Um festival de cores, danças e músicas para elogiar a Virgem de Las Virgens: Esse é o festival religioso de Nossa Senhora de Carmen no tirano. No meio do deserto mais árido do mundo, uma pequena cidade de não mais do que mil habitantes recebe cerca de 250 mil peregrinos, que vêm a uma grande festa.
A história da festa de Tirana
a tradição que dá origem às datas de Tirana de volta a 1535, no amanhecer da conquista do Chile, quando o capitão Don Diego de Almagro, de Cuzco, entrou no norte do país com quinhentos e cinquenta espanhóis e uma conservação de 10 mil índios. Entre estes, duas de grande relevância: Paulino Tupac, príncipe da família imperial dos Incas, e Huillac Huma, Último sacerdote do “culto ao sol” desaparecido, com sua filha, princesa Ñusta huillac.
Nas fileiras também havia, furtivamente infiltrados, vários “Wilcas” -capitanos dos antigos exércitos imperiais incas – e um punhado de “ex-sacerdotes”, aqueles que mascaram seus planos de vingança com atitudes submissas de obediência.
Surpreso enquanto eu usava um enredo contra os espanhóis, o príncipe foi morto. O sacerdote fugiu pouco depois; e sua filha de Ñusta também conseguiu escapar da série de Almagro, se refugiar ao lado de um grupo de guerreiros em um TUCKED TAMARONG FLORESTE Árvores desertas muito abundantes então.
Transformando o tamarugal em um abrigo inexpugnável, ñusta tornou-se capitão de um grupo cada vez mais numeroso de pessoas indígenas, com quem a região devastava. Como princesa e sacerdotisa, reviveu o Culto proscrito e oi Zo Apreenda muitos povos indígenas da fé, executando tudo espanhol ou cristão indiano que poderia ser preso. Em uma de suas expedições guerreiras, ele capturou um português chamado Basque de Almeyda, uma mineração de aventura que procurava o quimérico “Mina del Sol”. A princesa foi permitida para uma inclinação amorosa para o prisioneiro, e estava dilatando sua execução, tempo que desta vez ele aproveitou para ensiná-lo a doutrina católica e, finalmente, batizá-lo. Mas seus guerreiros, desconfiados, por algum tempo agora. Vendo que seu capitão renegado da religião inca, eles mataram ambas as flechas. No entanto, eles Respeitado a última vontade. da princesa, colocando uma cruz em seu enterro.
anos depois, a briga missionária Mercederária Antonio de Rondón a encontrou e levantou um eremitério para a Virgem de Carmen no mesmo lugar. Esta fase da história, a da conversão dos povos originais e sua evangelização foram especialmente complexas: “Enquanto as formas de culto católico e sua música causaram fascínio entre os povos indígenas, assim como os primeiros cronistas narramem, não resuem Eu ri facilmente, porque não era apenas o nome de um deus, mas envolveu a mudança de uma cosmovisão ancestral a que o nativo do continente não desistiu e nunca renunciou em sua totalidade. Esta consolidação gerada em relação a s. XVIII do que sabemos como catolicismo popular, tão enraizado na alma latino-americana. A Ñusta é uma expressão desse processo “. (1)
a origem do festival Tirana
por um par de séculos este pequeno eremitério permaneceu como um centro de peregrinação familiar para os habitantes da área, que se manifestaram com músicas populares E dança sua veneração pela imagem da Virgem.
Em 1830, a região começou a experimentar uma grande transformação devido ao boom da salitre. Matéria-prima essencial para muitos fabricantes do tempo, gerou a base de vários centros de exploração e processamento, conhecidos como “Escritórios Salitrera”, que contratavam a força de trabalho abundante no sul do país. Muito em breve esses trabalhadores, em uma terra distante e em uma terra distante e Eles se acostumaram a visitar o eremitério de Nossa Senhora de Carmen.
ao longo do tempo eles decidiram começar uma campanha de coleta de materiais para construir uma igreja, que foi inaugurada em 16 de julho de 1886.
para a exploração salitrera e os escritórios foram fechados palaticamente, mas, embora forçado a emigrar para as grandes cidades do norte e centro do Chile, os panfons mantiveram a bela tradição de peregrinação uma vez por ano para o Tirana, e hoje o A festa foi transformada em um legado da identidade chilena de La Pampa.
Elcira Soto, Pampina nascida, lembra que naquela época “as pessoas vieram em caminhão para a festa do escritório de Buenaventura, Em familia. Antes de sair, devemos pedir permissão do Gerente do Escritório, dançando em frente ao prédio da administração. Comecei em uma dança de pele vermelha do escritório de Victoria. As pessoas vieram de todos os escritórios. E todas essas danças continuam até hoje, porque seguiram seus filhos, netos e grandes netos desses dançarinos. É uma tradição familiar, muito sacrificada na época.”
Desta forma, o santuário estava se tornando mais conhecido e iniciou um fluxo crescente de devotos.
