgomotos, Ingram afirmă că albumul „a fost înregistrat live, dar nu în fața unei audieri, există erori în el, lăsate în mod intenționat, am lăsat înregistrări din trupa vorbind între melodii .. există o melodie numită” Roata Ferris Blaine „, iar istoria este o parte integrantă a cântecului. Există câteva cântece în care mă înșel în scrisoare. Și mi-au spus „Hei, trebuie să rezolvi asta, și am spus că nu, pentru că albumele pe care le-am crescut erau umane. Acestea nu au fost filtrate printr-un computer. Folosim tehnologia, desigur, dar defectele umane sunt ceva frumos, fie într-o persoană, fie în muzică „.
Tracul este cel mai mare element pentru Ingram. „Cu ceva de genul” Eu am băut „, știu că oamenii se vor confrunta cu ea la bar și vom vinde beri. Dar când scrieți ceva de genul „încercarea” sau „nimic de rezolvat”, nu-mi pasă dacă oamenii nu le cântă, pentru că voi continua să le joc în direct. Când Neil Young joacă tot noul album și oamenii se plâng că nu atinge vechile sale cântece, asta mă face fericit. Vreau să aud lucruri noi. Ca artist, îmi plac riscurile, joc acest cântec pentru că trebuie să-l ascult. Și sper că ceilalți se întâmplă altora. Îmi place că oamenii gândesc ce vor despre mine prin muzica mea.Credeam că Jerry Jeff Walker a fost cel mai mare rockstar din întreaga lume. Și când l-am văzut atingeți pentru prima dată când aveam 18 ani, au fost 120 de oameni la audiență. Dar pentru mine, el este la fel de mare ca Mick Jagger. Pentru că muzica lui este importantă pentru el, și asta este important pentru mine. Acesta este un fel de muzică pe care vreau să o fac. „
Motel Mirnight” este un album conceptual, în două aspecte diferite: versurile sale despre relațiile umane și modul în care le-a scris, după ce a săturat copiii săi sau în un motel de miezul nopții când a fost în turneu. „Este o înregistrare a celor care aud pe busul cu căștile mele, și mă duc într-o altă lume. Albumul pe care l-am ridicat să-l înlăgi în relații problematice, dar care durează, sunt relațiile care mă interesează, pentru că dacă ar fi va dura, vei avea probleme. Nu mi-e teamă de asta. „Astfel, în albumul plătește locurile de muncă pe care le-a inspirat cel mai mult, ca primul album al lui Kris Kristofferson, străinul roșu De Willie Nelson, Viva Terlinua de Jerry Jeff Walker, sau vechiul nr. 1 al lui Guy Clark. „Aceste discuri ma marcat pentru viață”.
Finalizarea „Motelului Midnight”, singura opinie care a avut importanță a fost a ta. „Există lucruri în această afacere care scapă de controlul meu. Singurul lucru pe care îl pot controla este muzica mea, cum o fac și cum mă face să mă simt despre asta, cred că este egoist ca un artist este singura modalitate de a fi Cel mai generos. Un mesaj autentic și unic este universal, chiar și unele melodii pe care le urăsc sunt unice, deoarece sunt singulare. Știm cu toții oamenii înzestrați în mod natural: dacă puteți arunca o minge de o sută de metri, cântă ca Carrie Underwood sau scrie ca Townes van Zandt. Știam că voi dura mult timp pentru a ajunge acolo pentru a-mi imita eroii, dar pur și simplu să fie printre ei, nu trebuie să fiu ca eroii mei. Am auzit melodiile mele și am fost incredibil de critică. Și când În cele din urmă pot scrie o melodie și spun, „o muncă bună”, am vrut să plec. Nu trebuie să-l urmăresc pe nimeni.
„Mirnight Motel” se închide cu două Cântece despre recunoștință „, nu pot obține mai bine acest lucru” și „din nou din nou”. Ingram consideră doar ca el a avut atât de multe succese suprarealiste cum ar fi loviturile în fundul fundului. „Willie Nelson avea 42 de ani când a avut-o Primul număr 1. Simt că există o cale lungă în fața mea. Este un clișeu: nu veți ști pe nimeni care la sfârșitul vieții sale vă spune că va schimba lucrurile. Ei spun întotdeauna că nu vor schimba nimic, deși ar fi avut mari eșecuri împreună cu succese incredibile. Totul merită „.
