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O Renascimento do Harlem foi uma explosão intelectual, social e artística focada no Harlem, Manhattan, Novo York City, que cobria a década de 1920. Na época. O movimento também incluiu novas expressões culturais afro-americanas nas áreas urbanas do nordeste e meio a oeste dos Estados Unidos afetados pela grande migração, da qual Harlem era o maior.
Ressurgência da cultura negra, que ocorreu na década de 1920 e início dos anos 1930, principalmente em Harlem, um bairro de Manhattan District, em Nova York, mas também nas principais cidades dos Estados Unidos, como Chicago, Detroit, St Louis, Filadélfia, Cleveland, Boston, Atlanta e Washington, DC, bem como no Caribe e em Paris, mais conhecidos como um movimento literário devido à publicação de vinte e seis romances, dez volumes de poesia, cinco obras de Broadway e inúmeros testes e histórias. , o renascimento do Harlem (um termo que o historiador John Hope Franklin cunhado em 1947) também produziu muitas obras de arte visual, dança e música. O termo invoca um renascimento da criatividade afro-americana.
Embora focado na vizinhança do Harlem, como uma Meca Cultural Negra, os escritores negros franceses das colônias africanas e caribenhas que viviam em Paris também foram influenciados pelo movimento, que se estendeu de cerca de 1918 a meados da década de 1930. Muitas de suas ideias sofreram muito mais. O zênite desta “floração da literatura negra”, como James Weldon Johnson preferiu chamar o Renascimento de Harlem, ocorreu entre 1924, quando a oportunidade: um jornal de vida negra organizou uma festa para escritores negros, com frequentados por muitos editores brancos. 1929, o ano do colapso do mercado de ações e no início da Grande Depressão. Considera-se que o renascimento do Harlem era um renascimento das artes afro-americanas.
Vários fatores explicam este renascimento, primeiro de tudo, o Existência de uma burguesia preta que se concentrou na colina de açúcar na década de 1920. Harlem tornou-se o local de reunião das elites afro-americanas de Nova York, que naquela época alcançou a Cidade Mundial da Cultura.
Então, As universidades a leste de Harlem formam uma elite afro-americana. Por exemplo, o jornalista, escritor e poeta Langston Hughes se formou na Universidade de Columbia no início da década de 1920. O Colégio da Cidade de Nova York está aberto a minorias étnicas e mais desfavorecidas em meados do século XIX. O poeta e o romancista Jean Toomer estudaram lá. Em geral, a maioria dos escritores e artistas renascentistas de Harlem fez trabalhos de pós-graduação em Harvard ou outras universidades.
Finalmente, a bolha intelectual é favorecida por associações, organizações e jornais. Tem o apoio de clientes e protetores pretos, como Alain Locke ou o Branco: O fotógrafo e escritor Carl Van Vechten (1880-1964) é um deles. Devemos muitas imagens das grandes figuras do Renascimento do Harlem. A imprensa é outro vetor para promover a cultura afro-americana. Por exemplo, a revista Crisis, fundada em 1910 dentro do NaAcp nos escritórios do Post de Nova York, publica folhetos e artigos de autores negros. O mensal também anuncia as obras literárias de Arna Bontemps, Langston Hughes, countars Cullen e Jean Toomer, na década de 1920. O New York Amsterdam News, que aparece no Harlem em 1909, participa da difusão dos militantes da Web Bois Wilkins, Roy Wilkins e Adam. Clayton Powell Jr ..
fundo
é difícil dar uma data precisa para o início do renascimento do Harlem. É admitido que se manifesta no período de interwers, isto é, corresponde às décadas de 1920 e 1930. Alguns consideram que a crise de 1929 interrompe o impulso do Renascimento do Harlem; Outros estendem-o à entrada na Guerra dos Estados Unidos (1941).
