Nela Ochoa e as formas de uma ciência imaginária

da costa do gesto para a hondura do mapa genético, o corpo tem sido a língua materna que Nela Ochoa traduziu para a linguagem das artes visuais . Após décadas de imersão neste tópico que é suspeito de infinito, o trabalho desse artista conceitual recebeu prêmios importantes para os quais a Fundação Pollock – Krasner agora é adicionada. A bolsa que só concede a essa prestigiada organização defensora da arte contemporânea, é um reconhecimento de toda a sua trajetória.

“No meu trabalho, há uma mistura de pesquisa, intuição, sensibilidade do que vejo e necessidade de expressá-lo “, explica ele. E embora ele não se perceba como um artista puramente intelectual, é impossível não observar uma solidez discursiva única, na qual todas as questões artísticas afirma sua suficiência, pois dá continuidade a Torrent de novas questões. Realidade (ciência, corpo, sociedade), exercício permanente da interpelação, fala aqui a linguagem de sua reinvenção e produz uma resposta como inflamável como introspectiva, integradora e volátil, concreta e imaginativa, com a força invencível do sutil .

De Santa Cruz de Tenerife, onde ela situa a residência em 2017, Nela Ochoa compartilha algumas das idéias que orientaram suas buscas.

da aparência do tema genético em seu trabalho Até hoje: quais foram as idéias mais significativas em seu desenvolvimento artístico? Quais são os marcos?

Há anos tenho trabalhado com o assunto da violência. Eu fui das radiografias de Bulletos para genes relacionados à violência. Nessa pesquisa, encontrei genes que ligam a masculina e a violência, algo que é óbvio no dia a dia, mas é incrível quando é visto no nível molecular. A defesa da perspectiva e a voz feminina também é, parte desta investigação.

Se a violência é geneticamente inerente ao masculino, até que ponto a cultura, a arte, a educação, pode alcançar a legislação, na luta contra a violência de gênero? De que maneira é o seu trabalho nesse discurso?

No passado, o homem teve que proteger a mãe e seus descendentes de predadores naturais. Eu acho que o impulso, que era vital para a sobrevivência da espécie, atualmente, assim como desnecessário, pode ser prejudicial. Cultura e leis, em poucas palavras, civilidade, nos permitiu chegar muito longe, felizmente. Até alguns séculos atrás, segundo o catolicismo, as mulheres não tinham alma. As mulheres ainda estão vivas do que aqui na Espanha, eles não tinham direito de votar e ainda há muitas culturas, como islâmicas, que consideram que as mulheres é pouco mais do que um animal que existe para prazer e reprodução masculino. Ainda há um longo caminho a apagar toda essa tendência milenar que considera as mulheres uma espécie menor que o homem. Mas estamos trabalhando. Trabalha como Blood Baths (1993) ou um ótimo trabalho (1998), para citar apenas dois, concentrar-se no problema da violência e da representação masculina. A história da arte tem sido muito uma história da representação das mulheres da perspectiva masculina, acho que coloquei meu granito de areia com obras que giram em torno da representação masculina da perspectiva feminina.

Violência contra o planeta tem sido outro de seus problemas de reflexão. Como eles dialogam a violência machista e essa outra manifestação do Ventineiro de Violência? Estamos enfrentando a mesma essência agressiva?

Eu acho que eles não vêm da mesma unidade. A violência contra o ambiente é produzida pelo consumismo excessivo, a inconsciência de fingir que o mar é infinito e que o lixo desaparece quando batemos nela.

Nossa visão antropocêntrica (decorrentes das três principais religiões monoteístas) ele acreditava Que nós éramos seres supremos no mundo. A ciência vem apontando que existem muitas semelhanças genéticas, mesmo entre os reinos vegetais e animais. Esta surpresa que a humanidade foi tomada também tem sido parte do seu tema artístico. Você pode comentar como você desenvolveu a representação de que animais e legumes têm em comum?

Eu não sou um geneticista, eu vim para entrar aquele universo por curiosidade e graças ao momento em que vivemos. Procurando por genes humanos que eu corro em genes que expressam o mesmo, ou que eles trabalham para o mesmo, em diferentes reinos.As instruções (ou genes) para fazer o cabelo variam em algumas letras se o cabelo estiver de porco, ou cavalo ou humano. Eu inventei as informações que porcos e humanos compartilham 95% dos nossos genes. Neste tópico, fiz o vídeo igual a 95% (2002). A natureza evoluiu de padrões que variam de se adaptar ao meio ambiente e sobreviver. O DNA é um sistema comum para todo ser vivo, é por isso que nos une. Se nos compararmos com outras espécies, podemos ver que há seres vivos que têm uma inteligência genética superior à nossa, tanto quanto a capacidade de sobreviver. No entanto, os humanos têm a maior capacidade destrutiva. A inteligência genética é algo incrível, espero que a mesma inteligência evolui para mudar o impulso destrutivo dos seres humanos.

fundo do mar (2019), o projeto com o qual você ganhou a residência do artista em Caam (Centro Atlântico da Arte Moderna) em Gran Canária é parte do mesma história de imersão em matéria vital? A mesma exploração, mas em outro corpo?

fundo do mar tem vários tópicos baseados na destruição, violência e mutação dos mares e seus ecossistemas. O principal trabalho da exposição resultante dessa residência foi o mar do fundo – tributo a Hokusai, uma instalação realizada inteiramente com plásticos recuperados de praias e centros. Outra das obras desse projeto: exibida, é uma tapeçaria escultural baseada na sequência genética de uma esponja marinha em perigo de extinção nessas ilhas. E há também a série de gráficos millense, onde eu intervenho com produtos residuais (anéis de abertura, poços de plástico e tapas de alumínio) integrando-os aos corpos de vários animais marinhos.

na sala que acompanhou a este Amostra, o artista explica: “Há anos, arte e ciência há anos e nas últimas décadas especificamente a genética, que unifica todos os vivos. Eu sou Caraqueña, embora tenha vivido em muitas partes, mas a última década que tenho nas ilhas. Essa fronteira aquática da ilha, longe de nos separar nos integra no mundo, então, embora os mares tenham nomes diferentes, eles derretem em outros e o que depositar em uma viagem de costa sem passaporte para outro. A espécie humana faz Não é apenas destruir o planeta, mas alterando com sua intervenção incessante, todos vivendo em níveis moleculares. Como artista, eu só tento replicar o que vejo e posso deixar uma marca sobre o que não será mais “.

Quais mudanças surgiram em seu trabalho desde que você deixou a Venezuela?

Eu tive que me adaptar ao trabalho sem meus materiais e instrumentos, que estavam lá. É por isso que virei muito para o trabalho digital e pequenos formatos em geral. Os temas não mudaram, embora tudo relacionado à genética de espécies de extinção, que eu trabalhei antes, expandiu-se com a enorme quantidade de espécies endêmicas fascinantes nas Ilhas Canárias.

A Faculdade de Ciência do Mar da Universidade de Las Palmas, acaba de receber o Fundo do Fundo – Homenagem a Hokusai. Permanecerá o trabalho em diante. Um grito de pavor respira o sal do arquipélago.