Uma característica e fundamental é as danças religiosas coloridas e animadas: proeminetas, Cuyacas, ciganos, chunchos, peles vermelhas, morenos, índios … são apenas alguns nomes dos quase duzentos grupos que ocupam tributo à imagem da Virgem de Carmen de la Tirana.
para aqueles que ele Sabe pela primeira vez, as danças podem parecer estranhas, mas ao mesmo tempo surpreendente. Eles são o resultado de uma fusão entre as antigas cerimônias Inca, o carnaval chinês – devido aos numerosos imigrantes daquele país chegaram no início do século XX – e as danças populares em homenagem à Virgem da Socavón, Patron of Bolivian Miners .
A “grande festa” é realizada em 16 de julho, o dia de Nossa Senhora de Carmen, National Feria, mas para As preparações religiosas começam em março, com a preparação dos trajes coloridos e ensaios de coreografia. Com a passagem do tempo, os grupos estavam se organizando em associações fiéis, também chamadas de “irmandades”. Cada um deve aumentar os fundos para contratar a banda de música que vai tocar durante a dança contra a virgem.
Os movimentos multicoloridos dessas danças religiosas e a crescente devoção à Virgem de Carmen configurar uma das maiores manifestações de piedade popular no Chile, tanto quanto chamando o Tirana “a capital da fé do Chile do norte”. Uma fé que para alcançar o coração de Cristo, busca instintivamente a mediação de Maria.
O Tirana Danças
Algumas das danças religiosas que participam da parte:
Antawaras: danças executadas a pé e com braços erguidos, originados nas cerimônias de culto inca no sol, o que explica o invocativo personagem dos braços para o céu. O homem dança com roupas uniformes decoradas, um chapéu de feltro cremoso geralmente creme e um poncho magro decorado com lantejoulas e lã colorida. As mulheres usam polleras, blusa decorada, chapéu de feltro e sapatos baixos.
chinês: ou “servidores”, vêm do santuário de Andacollo (La Serena), de origem pós-hispânica. Eles usam trajes que são lembranças do Mineiros antigos da região, Carmelo Cafe, especialmente bordado, com seus observadores na cintura e Capachas (pedaços de couro para carregar mineral) nas costas. A música é baseada em instrumentos de Aerofone de Monocorde e um Tamboril. Hoje a sociedade religios “dançando chinês” é o mais antigo do festival.
chunchos: dança mista da origem boliviana, os dançarinos descrevem círculos, com longos passos e saltos. Estes carregam uma lança de madeira à mão chamada “Chonta” conectada a um cabo tenso que permite percocar com a madeira gerando um som suave característico. É acompanhado de assobios, tambores (bateria) e caixa e nos últimos anos foram adicionados instrumentos de percussão e bronzes. Os vestidos, embora eles sejam de cores uniformes, são ornamentados com penas coloridas e em alguns casos, ele carrega uma pluma na cabeça.
ciganos: Como seu nome diz, a dança lembra os grupos ciganos , com vestido colorido e onde o uso de lenço se destaca (no caso de homens, é usado estendido atrás dos ombros). As mulheres acompanham a música com o uso de pandeiros.
sab OS CORBORALES: Esta dança tem uma origem boliviana das raízes afro portuguesas. É uma dança mista, que precisa de muito espaço para implantar. Corresponde a uma sátira aos presos da indústria açucareira. A Carapo carrega um chicote representando o poder e a ordem de seus escravos. Os zambos representam escravos, usam sinos em suas botas que se referem ao som das cadeias.
Índios: Originados sob a influência do cinema mudo americano que chegou aos teatros dos escritórios da Salitra. Imitar as representações de apaches indígenas, Sioux, Skins Vermelhos, etc. O vestido é referido a longo tapido de penas e cintos e o uso de lanças para marcar a bússola da música. À noite, grandes fogueiras são feitas por aí que são acompanhadas por bandas musicais que se lembram antigas ocidentais.
TOBAS: DANÇA inspirada pelos indígenas da área da selva amazônica do leste, seus movimentos estão pulando e Formações, por seu status como guerreiros. Os Tobas estão atualmente localizados na área de Chaco, nas margens do rio Pilcomayo.
Kullacas: Em Quechua, “Irmã Maior”. Volta às danças cerimoniais das virgens do sol do Império Inca . Esta dança feminina consiste em várias mulheres girando em torno de uma grande vara. Cada dançarina usa uma fita de cor presa à extremidade superior da haste, assim ao longo da dança, as diferentes fitas são trançadas no pólo, para continuar desembaraçando e a dança.
morenos: esta dança muito característica das festas religiosas do norte do Chile representa os escravos dos povos do norte do norte do Chile (propriamente minerador) que eram tez Para trabalhar para os colonos. Eles usam um chocalho simulando o som das correntes dessas em posse ou recordação.
Os diabladas: são os mais vistosos pelos decorados de seus ternos e seus passos de dança atraentes. Eles são inspirados pelo diabo altiplanico boliviano que atinge a festa no segundo terço dos s. Xx. É baseado principalmente em fileiras de cholas (mulheres) e demônios (homens) que na frente da imagem das coreografias intrincadas de dança virgem que representam a luta do bem e do mal. À noite, as máscaras dos homens iluminam com luzes, que enchem a noite de pampina de cores.
(1) A conversão ao cristianismo de Huillac Yonst. Experiência de fé de um povo peregrino em La Tirana … na revista Humanitas nº 82 pp 238-253