Jeff Koons (Português)

(Jeffrey Koons, York, Pennsylvania, 1955) Artista americano, um dos autores mais citados e também mais controversos. Com os anos, suas criações, inicialmente kitsch, derivam em direção ao monumentalismo, como no caso do filhote, o cão gigante que preside a entrada do Museu Guggenheim Bilbao.

jeff koons

jeff koons foi formado na escola do Instituto de Art de Chicago (SAIC) e licenciado em Bellas Artes por The Maryland Institute College of Art (Mica) de Baltimore em 1976. No mesmo ano ele se mudou para Nova York, onde ele esgotou a produção de suas primeiras criações como corredor de saco em Wall Street. A habilidade das caixas em transações de estoque e transações comerciais também seria transferida para o mundo da arte, uma vez que ele desempenhou funções do coletor de parceiros para o Museu de Arte de Nova York (MOMA), com grande sucesso. Essa experiência seria decisiva em sua carreira artística posterior, marcada por uma clara visão mercantilista.

Seu trabalho começaria em 1979 com a série “inflável”, objetos de vinil (principalmente flores) colocados entre espelhos, que já mostrou a intenção do autor de combinar o objeto representado com o meio ambiente e as reflexões que apareceriam nela. O gosto pelo kitsch e o uso de objetos e motivos diários em suas peças se tornariam coons em um pouco de alguns e em um impostor Para os outros: uma figura controversa acordaria ao longo de sua carreira ódio e paixões, mas ele não deixaria ninguém indiferente.

No início dos anos 80, Koons faria a série “Prenew” e “o novo” “, em que vivia máquinas de café, aspiradores de pó, radiadores e outros utensílios presentes na maioria das casas. Em” os novos “, aspiradores, sozinhos ou grupos, foram combinados de todas as maneiras possíveis em uma série de plexiglass Com tubos fluorescentes. Em 1984, ele apresentou algumas de suas obras na Internacional de Nova York com monumentos; Os especialistas atribuíram-lhe o movimento neo-geo (conceituismo neo-geométrico), que incluiria figuras de tiro como Haim Steinbach e Meyer Vaísmo.

Sua fama cresceu ao mesmo tempo que sua produção diversificou, Ambos nos tópicos tratados como nas técnicas e materiais utilizados. Em sua série “equilíbrio”, ele realizou esculturas de bronze de objetos esportivos, como bolas de basquete, que também se tornaram escultórica (levando o relé dos aspiradores) em criações que simulavam PECE, enquanto as bolas apareceram dentro de urnas de cristais médios cheios de água. Paralelo iniciou sua estreita relação com o mundo da publicidade e marketing com uma série de anúncios também relacionados ao mundo do basquete, estrelado por jogadores famosos, mas também por amador anônimo.

La Vervian Commercial continuou com a série “Luxo & degradação “, em que colocou sua criatividade para o serviço de propaganda de marcas bem conhecidas de bebidas alcoólicas, para um dos quais ele realizou uma série de pequenas esculturas em aço inoxidável. Este material também predominaria em sua próxima série, “estatuária”, em que combinou razões clássicas (busto do rei Louis XIV) com designs modernos, como seu famoso coelho. “Banalidade” seria uma radicalização do gosto assim com a última década. . Kitsch, que alcançaria seus níveis mais altos nesta série. Porcelana, cristal, madeira policromada e outros materiais servidos para representar todos os tipos de objetos e motivos. Para esta série corresponde à representação de porcelana do cantor Michael Jackson com seu macaco de estimação, Michael Jackson e bolhas (1988).

No final da década de 1980, Koons iniciou um relacionamento amoroso com a atriz de pornografia italiana Illona Staler, Cicciolina, que presidiria sua próxima série, “feita no céu”: esculturas de cristal, figuras plásticas, óleos, litografias e fotografias representam os dois amantes em todos os tipos de posturas amorosas, sem evitar um caráter pornográfico óbvio. Koons e Cicciolina eram casados Em 1991, e em 1992, seu filho Ludwig nasceu, mas a União quebrou pouco depois, causando um litígio legal para a custódia do pequeno nos anos seguintes. Após a separação, as razões da série substituídos por cães, gatos e flores, com um aumento do mau gosto ou do queijo e recarregado de acordo com as interpretações.