Até o final da guerra civil, a maioria dos afro-americanos havia sido escravizada e vivida no sul. Durante a era da reconstrução, os afro-americanos emancipados, libertados, começaram a combater a participação cívica, a igualdade política e a autodeterminação econômica e cultural. Pouco depois do final da Guerra Civil, a Lei Ku Klux Klan de 1871 deu origem a discursos de congressistas afro-americanos que abordaram essa conta. Em 1875, dezesseis afro-americanos haviam sido escolhidos e prestados serviços no Congresso e deram numerosos discursos com seu novo empoderamento civil. O Ku Klux Klan Law de 1871 foi denunciado por Black Congressmen e resultou na aprovação do ato de direitos civis de 1875, parte da legislação de reconstrução dos republicanos.No final da década de 1870, as metas democráticas conseguiram recuperar poder no sul.
Estabeleceram regimes supremos da supremacia da segregação de Jim Crow no sul e bloco votação de uma única festa por trás dos democratas do Sul. Os alvos democráticos negaram aos afro-americanos seu exercício de direitos civis e políticos ao aterrorizar comunidades negras com multidões de jogadores e outras formas de violência vigilante, bem como ao instituir um sistema de trabalho condenado que forçou milhares de afro-americanos a retornar ao trabalho não remunerado Em minas, plantações e projetos de obras públicas, como estradas e barragens. Os trabalhadores condenados foram geralmente sujeitos a formas brutais de punição corporal, trabalho excessivo e doenças devido a condições insalubres. As taxas de mortalidade eram extraordinariamente altas. Embora um pequeno número de afro-americanos pudesse adquirir terras logo após a guerra civil, a maioria fosse explorada como sharecroppers.
A maior parte do movimento literário afro-americano surgiu de uma geração que tinha memórias de lucros e perdas de reconstrução após a guerra civil. Às vezes, seus pais ou avós eram escravos. Seus ancestrais às vezes se beneficiaram do investimento pai no capital cultural, incluindo uma melhor educação do que a média. Muitos no Renascimento do Harlem faziam parte da grande migração do início do século XX do sul para os bairros americanos afro-americanos do Nordeste e do Centro-Oeste. Afro-americanos procuraram um melhor padrão de vida e alívio do racismo institucionalizado no sul. Outros eram afro-descendentes pessoas de comunidades racialmente estratificadas no Caribe que chegaram aos Estados Unidos com a esperança de uma vida melhor. Uniting a maioria deles era sua convergência no Harlem.
desenvolvimento durante a primeira parte do século 20, Harlem era o destino dos migrantes em todo o país, atraindo as duas pessoas que procuraram o trabalho do Sul uma classe educada que tornou a área um centro de cultura, bem como um crescente “preto”. Classe média. Essas pessoas estavam procurando por um novo começo na vida e este foi um bom lugar para ir. O distrito originalmente se desenvolveu no Século 19 como um subúrbio exclusivo para classes de alto branco e médio; seus primórdios de carrinho levaram ao desenvolvimento de casas imponentes, grandes avenidas e serviços de classe mundial, como os motivos e Harlem Opera House. Durante o enorme influxo de imigrantes europeus no Fim do século 19, o distrito uma vez exclusivo foi abandonado pela classe média branca, que se movia mais para o norte.
Harlem tornou-se um bairro afro-americano no início do século XX. Em 1910, um grande Manchan. A Toda a 135th Street e a Quinta Avenida foram compradas por vários agentes imobiliários afro-americanos e um grupo da igreja. Muitos mais afro-americanos chegaram durante a Primeira Guerra Mundial. Devido à guerra, a migração de trabalhadores da Europa praticamente cessou, enquanto o esforço da guerra resultou em uma demanda massiva por trabalho industrial não qualificado. A grande migração trouxe centenas de milhares de afro-americanos para cidades como Chicago, Filadélfia, Detroit e Nova York.
Apesar da crescente popularidade de cultura negra, racismo branco virulento, muitas vezes por imigrantes étnicos mais recentes, continuando afetando as comunidades afro-americanas, mesmo no norte. Após o final da Primeira Guerra Mundial, muitos soldados afro-americanos que lutaram em unidades segregadas como os guerreiros do Harlem Inferno, retornaram a uma nação cujos cidadãos muitas vezes não respeitaram suas conquistas. Distúrbios raciais e outras pesquisas civis ocorreram em todos os Estados Unidos durante o verão vermelho de 1919, refletindo a concorrência econômica pelo emprego e habitação em muitas cidades, bem como tensões sobre territórios sociais.
