par Miguel Lozano (presse latine)
CARACAS. – De Pablo García a été dit qu’il est le roi du jazz libre vénézuélien et une partie de la chanson musicale de Vanguard qui collecte le plus courant de la musique mondiale sans perdre de vue la racine nationale.
dans son interprétations, marquées par une vénération à l’improvisation, il y a tout: du son de la Nouvelle-Orléans, des échos ancestraux et des caraïbes, pour aboutir à la musique urbaine et universelle.
Paul a fondé l’allée en 2003, Nom qui ne sert pas seulement à identifier le regroupement, mais réaffirme également l’appartenance de ces musiciens au quartier, comme une cellule de la société moderne.
sur un après-midi de jazz dans le séjour « Centre culturel de Petróleos de Venezuela ( PDVSA) – Après une séance avec son ami Xavier Padilla, Bassiste et Trotamundos, musical vénézuélien, conversation avec presse latine Sur les aspects des actualités de genre dans le pays.
-Le jazz a toujours été une sorte de contradiction au Venezuela. Voici une musique élitiste, bourgeoise et c’est le contraire: est née de la discrimination, elle est populaire, enracinée très politiquement.
Jazz est découvert de la réaction de la lutte américaine et civile, en tant que proposition de libération. Est la seule musique vraiment internationalisée et internationaliste.
– et ce qui s’est passé au Venezuela?
La propagande–ache la prit à une petite forme. Ce qui se passe, c’est que nous allons dans les locaux pour prendre le whisky, pour profiter de la climatisation et écouter une musique qui ne me dérange pas.
-Vous avez une passion pour l’improvisation, certains considèrent que vous êtes père de la liberté -Jazz Venezuela.
-Il est que le jazz a toujours été de la musique spontanée de ses débuts à la Nouvelle-Orléans, le berceau et le jazz libre va davantage à cette racine que le jazz standard. L’improvisation collective a été pratiquée là-bas. Le jazz libre récupère cela.
En outre, il est à l’origine de la musique: la première manifestation musicale doit avoir été improvisée.
– Comment une fois l’avenir du Jazz au Venezuela ?
La musique lui-même devrait voir la vraie racine du jazz, qui est dans la lutte sociale. Il est vrai qu’aujourd’hui a changé beaucoup de culture et cette expression s’est développée, est venue dans la rue, mais manquait toujours de beaucoup de voyages.
La musique doit être prise comme art, pas seulement aussi amusante. Il est ludique mais aussi pensé idéologiquement.
sur scène Pablo García devient propriétaire et laisse derrière elle une timidité apparente, typique des peuples autochtones.
interpréter une variété d’instruments, mais fondamentalement le Saxo (ténor and soprano), sans oublier une petite connaissance de l’origine autochtone.
Tout cela le rend immédiatement considéré comme un véritable créateur de grandes possibilités d’interprétation et une spontanéité pertinente qui marque ce qui constitue ce qui comptait et touche. Il a été auto-défini comme un « saxophoniste sans collier ».
Ses musiciens, comme lui-même, viennent du quartier de la capitale des Ranis et de la plupart des Auta, un groupe qui n’a jamais enregistré de disquette mais marqué une étape de Les années 80 du siècle dernier au « Underground » Caraqueño.
Beaucoup comme Xavier Padilla lui-même et le percussioniste de la reconnaissance internationale d’Orlando Poleo, envisagent Paul son professeur, une expression d’un enseignement exercé du quartier, Comme toute votre musique, urbaine et ancestrale.