O relacionamento com a Cicciolina e o escândalo de sua ruptura afetaram o prestígio artístico de caonilhos, do que nos anos Nina viveu sua pior era, embora uma de suas tarefas mais conhecidas datas de 1992.Cachorrinho, uma representação de um cão gigante acima de doze metros de alta flor coberta, foi criado para uma amostra de arte em Arolsen (Alemanha) e também pode ser visto em Sydney e Nova York, antes de se mudar para o Museu Guggenheim Bilbao, onde a entrada preside permanentemente .

A partir do filhote, o trabalho de caonias mostraria cada vez mais uma tendência ao monumentalismo. “Celebração” começou com óleos na tela que representava animais e vários objetos em alguns fundos que pareciam metalizados, uma ideia que cederia, na mesma série, para as primeiras esculturas gigantes de aço inoxidável, como cão de balão, coração ou coração de balão, Flor de balão, concebido como objetos do globo em cuja superfície metálica as imagens foram refletidas. “Elefante”, um elefante de aço inoxidável, e “balancim split”, outro cão florescido no estilo de filhote de cachorro e instalado no Palácio de Avinhão Batatas (França Desde 2000, eles eram séries contínuas sobre o gosto pelas grandes dimensões das obras.


duas obras de Jeff Koons: Coração pendurado
e flor de balão

A mudança do século marcaria a recuperação do cache de coons, que em suas seguintes séries, “Easyfun,” Easyfun-Ethernal, “Popeye” e “Hulk Elvis”, pintura combinada, escultura e elementos diários como flutuantes e Crianças infláveis infantis. As obras acordariam a suspeita de muitos fãs, mas eles foram vendidos a preços crescentes.

Jeff Koons é tão conhecido por seus trabalhos controversos quanto à sua grande capacidade de conhecer e levá-los a reavaliar continuamente. Ele não hesitou em ser um dos primeiros artistas na contratação de uma imagem conselheira e iniciar campanhas de marketing, que incluíam anúncios com uma fotografia dele para todas as páginas nos principais periódicos de arte. A comercialidade de sua arte é baseada em uma ampla equipe de colaboradores, perto de trinta pessoas (pesquisadores, engenheiros, arquitetos, gerentes ou gerentes) com os quais ele realiza uma produção industrial de arte na qual não necessariamente o autor de o trabalho que levará seu nome. Este sentido coletivo na criação artística coleta, de alguma forma, a tradição do famoso estudo de Andy Warhol, conhecido como a fábrica.

Em novembro de 2007, toda essa estratégia culminou ao converter caonilhos no artista que vivo Mais caro: coração pendurado, um trabalho pelo qual sete anos antes, 700.000 euros foram pagos, vendidos por 15 milhões de euros. O pintor britânico Lucian Freud iria quebrar esse registro em maio de 2008, com os 21,7 milhões de euros pagos por seu supervisor de benefícios de trabalho dormindo. Um mês depois, a flor do balão (Magenta), de caonilhos, atingiu 16,3 milhões de euros, registros recordes no artista.

Koons é Médico Honoris causa para o Corcoran College of Art & Design de Washington, DC Suas obras foram exibidas em museus em todo o mundo, e fazem parte de coleções públicas como o Museu de Arte Moderna (MOMA) de Nova York, o Museu de Arte Americana de Whitney e o Museu Guggenheim e o Museu Guggenheim , Também em Nova York, a National Gallery e o Museu Hirshhorn de Washington, o Museu de Arte Moderna de São Francisco, a Galeria de Tate de Londres, o Museu de Stedelijk de Amsterdã ou o Museu Metropolitano de Tóquio.

Em setembro de 2008, a primeira retrospectiva dedicada ao artista na Europa foi inaugurada nos jardins do Palácio de Versalhes. Para a sua escalada até o topo do mercado e sua “Take” de Versalhes, é necessário adicionar as amostras que ocorreram paralelas no terraço do New Yorker metropolitano (um cão de salsicha, um coração e um winnie the Pooh), No Museu de Arte Contemporânea de Chicago e no Neue NationalGalerie em Berlim.

Como citar este artigo:
Ruiza, M., Fernández, T. e Tamaro, E. (2004). . Em biografias e vidas. A enciclopédia biográfica on-line. Barcelona (Espanha). Recuperado dele.

Deixe uma resposta

O seu endereço de email não será publicado. Campos obrigatórios marcados com *