Oscar Peterson sur la scène de jazz en 1954

J’ai longtemps été perturbé de quoi J’ai vu de l’état d’esprit du jeune musicien de jazz moyen autour du pays, surtout à New York. La masse générale des musiciens de jazz, pour une chose, est devenue tellement incruste en ce qui concerne la musique qu’ils jouent et sont associées à une atmosphère très malsaine.

Il y a tellement de groupes qui sont mécontents de ce qu’ils font, qui sont malheureux de tout. Ils ont pris une attitude où rien ne veut dire beaucoup. Ils n’ont pas d’intérêts extérieurs. Ce ne sont que des musiciens et ne connaissent rien d’autre. Avec certains, il devient tellement mauvais qu’ils ne connaissent rien d’autre sauf eux-mêmes.

J’entends un jeune talent dans une ville que je joue et presque toujours, je reviendrai quelques mois plus tard et le talent été emporté par un certain nombre de mauvaises activités. Tant de choses vont dans le mauvais sens; et si peu de bonne manière.

L’attitude des parents citée

Je me souviens quand beaucoup de parents iraient avec les intérêts de leurs enfants dans le jazz, mais depuis les histoires de journaux récents et Mishaps parmi les musiciens, Jazz aujourd’hui n’est pas encouragé par les parents. La raison en est que les parents estiment que le jazz n’est pas assez sain d’une profession aujourd’hui. Et beaucoup d’hommes y ont fait de cette façon.

qui s’applique à toute la scène de jazz. Si, Dieu interdit, je devrais perdre un homme, il serait très difficile de le remplacer. Je devrais savoir si un remplacement possible était personnellement droit. Je devrais réellement le dépasser. Ce n’était pas comme ça il y a des années. Il y avait toujours beaucoup de bons musiciens que vous pourriez utiliser, et vous n’avez pas eu à faire le tour et à demander: « Est-il droit? »

Je n’aime pas discuter de cela, et j’ai toujours évité En y parlant dans des entretiens de radio ou de magazine, mais je suis venu à comprendre que vous ne pouvez pas simplement regarder l’inverse et espérer que ça va partir. Ces personnes ont créé un monstre qu’ils ne détruiront jamais.

encouragés par des imbéciles

et je devrais ajouter que beaucoup de gars qui ont été allés de cette façon ont été encouragés par les cultistes immobiliers. Je veux dire ceux qui disent que si l’un de leurs favoris souffle bien, il est toujours le plus grand, tout le temps. C’est le plus gros mensonge que jamais dit.

Cette attitude erronée conduit au fait que, quel que soit le fait que un homme a fait pour détruire son talent, le culte continue de dire que l’homme est toujours le plus grand. Et donc, ils continuent à l’encourager dans son autodestruction.

Parler des musiciens eux-mêmes en ce qui concerne ce qui a provoqué ce présent y Scène, je dirais que parmi les facteurs contributifs a été trop de faux piédestaux, des opinions biaisées et des esprits condamnés. Ce faux culte de soi a été combiné avec le sentiment que ce qui est dûment et à juste titre dû en ce qui concerne l’appréciation et la reconnaissance a été refusé. Il est difficile de converser avec eux – ils se plainent toujours.

apprécie le sentiment

Je peux apprécier le sentiment de ne pas être reconnu, de son travail de ne pas être reconnu. Mais la réponse est de travailler plus fort et de se battre pour obtenir une reconnaissance par votre travail. C’est une question d’une demi-meuf d’être meilleur que rien, surtout quand le néant est l’autodestruction.

L’esprit de compétition sain est parti. Il a été remplacé par l’animosité, l’envie et la descente. Il y a si peu de musiciens de jazz ont laissé comme Billy Taylor qui sont honnêtement impatients de faire quelque chose, qui sortent de ce qu’ils font, qui ne sont pas biaisés dans leurs attitudes.

La personnalité d’un homme se présente dans sa musique. Si la frustration a formé une attitude froide chez un homme, il joue de cette façon. Et il joue disjompemment – une seule nuit et une autre la nuit suivante. La façon dont vous jouez de la musique est une biographie tonale de vous-même, de vos pensées et de vos sentiments.

