Oscar Peterson na cena do jazz em 1954

Oscar Peterson (1925-2007)

(Foto: Downbeat Archives / Verve)

Eu tenho sido perturbado há muito tempo sobre o que Eu vi no estado de espírito do jovem músico de jazz em todo o país, especialmente em Nova York. A massa geral de músicos de jazz, por uma coisa, tornaram-se tão encravadas em relação à música que estão jogando e estão associadas, que uma atmosfera muito insalubre está sendo criada.

Há tantos grupos que estão insatisfeitos com o que estão fazendo, que estão infelizes com tudo. Eles entraram em uma atitude em que nada mais significa mais. Eles não têm interesses externos. Eles são apenas músicos e sabem de mais nada. Com alguns, torna-se tão ruim, eles sabem de mais nada além de si mesmos.

Eu ouço um jovem talento em uma cidade que toco, e quase invariavelmente, vou voltar alguns meses depois, e o talento foi lavado por uma série de atividades ruins. Tantas coisas estão indo do jeito errado; e tão poucos do jeito certo.

Atitude dos pais citados

Eu posso lembrar quando muitos pais iriam junto com os interesses de seus filhos em jazz, mas desde as recentes histórias de jornal e Miscos entre os músicos, o jazz hoje não é encorajado pelos pais. A razão é que os pais sentem que o jazz não é saudável o suficiente uma profissão hoje. E muitos dos homens fizeram dessa maneira.

Aplica-se a toda a cena do jazz. Se Deus me livre, eu deveria perder um homem, seria muito difícil substituí-lo. Eu teria que descobrir se um possível substituto era pessoalmente direto. Eu realmente teria que a tela. Não foi assim anos atrás. Havia sempre muitos bons músicos que você poderia usar, e você não teve que ir ao redor e perguntar: “Ele é liso?”

Eu não gosto de discutir isso, e eu sempre evitei Falando sobre isso em entrevistas de rádio ou revista, mas eu percebi que você não pode simplesmente olhar para o outro lado e esperar que vai embora. Essas pessoas criaram um monstro que eles nunca destruirão.

encorajado por imbeciles

e eu deveria acrescentar que muitos caras que foram incentivados pelos cultistas imbecílicos. Quero dizer, aqueles que dizem que, se um dos seus favoritos sopra bem, Ele é sempre o maior, o tempo todo. Essa é a maior falsidade já contada.

A atitude equivocada leva ao fato de que, independentemente do que um homem fez a si mesmo para destruir seu talento, o cultista continua dizendo que o homem ainda é o maior. E assim, eles continuam encorajando-o em sua autodestruição.

falando dos próprios músicos em relação ao que causou este presente-da Cena y, eu diria que entre os fatores contribuintes tem sido muitos pedestais falsos, opiniões tendenciosas e mentes de luto. Essa falsa adoração de si mesmo foi combinada com a sensação de que o que é devidamente e legalmente, um em termos de apreciação e reconhecimento foi negado. É difícil conversar com eles – eles estão sempre reclamando.

Aprecia o sentimento

Eu posso apreciar a sensação de não ser reconhecida, do trabalho de alguém não ser apreciado. Mas a resposta é trabalhar mais e lutar para obter reconhecimento através do seu trabalho. É uma questão de meia-pão sendo melhor do que nenhum, especialmente quando a doença é autodestrutiva.

O espírito saudável da competição se foi. Foi substituído por animosidade, inveja e preguiça. Há tão poucos músicos de jazz deixados como Billy Taylor que são honestamente ansiosos para fazer alguma coisa, que dão um chute fora do que estão fazendo, que não são tendenciosas em suas atitudes.

A personalidade de um homem aparece em sua música. Se a frustração for formado uma atitude fria em um homem, ele joga assim. E ele joga desuncentivamente – um caminho uma noite e outra na noite seguinte. A maneira como você toca música é uma biografia tonal de você mesmo, seus pensamentos e sentimentos.