Reconhecimento geral da cultura geral
Outro marco chegou em 1919, quando o poeta Claude McKay publicou seu soneto militante, “se devemos morrer”, o que introduziu uma dimensão dramaticamente política dos tópicos da herança cultural africana e da experiência urbana moderna que aparece Em seus poemas de 1917 “invocação” e “dançarina de harlem” (publicadas sob o pseudônimo de Eli Edwards, este foi seu primeiro início impresso nos Estados Unidos depois de emigrar da Jamaica). Embora “se devemos morrer”, ele nunca aludiu para o Corrida, os leitores afro-americanos ouviram sua nota de desafio contra o racismo e os lubrificantes raciais e linchando em todo o país. No final da Primeira Guerra Mundial, a ficção de James Weldon Johnson e a poesia de Claude McKay descreveram a realidade da vida afro-americana contemporânea nos Estados Unidos.
O renascimento do Harlem emergiu das mudanças Eles tinham lugar na comunidade afro-americana desde a abolição da escravidão, como a expansão das comunidades no norte. Estes acelerados como consequência da Primeira Guerra Mundial e das grandes mudanças sociais e culturais nos Estados Unidos do início do século XX. A industrialização estava atraindo pessoas para as cidades das áreas rurais e deu origem a uma nova cultura de massa. Los factores que contribuyeron al Renacimiento de Harlem fueron la Gran Migración de Afroamericanos a las ciudades del norte, que concentró a las personas ambiciosas en lugares donde podían alentarse mutuamente, y la Primera Guerra Mundial, que había creado nuevas oportunidades de trabajo industrial para decenas de milhões de pessoas. . Os fatores que levaram ao declínio desta época incluem a Grande Depressão.
Literatura em 1917, Hubert Harrison, “O pai do Radicalismo Harlem”, fundou a Liberty League e a voz, a primeira organização, a primeira organização e o primeiro jornal, respectivamente, do “novo movimento negro”. A organização e o jornal de Harrison eram políticos, mas também enfatizaram as artes (seu jornal tinha “poesia para as pessoas” e seções de resenhas de livros). Em 1927, no Correio de Pittsburgh, Harrison desafiou a noção de Renascimento. Ele argumentou que o Noção de “Negra Renascença literária” negligencia “a corrente de produtos literários e artísticos que fluíam ininterruptos de escritores negros de 1850 até o presente”, e disse que o chamado “renascimento” era muito uma invenção branca.
No entanto, com o renascimento do Harlem veio uma sensação de aceitação para escritores afro-americanos; Como disse Langston Hughes, com Harlem emergiu a coragem “para expressar nosso eu escuro sem medo ou vergonha.” A antologia de Alain Locke foi considerada a pedra angular dessa revolução cultural. A antologia apresentou vários escritores e poetas. Afro-americanos, desde o melhor conhecido, como Langston Hughes, Zora Neale Hurston e Claude McKay, para o menos conhecido, como o poeta Anne Spencer. Muitos poetas do renascimento do Harlem foram inspirados a se unirem a fios de cultura afro-americana em seus poemas; como resultado, A poesia do jazz desenvolveu muito durante este tempo. “O blues cansado” foi um notável poema de jazz escrito por Langston Hughes. Através de suas obras de literatura,
Religião, o cristianismo desempenhou um papel importante no renascimento do Harlem. Muitos dos escritores e críticos sociais discutiram o papel do cristianismo na vida afro-americana. Por exemplo, um poema famoso de Langston Hughes, “a sra. E o ministro” reflecte a temperatura e o humor em direção à religião no Renascimento do Harlem. A cobertura da publicação da revista Crisis em maio de 1936 explica a importância do cristianismo em relação ao União proposta das três maiores igrejas metodistas em 1936. Este artigo mostra a questão controversa da unificação dessas igrejas. O artigo “A Igreja Católica e o Sacerdote Negro”, também publicado no Cicharish, janeiro de 1920, demonstra os obstáculos enfrentados por Sacerdotes afro-americanos na Igreja Católica.