L’autre nuit, Gerry Mulligan m’a dit que notre trio est le groupe le plus heureux qu’il ait entendu ou vu depuis un certain temps. Eh bien, je ne vois pas comment vous pouvez projeter le bonheur en musique à moins que vous n’êtes heureux et heureux avec ce que vous faites, comme nous le sommes.

Le bonheur disparu

i Honnêtement, croyez que beaucoup de bonheur qui y avaient l’habitude d’y avoir une partie a quitté le jazz. Des groupes comme Duke Ellington et Count Basie et The Benny Goodman Quartet et Sexet ont eu une honnêteté et un véritable feu vous entendez rarement dans le jazz aujourd’hui. Et une raison pour laquelle la musique moderne est si difficile à vendre pour beaucoup de groupes est que très froid. Certains musiciens donnent aux auditeurs le sentiment: « Sois content que tu sois là, que tu as été autorisé à entrer. »

Ils ont chuté dans le type d’état faible qui contribue à rendre compte du narcotique élevé taux parmi les soi-disant intelligentsia de la musique moderne.

Et il est reflété non seulement dans l’attitude sur le stand, mais aussi dans les vêtements non pressés, l’apparence non négligée – et les parents inquiets. Une personne comme celle qui ne peut rien contribuer à la musique de quelque sorte.

La scène actuelle m’a affecté afin que j’aimerais honnêtement apporter ma carrière, telle qu’elle est, à une fermeture réussie au moment opportun. Et juste en quelque sorte oublier certains des monstres que j’ai vus dans l’entreprise. Quand ce temps vient, je voudrais laisser de la musique et aller dans le domaine de la photographie et aussi sonore.

aime travailler

Quand je dis que je dis que je Je prendra sa retraite dans le très proche avenir. Avec moi, c’est un cas d’appréciation du travail que je fais maintenant avec le groupe et de profiter d’être avec eux en dehors du travail. Donc, ce n’est pas mon propre groupe qui me dérange; C’est ce que je vois autour de moi.

Je n’ai jamais été aussi effréné de conditions de ma vie. Et surtout à New York …. C’est incroyable. On me demanderai probablement pourquoi je sors à New York comme étant si particulièrement mauvais. Je pense que la raison est la ville est tellement surpeuplée de musiciens.

C’est si dur … Pour les musiciens là-bas de s’établir, car beaucoup d’entre eux sont tous sur la scène à la fois, et tant de Ils peuvent faire le même genre de chose presque aussi bien ou aussi bien que de nombreux autres musiciens. New York est donc un endroit frustrant pour le jeune musicien qui y va avec de grandes aspirations.

Gotham surestimé

Je pense aussi que New York a été fortement surestimée comme étant une mecque de jazz. Au cours de l’année écoulée ou semestrielle, j’ai entendu tellement de nouvelles choses et tant de bonnes choses provenant de la côte ouest. Beaucoup de musiciens à New York ont perdu leur sentiment d’expérimentation ou de la culture de quoi que ce soit dans le bon son ou au son moderne.

Ils ont perdu toute sorte de respect pour le fait que si vous voulez dire que si vous  » Vous allez construire un groupe, vous n’assumez pas seulement toutes les étoiles et que quelqu’un écrit une ligne de mélodie. Vous devez nourrir et cultiver un groupe comme si vous voulez un bébé.

C’était comme étant la façon dont les grandes bandes étaient considérées comme étant considérées aussi. Une raison pour laquelle il y a si peu de bonnes bonnes bandes aujourd’hui, c’est que l’attitude envers la construction est tombée alors.

Prenez notre trio comme illustration de ce que je veux dire en construisant un groupe. Voici trois gars qui, tout d’abord, ont le respect des talents et des efforts de chacun. Tous les trois ont le désir de produire quelque chose qui est bon, et nous réalisons tous combien de travail et de préparation doivent faire une véritable unité. Pourtant, nous dirigeons trois vies heureuse sur le kiosque à musique, musicalement et sur le kiosque à musique, personnellement.

ne peut pas les comprendre

Je ne peux pas comprendre d’autres groupes que j’ai vus Où chaque homme entre dans et laisse individuellement, et vous ne les voyez pas ensemble aux intermissions. Cela finit dans la façon dont ils jouent – ils font très rarement quelque chose de bien ensemble. En fait, parmi les musiciens actuels, il reste si peu de conception de la façon de vivre les uns avec les autres.

