Jasper Johns (Augusta, Geórgia, 1930), ele ganhou sua vida como um vento em Manhattan até que ele mostrou seu trabalho em uma exposição em 1958. Desde então ele tem Não abandonou o close-up do panorama artístico mundial. Mas ele não pinta mais suas icônicas bandeiras ou alvos – “coisas que a razão já conhece”, explicou ele em 1984, que o fez um credor de grande reconhecimento dos críticos e do público. As coisas da exposição do passado e do presente: Jasper Johns desde 1983, que ontem foi inaugurado no Ivam, as etapas mudam em sua carreira com a introdução de novas razões em seu trabalho que o levou a mostrar mais autobiográfico.
Em meados da década de 1980, Jasper Johns parou de esconder sua personalidade, seu estado psicológico, suas emoções, porque parecia uma batalha perdida, ele se explicou. “No final, você tem que deixar a reserva sem mais, acho que algumas mudanças que têm minhas obras estão relacionadas a isso”, disse o artista em uma entrevista de 1984. A exposição de Ivam de alusões a memórias de sua infância para objetos de seus objetos Estudo, passando pelo próprio material gráfico ou estrangeiro. A amostra, curada por Joan Rothfuss, consiste em 87 obras, das quais um fiftieth é gravado com várias técnicas pelo artista, considerado um dos precursores do pop art. Além disso, 21 desenhos, seis pinturas e três livros estão incluídos, que completam a seleção que pode ser vista até 2 de janeiro. O artista se recusou a participar da apresentação. Patrocinado pela BANCAIXA e produzido pelo Centro de Arte de Walker de Minneapolis, em colaboração com o Ivam, a exposição foi exibida na cidade do Estado de Minnesota, na Carolina do Sul e Edimburgo, antes de recorrer em Valência. Posteriormente, será exibido em Dublin.
A rota de exposição foi organizada a partir da série diferente desenvolvida pelo artista nos últimos 20 anos. Ele pára especialmente na notável lona ventrilo tal. Nele, Johns apresenta objetos cotidianos de um banheiro de uma casa antiga em Nova York. A Comissão aponta no catálogo que alguns escritores observaram que na época em que ele realizou esta importante imagem Johns tinha visto o trabalho de Frida Kahlo O que me deu a água, o que a representa em uma banheira contemplando cenas de sua vida flutuando no Água. O artista desenvolveu mais pinturas de banho no final dos anos oitenta, adicionando novas razões. Para que você possa definir certos links com obras como banheiros, de Cézanne, e especialmente com o mais recente trabalho de Duchamp.
Na série As estações, Johns aborda o ciclo da vida humana, a morte e o renascimento Uma dúzia de obras, entre pinturas, gravuras e desenhos, que representam a própria trajetória do artista.
Em outra série, o artista incorpora as obras de obras de Grünewald e Holbein, esvaziá-las e enchendo-as com elas novas com as suas próprias imagens a fim de explorar as expressivas possibilidades de peças figurativas. Ele também usa contornos de uma pintura de maneta ou outros artistas como Picasso.
No final dos anos oitenta, Johns desenvolve o conceito de parede de estudo em pedaços em que a interação entre as pinturas e as lembranças. Além disso, introduz variações sobre o assunto de aparência fragmentada ou dupla do espelho.
Finalmente, em 1997, o artista embarca em um conjunto de obras incluídas na série catenária devido à sua principal razão, que alude para a curva que descreve um cabo suspenso.
figuração, abstração, pós-expressionismo, neodadarismo e novo realismo convergem no trabalho de Johns, que entrou em contato com algumas figuras da cena artística de Nova York e Internacional em Amizade de trabalho com o músico avant-garde John Cage e com o Artista de Protein Robert Rauschenberg, também precursor de pop art. Então ele conheceu Marcel Duchamp ou o coreógrafo Merce Cunningham.
A última grande exposição retrospectiva de Jasper Johns ocorreu em 1996 no Museu de Arte Moderna de Nova York.
para o ato de apresentação da amostra Ivam, projetada pelo estudo de Jesus Moreno, veio o colecionador e patrocinador do Walker Art Center Judy Dayton. O coordenador da exposição pelo Ivam, Josep Salvador, afetado que com esta exposição “uma dívida pendente” do museu é exaltada.
O diretor do Ivam, Consuelo Ciscar, destacou o “experimentador Afan” Do Criador americano, o que leva-o a “fazer uma dissociação dos objetos e termos e termos, manchas e superfícies monocromáticas.”Além disso, a resposta do cisco apóstico apóstico em relação à dificuldade econômica envolvida na organização de uma exposição de grande formato com as pinturas mais populares de Johns, apontando para o humor que ficaria feliz em poder fazê-lo com o patrocínio da BANCAIXA. Ao lado do seu lado foi o representante da instituição financeira, Vicente Montesinos.