Discurso
várias formas de culto religioso existiam durante esse período de despertar intelectual afro-americano. Embora houvesse atitudes racistas dentro das atuais arenas religiosas abraâmicas, muitos afro-americanos continuaram a pressionar a prática de uma doutrina mais inclusiva. Por exemplo, George Joseph Macwilliam apresenta várias experiências, durante sua busca para o sacerdócio, de rejeição baseada em sua cor e raça, mas compartilha sua frustração nas tentativas de encorajar a comunidade da revista Crise.
Lá Outras formas de espiritualismo praticadas entre os afro-americanos durante o renascimento do Harlem. Algumas dessas religiões e filosofias foram herdadas de ascendência africana.Por exemplo, a religião do Islã estava presente na África e no século XII através do comércio transsahariano. O Islã veio a Harlem provavelmente através da migração de membros do templo da ciência mourisco da América, que foi criada em 1913 em Nova Jersey. Várias formas de judaísmo foram praticadas, incluindo o judaísmo ortodoxo, conservador e reformista, mas eram os israelitas hebraicos negros que fundaram seu sistema de crenças religiosas no início do século XX no renascimento do Harlem. As formas tradicionais de religião adquiridas em várias partes da África foram herdadas e praticadas durante esse período. Alguns exemplos comuns foram vodu e Santería.
crítica e crítica religiosa durante este período foi encontrada na literatura, arte e poesia. O renascimento do Harlem encorajou o diálogo analítico que incluía crítica aberta e o ajuste das atuais idéias religiosas.
Um dos principais contribuintes para a discussão da cultura do renascimento afro-americano foi Aaron Douglas que, com sua Artwork, ele também refletiu os comentários que os afro-americanos estavam fazendo para o Dogma cristão. Douglas usa imagens bíblicas como inspiração para várias obras de arte, mas com a revisão rebelde de uma influência africana.
O poema do Conselho Cullen “Herança” expressa a luta interna de uma herança afro-americana entre o seu passado Património africano e a nova cultura cristã. Uma crítica mais severa da religião cristã pode ser encontrada no poema “Feliz Natal” de Langston Hughes, onde expõe a ironia da religião como um símbolo de bom e, no entanto, uma força de opressão e injustiça.
Música
Uma nova maneira de jogar o piano chamado Harlem Stride Style durante o renascimento de Harlem, e ajudou a desfocar as linhas entre os pobres afro-americanos e afro-americanos na elite social. A tradicional banda de jazz foi composta principalmente de instrumentos de metal e considerado um símbolo sul, mas o piano era considerado um instrumento dos ricos. Com esta modificação instrumental para o gênero existente, os ricos afro-americanos agora tinham mais acesso à música de jazz. Sua popularidade logo se estendeu ao longo do país e, conseqüentemente, atingiu um máximo histórico. Inovação e vivacidade foram características importantes dos artistas no início do jazz. Artistas e compositores de jazz do tempo como Eubie Blake, nobre sissle, geléia Roll Morton, Luckey Roberts, James P. Johnson, Willie “O leão” Smith,
ainda é considerado para sentar grandes partes das bases Para futuros músicos de seu gênero. Duke Ellington ganhou popularidade durante o renascimento do Harlem. De acordo com Charles Garrett, “o retrato resultante de Ellington revela que ele não é apenas o talentoso compositor, orquestra e músico que conhecem, mas também uma pessoa terrena com desejos básicos, fraquezas e excentricidades “. Ellington não deixou sua popularidade afetá-lo. Ele manteve calmo e focado em sua música.
Durante esse período, o estilo musical dos negros estava se tornando cada vez mais atraente para os brancos. Os romancistas, dramaturgos e compositores brancos começaram a explorar tendências musicais e temas de afro-americanos em suas obras. Os compositores usavam poemas escritos por poetas afro-americanos em suas músicas e implementavam os ritmos, harmonias e melodias da música afro-americana, como blues, espirituais e jazz, em suas peças de concerto. Africano-americanos começaram a se fundir com os brancos no mundo clássico da composição musical. O primeiro homem afro-americano à obtenção de um amplo reconhecimento como artista de concerto tanto em sua região como no nível internacional foi Roland Hayes. Foi formado com Arthur Calhoun em Chattanooga e Fisk University em Nashville. Mais tarde, ele estudou com Arthur Hubbard em Boston e George Henschel e Amanda Ira Aldridge, em Londres, Inglaterra. Ele começou a cantar em público como estudante, e fez uma turnê com os cantores Jubileu de Fisk em 1911.
