O museu era o habitat de Alberto Giacometti. Ele disse que interrogou todos os trabalhos “intensos e longos”, um após o outro, para “sacudir os olhos”. “Quando você propõe copiar a coisa melhor”, ele disse ao historiador da arte Pierre Scheneider. O dia em que o escultor sabia que as meninas “e os spinners não tinham aquela calma com a qual ele derivou os antigos professores: ele tinha que lidar com a multidão do Museu de Belas Artes de Genebra, onde os caminhões chegaram com as jóias do Museu do Prado, fugindo da guerra civil e do bombardeio de Franco. O bilhete de natação oferece mais de 345.000 visitantes entre junho e agosto de 1939. O sucesso foi fechado Alguns dias antes da Segunda Guerra Mundial eclodiram. Curiosamente, Giaacometh gostava dos spinners. Mas, de Velázquez, seu favorito era sempre – como ele de sua amiga Francis Bacon – o retrato do papa inocente x, que o artista sevilhano pintou em 1650 , durante sua segunda viagem a Roma. A Galeria Doria Pamphili, em Roma, retém aquela foto em sua coleção. A tela pode ser vista em seu site durante o fechamento temporário daquele museu privado.
Velázquez viajou pela segunda vez para a capital italiana e, vinte anos após o primeiro “, perseguiu o favor papal com vistas a suas aspirações ao hábito de Santiago”, diz Javier PortúSP, Chefe de conservação da pintura espanhola até 1800 do Museu do Prado. A serviço do rei Felipe IV havia aprendido que a glória do pintor – e da pintura – dependia do contato com os poderosos. Eles endossaram rapidamente honra, prestígio e reconhecimento. Então Velázquez aposta no retrato, o gênero que abriu as portas dos escritórios do Todo-Poderoso. Para subir ao papa repetiu o mesmo jogo que ele costumava convencer Felipe IV. Se a isca era o retrato de Juan de Fonseca -sumiller de Cortina del Rey-, em Roma, ele foi servido pelo retrato arrogante de João de casal, que foi publicamente exposto – Justo ontem, dia de San José, 350 anos no panteão. Também não foi uma comissão ou, provavelmente, o desejo de Relamk Velázquez de ter uma lembrança de seu velho escravo. O papa picado.
Antes dos principais membros do tribunal papal posado e, entre agosto e setembro desse ano, Inocente X. Velázquez mais uma vez mostrou seu interesse para camuflar nos gostos de seus clientes e ele Esqueceu a frieza emocional com a qual as Austrias foram representadas. Eu era capaz de enfatizar a intimidade dos protagonistas e, neste caso, deixar a ansiedade do pontífice. A pintura imponente é exibida hoje nos corredores deste Majestic Palazzo como símbolo da maior autoridade e, portanto, como uma negação do resto dos retratos. Porque eles são um dispositivo de exclusão: eles são erguidos em reconhecimento, mas é impossível se reconhecer neles. Velázquez terminou sua conquista no papel segurando o pontífice, onde ele incluiu uma das poucas assinaturas de sua carreira.
Virtual Visita: Retrato do Papa Inocente X (por volta de 1650), de Velázquez, na Galeria Doria Panfili (Roma).