Guillem Clua (Português)

Há algo que um épico escrito tem mais de 3.000 anos atrás? ” Clua foi levantada esta questão quando eles encomendaram a versão da Ilíada, que aceitou imediatamente, mesmo sabendo que ele estava enfrentando uma loucura, aquele que é um autor de texto contemporâneo. “É um trabalho de uma enorme magnitude, não apenas pela extensão, mas por causa da importância dessas músicas de Homer em termos de identidade e cultura como a Western Society”. A resposta para a pergunta veio imediatamente: “O horror do A guerra mudou pouco. Os versos de Homer sobre as paixões humanas são completamente identificáveis. “Clua, colaborador desde o início da habilidade da empresa, não queria a emoção e a paixão do original ser a única conexão com os jovens e, além da espada de Aquiles que atravessa o O coração de Hector, rastreou em mortes e vingava-se para encontrar motivações políticas como um desastre.

Não é a primeira vez que o autor fala sobre a guerra. Ele fez isso Na pele em chamas e invasão, ambos dirigidos por José Luis Arellano, o sabor das cinzas e até Marburg. Com esta peça, Clua volta ao chão de aviso. “Eu estava interessado em mostrar quais são os efeitos dos conflitos armados em relacionamentos. Mas não de forma crua e fria, mas humanitando o épico. “Para isso, o dramaturgo não se limitou a relacionar as mais famosas passagens das músicas originais, mas também fez uma mão de fragmentos e personagens do Oestya ou do Aneida, entre outros textos. As parcelas argênulas foram substancialmente reduzidas e explicadas claramente e deu mais relevância para personagens femininas, como Helena, Andromaca ou Casandra.

A empresa jovem visa contribuir para a criação de futuros profissionais, artísticas e técnicos, fomentando pesquisas dramáticas e buscando a incorporação de jovens públicos para o teatro através de um projeto pedagógico. Até o momento, ele se realizou como o Senhor das moscas de Golding William, finalista Montagem dos prêmios XVIII MAX para o melhor show da família. A empresa, que obteve o prêmio de olho crítico de 2014 que dá ao Radio Nacional de España, nasceu Em 2012 à vontade de David R. Peralto e José Luis Arellano. Atualmente, ele tem cerca de trinta jovens entre 18 e 26 anos. O grupo é baseado no Teatro Conde Duque de Madrid, onde representa mais de 100 funções por ano, além de fazer passeios nacionais. Em três temporadas, mais de 70.000 espectadores gostaram de suas produções.

Histórico de produção: Madri, Espanha (Teatro Conde Duque, 2016); Tucumán, Argentina (Teatro de San Martín, 2017); Monterrey, México (espaço de teatro Rogelio Villarreal Elizondo, 2018); Miami, EUA (Espaço Multimídia MMC, 2019).

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