Moda, durante o Renascimento do Harlem, a cena da roupa negra deu uma curva dramática de O primitivo e apropriado. Muitas mulheres jovens preferidas, de saias curtas e meias de seda para vestidos de cintura baixa e chapéus de cloche. A mulher usava roupas soltas e acessórios com colares de cordas longas, boas de penas e bicos. A moda renascentista do Harlem foi usada para transmitir elegância e extravagância e precisava ser criada com o vibrante estilo de dança dos anos 1920 em mente. Popular na década de 1930 foi uma boina moderna, adornada com garças.
Homens transportados trajes soltos que levaram ao estilo mais tarde conhecido como “zoot”, que consistia de calças largas, cintura alta, com peg-top e um longo casaco com ombros acolchoados e abas largas. Homens também Chapéus de largura usados, meias coloridas, luvas brancas e casacos de Chesterfield com pescoço de veludo. Durante este período, os afro-americanos expressaram respeito por sua herança através de uma moda para casacos de pele de leopardo, que indica o poder do animal africano.
O dançarino negro extraordinariamente bem sucedido Josephine Baker, embora ele tenha agido em Paris durante o renascimento Heydoy, foi uma das principais tendências da moda para mulheres em preto e branco igualmente. Seus vestidos Modisto Jean Patou eram muito copiados, especialmente seus trajes cênicos, especialmente Aquela revista Vogue chamada “surpreendente”. Josephine Baker também é credenciado, destacando a era da moda “Art Deco” depois que ela percebeu a “Danse Sauvage”. Durante esse desempenho em Paris, ele adornou uma saia feita de cordas e bananas artificiais. Ethel Moisés era outro artista negro popular, Moisés estrelou em filmes mudos na década de 1920 e 1930 e era reconhecível por sua característica Bob Penteado.
Características e temas. Caracterizando o renascimento do Harlem foi um orgulho racial Manifesto que ficou representada na ideia do novo negro, que através do intelecto e da produção de literatura, arte e música poderiam desafiar o racismo e os estereótipos dominantes para promover políticas progressivas ou socialistas e raciais. e integração social. A criação de arte e literatura serviria para “levantar” a corrida.
Não haveria forma de união que caracterizava a arte que emergiu do renascimento do Harlem. Em vez disso, ele abrangeu uma grande variedade de elementos e estilos. Cultural, incluindo uma perspectiva pan-africana, “alta cultura” e “baixa cultura” ou “baixa vida”, da forma tradicional de música para blues e jazz, formas tradicionais e novas de literatura, como o modernismo e a nova forma de poesia de jazz. Essa dualidade significava que numerosos artistas afro-americanos entram em conflito com os conservadores da intelectualidade negra, que questionaram certas representações da vida negra.
Alguns tópicos comuns representados durante o renascimento do Harlem foram a influência da experiência da escravidão e Emergindo tradições populares afro-americanas em identidade negra, os efeitos do racismo institucional, os dilemas inerentes ao desempenho e escrita para audiências brancas da elite, e a questão de como transmitir a experiência da vida negra moderna no norte da vida negra.
O renascimento do Harlem foi uma das participações principalmente afro-americanas. Foi baseado em um sistema de apoio de clientes negros, negócios e publicações de propriedade de negros. No entanto, também dependia do patrocínio de americanos brancos, como Carl Van Vechten e Charlotte Osgood Mason, que forneceu várias formas de atendimento, abertura de portas que poderiam ter permanecido fechadas para a publicação do trabalho fora da comunidade norte-americana. Este suporte muitas vezes assumiu a forma de patrocínio ou publicação. Carl Van Vechten foi um dos americanos brancos mais notáveis envolvidos com o Renascimento do Harlem. Assistência permitida à comunidade negra americana porque queria igualdade racial.
Havia outras pessoas brancas interessadas nas chamadas culturas “primitivas”, já que muitos brancos viram a cultura negra naquela época e queria Veja que “primitivismo” no trabalho que emergiu do renascimento do Harlem. Tal como acontece com a maioria das modas, algumas pessoas podem ter sido exploradas na corrida para publicidade.
