quando os chefes da HBO receberam o último capítulo do Soprano e vê-lo, o rosto mudou de cor. Um deles pegou o telefone e chamou David Chase para dizer a ele que haviam sido enviados um DVD com defeito, que o fim foi cortado. Quando Chase respondeu que não havia problema no DVD, que o resultado era que Troy queimou. Seja como possível, Chase saiu com o seu e Tony Soprano acabou como seu criador acreditava que ele tinha que terminar.
é uma lenda urbana, mais ou menos confirmada, que plasma a relevância do show que marcou a idade de ouro da televisão, quando a HBO deixou o armário e decidiu (entre provocações e dúvidas de seus concorrentes) para dedicar recursos à ficção.
O soprano foi a priori uma aposta arriscada: a história de um Mafioso de Nueva Jersey, sua esposa, seus filhos, seu psicólogo e seus colegas. Tony soprano, o protagonista, parecia ter inspirado aquela canção queen, sob pressão: um cara que sua vida vem grande, dotou com um delirante senso de responsabilidade e capaz de qualquer coisa para manter seu reino, um desses castelos de cartas dentro Alcance de qualquer espirro espirrando.
Para dar vida a tal assunto Chase lembrado James Gandolfini (Nova Jersey, 1961), um homem imenso, silhueta Hitchcocknian e olhar pálido. A planta tinha, isso era óbvio, eu estava sentindo falta se eu unir a empatia essencial necessária para obter o afeto do público e a força que é esperada de um New Jersey Gangster, um estado onde você brinca o justo.
Gandolfini excedeu qualquer expectativa: o monstro que foi retirado da manga, nadando entre uma sensação de fragilidade, a escuridão de suas partidas violentas (pontilhadas com um humor negro matt) e sua concepção variegada de lealdade, assumiu a série. O canibalizado de tal forma que, se em algum momento, existisse a tentação de escrever uma épica de coral é desaparecido como uma garrafa de uísque no Bab Bing, o Antro inesquecível, onde Tony e seus amigos (homens que fizeram sorriso de Schorsês) resolviam seu seu Alguns de jejum e outros por qualquer maneira.
Em algum momento, ao longo de suas seis temporadas impressionantes, a série deixou de ser a história de um criminoso de uma cidade de trabalho para abraçar a Hamlet, às tragédias gregas e Cinema Negro (até que a Arthur Cody Jarret de James Cagney tenha sido animada com Tony) e transcenda sua suposta dimensão de televisão, contribuindo definitivamente para o estabelecimento desse selo de três letras que, até que esse momento tivesse sido ligado a esportes e aos shows: HBO.
O peso de Gandolfini no soprano (tanto o real quanto o figurativo) foi uma fonte de conflito: se de um lado a obesidade do ator transformasse as filmagens em processos cada vez mais de fadiga, na outra figura dele estava impressionante como seu personagem envolto. Não havia descanso para Tony ou para Gandolfini.
Os jornalistas que o entrevistaram podem se lembrar de sua respiração fatigada e aqueles que exaustam os wakes compensados por uma maneira impecável, cultivada e requintada. De fato, sua habilidade para oratória e suas múltiplas referências culturais lembraram as canetas. O enorme talento que tratava esse intérprete, capaz de entrar na pele de um cara que era seu inimigo. Palm para Palmo, Tony tornou-se um ícone de cultura pop, algo impensável para uma gaunta fictícia, mas absolutamente lógica no contexto popular que considera a década do mundo há atrás. Lembre-se: Sin Twitter, com o Facebook em fraldas, sem a onipresença de redes sociais.
Mas Gandolfini não era apenas Tony. O ator era uma besta teatral (sua grande paixão, a Broadway deveria desligar as luzes pelo menos por um tempo) e uma presença constante na tela grande, onde ele pode ser lembrado de amor para queimar, maré vermelho, no loop e mais recentemente na esplêndida noite mais escura. Sua morte, a 51, por uma condição cardíaca, encontrou-o em Roma. Não é mau lugar para um jogador imperial, cuja carreira derreteu preto antes do tempo, mas cuja imortalidade em termos culturais é desnatível. David Chase, seu amigo, “seu irmão”, disse algumas horas atrás que o intérprete era “um gênio”. Poucos atores podem se orgulhar de deixar um vácuo: Gandolfini – não, sem dúvida – é um deles.