A outra noite, Gerry Mulligan estava me dizendo que nosso trio é o grupo mais feliz que ele ouviu ou visto há algum tempo. Bem, eu não vejo como você pode projetar felicidade na música a menos que você esteja feliz e feliz com o que você está fazendo, como somos.

felicidade ida

i Honestamente acredito que muita felicidade que costumava ser uma parte dela deixou o jazz. Bandas como Duke Ellington e Conte Basie e o Benny Goodman Quartet e Sextet tiveram uma honestidade e fogo genuíno que você raramente ouvia em Jazz hoje. E uma razão pela qual a música moderna é tão difícil de vender por muitos grupos é que muito frieza. Alguns músicos dão aos ouvintes o sentimento: “Seja feliz que você esteja aqui, que você tenha sido permitido”.

Eles caíram para o tipo de estado mental baixo que ajuda a explicar o alto narcótico taxa entre a chamada intelligentsia da música moderna.

e refletiu-se não apenas na atitude no suporte, mas também nas roupas não compradas, a aparência desleixada – e os parentes preocupados. Uma pessoa como essa pode contribuir com nada para a música de qualquer tipo.

A cena atual me afetou para que eu honestamente gostaria de trazer minha carreira, como é, para um bem sucedido no momento oportuno E apenas esqueça alguns dos monstros que eu vi no negócio. Quando essa hora chegar, eu gostaria de deixar música e ir para o campo da fotografia e também som.

goza de trabalho

Quando eu digo isso, eu não quero dizer i Ll se aposentará no futuro muito próximo. Comigo, é um caso do meu trabalho que faço agora com o grupo e aproveitando estar com eles fora do trabalho. Então, não é meu próprio grupo que me incomoda; É o que eu vejo ao meu redor.

Eu nunca fui tão chocado com condições na minha vida. E especialmente em Nova York … É inacreditável. Eu provavelmente vou perguntar por que eu soltino Nova York como sendo tão ruim. Eu acho que a razão é a cidade é tão superlotada com músicos.

É tão difícil … para os músicos lá para se estabelecer, porque muitos deles estão todos em cena de uma só vez, e tantos de eles podem fazer o mesmo tipo de coisa quase tão bem quanto também muitos outros músicos. Nova York, portanto, é um lugar frustrante para o jovem músico que vai lá com grandes aspirações.

Gotham superestimado

Eu acho que também, que Nova York foi altamente superestimada como sendo um jazz meca. No ano passado ou meio ano, ouvi tantas coisas novas e tantas coisas boas vindas da costa oeste. Muitos músicos em Nova York perderam a sensação de experimentação ou o cultivo de qualquer coisa no caminho de bom som ou som moderno.

Eles perderam todo o tipo de respeito pelo fato de que se você ” Vai construir um grupo, você não apenas montar todas as estrelas e tem alguém escrevendo uma linha de melodia. Você tem que cultivar e cultivar um grupo como você faria um bebê.

Essa foi a maneira como as grandes bandas costumavam ser consideradas. Uma razão há tão poucas grandes bandas hoje é que a atitude em relação à construção tenha caído assim.

Tome nosso trio como uma ilustração do que quero dizer com a construção de um grupo. Aqui estão três caras que, em primeiro lugar, têm respeito pelos talentos e empreendimentos um do outro. Todos os três têm o desejo de produzir algo que é bom, e todos nós percebemos quanto trabalho e preparação tem que fazer uma unidade real. No entanto, nós lideramos três vidas felizes no coreto, musicalmente, e fora do bandstand, pessoalmente.

não pode entendê-los

Eu não consigo entender outros grupos que vi Onde cada homem entra e sai individualmente, e você não os vê juntos em intermissões. Isso acaba na maneira como eles jogam – eles raramente fazem qualquer coisa bem juntos. De fato, entre os músicos atuais, há uma pequena concepção deixada de como viver uns com os outros.