Os juros para a vida afro-americana também geraram um trabalho colaborativo experimental, mas duradouro, como as produções totalmente negras da ópera porgidez e Bess de George Gershwin, e quatro santos em três atos de Virgil Thomson e Gertrude Stein. Em ambas as produções, o diretor de coral Eva Jessye fazia parte da equipe criativa. Seu coro apareceu em quatro santos. O mundo da música também encontrou os líderes da banda branca desafiando atitudes racistas para incluir as melhores e brilhantes estrelas afro-americanas da música e a música em suas produções.
African-americanos usaram arte para demonstrar sua humanidade e Igualdade de demanda. O renascimento do Harlem resultou em mais oportunidades para os negros serem publicados pelas principais casas. Muitos autores começaram a publicar romances, revistas e jornais durante esse período. A nova ficção atraiu uma grande atenção da nação em geral.Entre os autores que se tornaram conhecidos a nível nacional foram Jean Tomer, Jessie Fauset, Claude McKay, Zora Neale Hurston, James Weldon Johnson, Alain Locke, Omar Al Amiri, Eric D. Walrond e Langston Hughes.
Richard Bruce Nugent (1906-1987), que escreveu “fumaça, lírios e jade” é uma contribuição importante, especialmente em relação à forma experimental e das questões LGBT no período.
O Renascimento do Harlem ajudou a estabelecer as fundações para o movimento de protesto após a Segunda Guerra Mundial do Movimento dos Direitos Civis. Além disso, muitos artistas negros que atingiram a maturidade criativa mais tarde foram inspirados por esse movimento literário.
O Renascimento foi mais do que um movimento literário ou artístico, uma vez que possuía um certo desenvolvimento sociológico, particularmente através de uma nova consciência racial, através do orgulho étnico, como visto no retorno à África dirigido por Marcus Garvey. Ao mesmo tempo, um antigo Pressão diferente de orgulho étnico, promovido pela Web Du Bois, introduziu a noção do “décimo talentoso”: afro-americanos que tiveram sorte de herdar dinheiro ou propriedade ou obter um diploma universitário durante a transição da reconstrução para o período de reconstrução para o período de reconstrução do No início do século XX.
Estes “décimos talentosos” foram considerados os melhores exemplos do valor dos negros americanos como uma resposta ao racismo desenfreado do tempo. (Uma liderança particular não foi atribuída ao décimo décimo, mas eles devem ser emulados). Tanto na literatura quanto na discussão popular, foram introduzidas ideias complexas como o conceito de “twoness” (dualismo) por du Bois (veja as almas do folk negro; 1903). Du Bois explorou uma consciência dividida da própria identidade que era Uma crítica única dos ravinas sociais da consciência racial. Esta exploração foi revivida mais tarde durante o movimento de orgulho negro do início dos anos 1970.
Influência
Uma nova identidade negra
“Às vezes Eu me sinto discriminado, mas não fico com raiva. Acabei de me surpreender. Como alguém pode recusar o prazer da minha empresa? Está além de mim. ” – Zora Neale Hurston
O renascimento do Harlem foi bem sucedido no sentido de que ele trouxe a experiência negra claramente dentro do corpus da história cultural americana. Não apenas através de uma explosão de cultura, mas no nível sociológico, o legado do Harlem Renaisance redefiniu como a América e o mundo viram afro-americanos. A migração dos negros do sul mudou a imagem dos camponeses rurais afro-americanos e pouco educado para uma de sofisticação urbana e cosmopolita. Essa nova identidade levou a uma maior consciência social, e os afro-americanos se tornaram jogadores no estágio mundial, expandindo os contatos intelectuais e sociais em nível internacional.
Progresso, tanto simbólico quanto real, durante este período tornou-se um ponto de referência a partir da qual a comunidade afro-americana adquiriu um espírito de autodeterminação que proporcionou um crescente sentido da urbanidade negra e da militância negra, bem como uma base para a comunidade sobre a qual se baseia nas lutas pelos direitos civis no Fifties e sessenta.