Acest mesaj de recunoștință este o constantă în moștenirea dvs. record. Unele melodii din catalogul lor au servit drept scrisori celor trei copii, fie „măsura unui bărbat”, fie „vise mari &
„Lyle Lovett amestecat cu Tom Miere cu Instrumentul” este ca și Jack Ingram explică a doua jumătate a „motelului său de miezul nopții”. „De la miezul nopții la momentul nopții de noapte”, glumește el, este un album vulnerabil și gol pe care Ingram nu se tem că nu se oprește sau nu simte că ar trebui să justificați. Ingram vrea ca oamenii să-l iubească sau să-l urăască. În mintea lui , Nu este nimic mai rău pentru un artist decât indiferență. „Țara mediului este dușmanul meu”, spune el. „Nu m-am dedicat muzicii pentru asta, este ca și cum aș avea o întâlnire cu angajamentul, m-am spus și apoi am cerut să ne oprim dacă nu o vom face”.
Prostitul Eroii lui Ingram și influența Texas sunt în deplină afișare pe proiect, ceea ce a dus la compatrioții Texan, cum ar fi Miranda Lambert, micul oraș mare sau Matthew McConauthey pentru a vă transmite sprijinul la Ingram și albumul dvs. înainte de „Motel Miel”, fanii Muzica țării pe care le-au găsit Ingram prin înregistrările mari de mașini „acest lucru este” și „vise mari & mare speranțe”, deși catalogul lor este mai adânc. El spune succesul său în Nashville, moderată ca mult, el ia învățat o lecție importantă: „Nu se va conecta niciodată dacă nu ești autentic”. Nashville este o industrie dificilă. Ei cer ca să vă simțiți dintr-un anumit mod, stați pe o hartă, astfel încât să vă ocupați într-un element, repetând clișeele. Nu sunt permise ieșiri de ton sau producții brute, sunetul este curat și temele nu vor putea genera nici măcar o respect de controverse.Este posibil să existe înregistrări înregistrate în Nashville care sună bine, dar nu va exista niciodată un disc în Nashville care răspunde pe deplin la adevărata dorință a artistului. De aceea, Ingram a trebuit să se întoarcă. Și adevăratul său sine sună ca „Motelul Midnight”. El spune că este un album conceptual care a fost încadrat ca albume preferate din copilarie, felul în care au existat oameni vorbind sau zgomot de mediu între melodii. El simte că cariera lui îl obligă să trăiască în moteluri și a vrut întotdeauna să fie într-un motel cu Jennings Waylon. Albumul dvs. este o invitație, astfel încât fanii să se alăture în elementul său de inspirație, iar designul îi plasează în cameră. „L-am lăsat să scape”, spune Ingram cu un gest de ușurare. „M-am săturat să mă lupt cu ceva care este numai în imaginația mea. Nu voi fi niciodată o altă persoană. Nu puteți vinde niciodată 8.000 de locuri pe noapte, dar voi vinde foarte mult pentru că oamenii cred în mine, nu pe cine nu sunt „.
DIV ID =” D8373C142C „>
Mulți artiști din Texas sunt încorporați în ochii anumitor puristuri din țară care au văzut doar numele lor. Jack Ingram a plătit datoriile, a luptat cu bătălii, a văzut tot ce trebuia văzută și acum el poate să cânte cu acea autoritate. Este ușor ca unii să stea și să jure că nu au fost niciodată vânduți, când adevărul este că nu au avut niciodată ocazia pentru că nu sunt talentați sau prea leneși. Între timp, Jack Ingram a văzut ambele părți ale monedei, este suficient de curajos pentru a recunoaște că a dansat cu diavolul, dar sa întors de la o singură bucată pentru a înregistra un album care nu numai că justifică nici o încălcare anterioară, ci este creată din acele lecții, Fiind îndrăznețe și articulează lucrurile într-un mod în care pot obține câteva discuri de 13 melodii.
Ingram știe că nu există nicio posibilitate ca să fire un album ca acesta într-un sigiliu important și că această libertate este ceva demn de comoara. „Aceasta este frumusețea de a face înregistrări pe cont propriu în acest moment al carierei mele”, spune el. „Pot să fac ceea ce vreau. Mi-am făcut cariera de nicăieri, așa că nu mă interesează să lucrez în conformitate cu regulile pe care alții le-au scris „. Și în timp ce acceptarea premii naționale și având un număr de 1 nu este viitorul dvs. imediat, Ingram este exact locul în care doriți să fiți. Nu mai este un „nou artist”, dar este nevoie de timp de avansare și a fost încurajat să facă genul de muzică pe care numai el le poate face. Motelul de la miezul nopții este o modalitate importantă de a reveni, de a fi răscumpărat într-un anumit mod , pentru a arăta ceea ce este cu adevărat, ceea ce este dedicat. Afacerea muzicală, partea mai întunecată, nu poate învinge niciodată astfel de artiști, atât de arogant și încrezător în acea relaxare care vă oferă să faceți ceea ce vă dă victoria, fără a anneura Codurile unei piețe majore.
și Ingram știu mai bine decât oricine: „Nu vreau să fac muzică pentru toată lumea. Vreau doar să fac muzică pentru oamenii care doresc să mă asculte „.
Manuel L. Sacristán