Todos nós no trio têm outros interesses além da música. Eu sou um crente firme em interesses diversificados. Eu amo música, acredite em mim, mas eu não poderia gastar 23 ou 24 horas consecutivamente apenas na música. É por isso que eu fiquei muito fora de viajar – como Norman Granz – e fora de fotografia e outras coisas.

Quando eu cheguei aos Estados Unidos do Canadá, vim com estrelas no meu olhos. Quando você ouve grandes artistas, como eu fiz em registros, você inevitavelmente constrói uma certa quantidade de respeito pessoal por eles. Mas quando você vê alguns deles, é apto para ser outra coisa completamente. Seu sonho é quebrado e seu respeito foi lavado. Como você pode construir respeito por alguém que não tem respeito por si mesmo?

Respeito por Dizzy

Um homem Eu respeito Muito é muito donty Gillespie. Tanto quanto ele foi chamado de starter de tendência e a cabeça de vários cultos, Diz é um dos músicos de pensamento direto que eu entro em contato. Ele é um dos homens mais chefiados por nível que conheci. Eu sei que Dizzy tem sido uma das maiores inspirações da minha vida, falando de modernistas. E eu conheço alguém que conhece que ele vai se sentir como eu.

com tontura, há uma felicidade projetada de sua música, uma personalidade vibrante. Eu o vi na frente de uma banda, e foi um dos grandes momentos da minha vida. Ele é um dos maiores bandleaders de todos eles, um homem que pode disparar uma orquestra inteira. Mas ele é um dos poucos em jazz hoje com esse tipo de fogo.

Se você parar para perceber as grandes coisas de jazz que precedeu o período em que estamos agora, esta é uma era do pesadelo. Como resultado, muitas coisas hoje estão fora do kitch. Por exemplo, eu ouvi tantos registros ruins nos últimos meses.

Eu costumava ser capaz de sair e comprar perto de US $ 100 em gravações de jazz, e eu consegui alguma coisa. Mas você não pode fazer isso hoje Se você é uma pessoa exigente, a menos que muitas das reissas.

Não consigo ver

Quanto ao futuro do jazz Cena, as pessoas dizem que as coisas estão melhorando.Mas honestamente e sinceramente, do que vejo, do jeito que está indo, qualquer mudança real parece estar longe. Eu não acho que você pode mais ajudar a condição na massa, mas os indivíduos podem ser ajudados, e que a tempo pode suportar a massa.

Eu odeio dizer isso, mas a maioria parece estar em outra tangente. A única maneira que você pode ajudar a trazê-los de volta é ajudando e encorajando os músicos mais jovens que são retos e que estão tentando fazer alguma coisa.

O jovem músico hoje se pergunta onde ele está indo daqui, e não vê mão amiga. São esses homens que devem ser encorajados.

Eu sei, por exemplo, um colega em Toronto que tem um dos maiores grupos que eu já ouvi – Phil Nimmons, um jovem arranjador e compositor de clarinete e compositor . Ele organizou uma unidade e está no processo de construí-lo com sucesso que eu acredito que vai acabar em registros e criar bastante meia nos círculos de música nos estados. Ele tem uma nova abordagem, e você pode sentir a crença em seu trabalho e na maneira como ele toca seu trabalho.

prata citado

Horace Silver é outro músico jovem que poderia ser um Todo o incentivo, porque ele tem algo a dizer.

Eu tenho cinco filhos que tenham, espero que fui criado direito, e devo admitir que tenho um medo dentro de que um deles possa se tornar Um músico e se tornar exposto ao tipo de coisa que eu tenho discutido.

Eu não desencorajaria nenhum deles que quisesse ir para a música – minha filha mais velha já começou a estudar. Mas certamente tentarei incutir a autoconfiança suficiente neles, de modo que, desde que a vida da sua vida dure, elas não se encaixam na atitude destrutiva que é tão prevalente hoje.

Cena de jazz como está hoje, se continua a maneira como está indo, é aquela que eu não quero fazer parte de muito mais tempo. Db

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