O ambiente urbano de Harlem em rápido desenvolvimento forneceu um lugar para os afro-americanos de todas as origens para apreciar a variedade de vida e cultura de negros. Através desta expressão, o renascimento do Harlem encorajou a nova apreciação de raízes e cultura populares. Por exemplo, materiais populares e espirituais proporcionaram uma fonte rica para a imaginação artística e intelectual, que lançou os negros do estabelecimento de uma condição de passagem. Ao compartilhar essas experiências culturais, surgiu uma consciência na forma de uma identidade racial unida.
No entanto, houve alguma pressão dentro de certos grupos do Renascimento do Harlem para adotar sentimentos de conservadoras da América branca conservadora a serem tomadas em Sério pelo mainstream. O resultado é que a cultura queer, embora muito mais aceita em Harlem do que na maioria dos lugares do país naquela época, foi plenamente vivida nas luzes escuras e fumantes dos bares, boates e cabarés da cidade. Foi dentro desses lugares onde a cena musical de blues roncou, e desde que ainda não tinha ganhado reconhecimento dentro da cultura popular, os artistas queer usavam como uma maneira de se expressar honestamente. Embora houvesse facções dentro do Renascimento que aceitasse a cultura / estilos de estilo de vida, ele ainda poderia ser preso por participar de atos homossexuais.
Muitas pessoas, incluindo o autor Alice Dunbar-Nelson e “a mãe dos blues “Gertrude” Ma “Rainey, tinha cônjuges, mas também foi sentimentalmente ligado a outras mulheres.Sabia-se que Ma Rainey vestiu-se com roupas tradicionalmente masculinas e suas cartas de azuis muitas vezes refletiam sua propensão sexual em relação às mulheres, que era extremamente radical naquela época. Ma Rainy também foi a primeira pessoa a introduzir música de blues no vodevil. A proteja de Rainy, Bessie Smith, foi outro artista que usou blues como uma maneira de se expressar com frases como “Quando você vê duas mulheres saindo de mão, apenas olhe para elas e tente entender: elas vão para essas festas – elas Luzes baixas – apenas aquelas partes onde as mulheres podem ir. “
Outro cantor de blues pendentes era Gladys Bentley, que é conhecido por se vestir. Bentley era o dono do Clube Clube da Calça na 133rd Street, no Harlem, que era um centro de cliente queer. O Hamilton Lodge, em Harlem, organizou uma bola anual de arrasto que atraiu milhares de pessoas para observar como algumas centenas de jovens chegaram a dançar a noite toda arrastada. Embora houvesse abrigos seguros dentro de Harlem, havia vozes proeminentes como a do ministro da Igreja Batista Abisinia Adam Clayton, que fez uma campanha ativa contra a homossexualidade.
O Renascimento do Harlem deu à luz a ideia do preto Novo. O novo movimento negro foi um esforço para definir o que significava ser afro-americano por afro-americanos, em vez de deixar os estereótipos e desenhos degradantes encontrados nas práticas de trovadores de rosto negro. Havia também o movimento negro neo-novo, que não apenas desafiou as definições raciais e estereótipos, mas também procuraram desafiar os papéis de gênero, a sexualidade normativa e o sexismo nos Estados Unidos em geral. A este respeito, o renascimento do Harlem estava muito à frente do resto da América em termos de abraçar o feminismo e a cultura queer.
Estes ideais foram rejeitados quando a liberdade de sexualidade, particularmente em relação às mulheres (que durante a O tempo em Harlem era conhecido como amantes das mulheres das mulheres), ele foi visto como a confirmação do estereótipo que as mulheres negras estavam soltas e faltavam discernimento sexual. A burguesia negra viu isso como um obstáculo para a causa dos negros nos Estados Unidos e alimentou o fogo de sentimentos racistas em todo o país. No entanto, apesar de todos os esforços de ambos os setores de América Black Conservative e Branco, a cultura e artistas queer definiram grandes porções não apenas do renascimento do Harlem, mas também definiram grande parte da nossa cultura atual.
críticas de O movimento
muitos críticos apontam que o renascimento do Harlem não conseguiu escapar da sua história e cultura em sua tentativa de criar um novo, ou separar o suficiente dos elementos fundamentais da cultura européia branca. Muitas vezes, os intelectuais de Harlem, como proclamaram uma nova consciência racial, recorreu à imitação de suas contrapartes brancas, adotando suas roupas, maneiras e rótulos sofisticados. Essa “mimeteca” também pode ser chamada de assimilação, uma vez que é tipicamente que membros minoritários de qualquer construção social devem fazer para se adaptar às normas sociais criadas pela maior parte dessa construção. Isso pode ser visto como uma razão pela qual os produtos artísticos e culturais da Renascimento do Harlem não excedeu a presença de valores brancos-americanos, e eles não rejeitaram esses valores. Nesse sentido, a criação do “novo preto”
O renascimento do Harlem atraiu uma audiência misturada A literatura atraiu a classe média afro-americana e os brancos. Revistas como a crise, uma revista mensal de NaACP, e oportunidade, uma publicação oficial da National Urban League, empregou os escritores do Harlem Renaissance em sua equipe editorial; Poesia e histórias publicadas de escritores negros; e promoveu literatura afro-americana através de artigos, revisões e prêmios literários anuais. No entanto, apesar dos importantes que eram esses meios literários, o renascimento foi amplamente baseado em editores brancos e revistas de propriedade branca. Uma importante realização do Renascimento era abrir as portas para as publicações periódicas e publicações brancas, embora a relação entre escritores e editores renascentistas e audiência branca criasse alguma controvérsia. Web
Langston Hughes falou para a maioria dos escritores e artistas quando escreveu em seu ensaio “o artista negro e a montanha racial” (1926) que os artistas negros pretendiam se expressar livremente, independentemente do que achavam o preto Audiência ou o público branco. Hughes em seus escritos também retornou ao assunto da passagem racial, mas durante o renascimento de Harlem, ele começou a explorar a questão da homossexualidade e homofobia. Ele começou a usar linguagem disruptiva em seus escritos.Ele explorou este tópico porque era uma questão que durante este período não foi discutido.
Os músicos e escritores afro-americanos também estavam entre os públicos mistos, tendo experimentado resultados positivos e negativos em todo o novo movimento negro. Para músicos, Harlem, os cabaretes e os clubes noturnos de Nova York mostraram luz sobre artistas negros e permitiam que os residentes negros desfrutassem de música e dançando. No entanto, alguns dos clubes mais populares (mostrando músicos negros) eram exclusivamente para audiências brancas; Um dos clubes nocturnos mais famosos de Harlem era o clube de algodão, onde muitas vezes jogavam músicos negros populares como Duke Ellington. Finalmente, os músicos negros que apareceram apenas nesses clubes para os brancos eram muito mais bem sucedidos e se tornaram parte da cena musical principal.
da mesma forma, os escritores negros receberam a oportunidade de brilhar uma vez o novo preto mover força ganhada como histórias, romances e poemas de autores negros começaram a tomar forma e entrar em várias publicações impressas em 1910 e 1920. Embora seja uma maneira aparentemente boa de estabelecer suas identidades e cultura, muitos autores apontam como era difícil qualquer um de seu trabalho para ir a qualquer lugar. O escritor Charles Chesnutt em 1877, por exemplo, aponta que não havia sinais de sua corrida junto com sua publicação no Atlantic Monthly (a pedido do editor). Um fator proeminente na luta do novo preto foi que seu trabalho foi projetado para ser “diferente” ou “exótico” para o público branco, o que tornou necessário que os escritores negros os atraísse e competem uns com os outros para conseguir o emprego. .
Certos aspectos do Renascimento do Harlem foram aceitos sem debate e sem escrutínio. Um deles foi o futuro do “novo preto”. Artistas e intelectuais do Renascimento do Harlem nos superam progressistas em sua fé na reforma democrática, em sua crença na arte e literatura como agentes de mudança, e em sua crença quase acrílica em em si e em seu futuro. Esta visão de mundo progressiva causou intelectuais negros, como suas contrapartes brancas, não estavam preparadas para o choque rude da grande depressão, e o renascimento do Harlem terminou abruptamente devido a suposições ingênuas sobre a centralidade, sem relação realidades econômicas e sociais.