Nous tous dans le trio ont d’autres intérêts en plus de la musique. Je suis un croyant ferme dans des intérêts diversifiés. J’aime la musique, crois-moi, mais je ne pouvais pas dépenser 23 ou 24 heures consécutivement juste en musique. C’est pourquoi je suis tellement sorti de voyages – comme avec Norman Granz-et à partir de la photographie et d’autres choses.

Quand je suis arrivé aux États-Unis du Canada, je suis venu avec des étoiles dans mon les yeux. Lorsque vous entendez de grands artistes, comme je l’ai fait sur Records, vous construisez inévitablement une certaine quantité de respect personnel pour eux. Mais quand on en voit certains d’entre eux, il est apte à être une autre chose complètement. Votre rêve est brisé et votre respect a été lavé. Comment pouvez-vous construire le respect de quelqu’un qui ne respecte pas lui-même?

Respect de la vertige

Un homme que je fais le respect beaucoup est le vertige Gillespie. Autant qu’il a été appelé un démarreur à tendance et la tête de divers secteurs, Diz est l’un des musiciens qui le plus simples que je suis entré en contact. Il est l’un des hommes les plus anciens que j’ai rencontrés. Je sais que la vertige a été l’une des plus grandes inspirations de ma vie, parlant de modernistes. Et je sais que quiconque apprendra à lui le connaître se sentira comme moi.

avec vertige, il y a un bonheur projeté de sa musique, une personnalité vibrante. Je l’ai vu devant un groupe, et c’était l’un des grands moments de ma vie. Il est l’un des plus grands pansements de pansements, un homme qui peut tirer un orchestre entier. Mais il est l’un des rares dans le jazz aujourd’hui avec ce genre de feu.

Si vous arrêtez de réaliser les grandes choses de jazz qui ont précédé la période que nous sommes maintenant, c’est une ère de cauchemar. En conséquence, une grande partie des choses aujourd’hui est à la sortie de Kilter. Par exemple, j’ai entendu tellement de mauvais enregistrements au cours des derniers mois.

J’avais l’habitude de sortir et d’acheter près de 100 $ d’enregistrements de jazz, et j’avais obtenu quelque chose. Mais vous ne pouvez pas faire cela aujourd’hui si vous êtes une personne perspicace, à moins que beaucoup de choses ne soient pas réédites.

ne peut pas le voir

Quant à l’avenir du jazz Scène, les gens disent que les choses vont mieux.Mais honnêtement et honnêtement, de ce que je vois, comme ça va, tout changement réel semble être loin. Je ne pense pas que vous ne puissiez plus aider la maladie dans la masse, mais que les individus peuvent être aidés, et cela pourrait supporter la masse.

Je déteste dire cela, mais la majorité semble être sur une autre tangente. La seule façon dont vous pouvez aider à les ramener consiste à aider et en encourageant les jeunes musiciens qui sont droits et qui essaient de faire quelque chose.

Le jeune musicien aujourd’hui merveille où il va d’ici et ne voit pas non plus Coup de main. Ce sont ces hommes qui devraient être encouragés.

Je sais, par exemple, un membre de Toronto qui a l’un des plus grands groupes que j’ai jamais entendu – Phil Nimmons, un jeune arrangeur et un joueur de clarinette et compositeur . Il a organisé une unité et est en train de la construire si avec succès que je crois que cela finira par des records et de créer un cercle de musique dans les États-Unis. Il a une nouvelle approche, et vous pouvez ressentir la croyance en son travail et qu’il joue son travail.

argent cité

Horace Silver est un autre jeune musicien qui pourrait supporter beaucoup d’encouragement, car il a quelque chose à dire.

J’ai cinq enfants qui ont, j’espère, ont été élevés, et je dois admettre que j’ai une peur de l’intérieur que l’un d’entre eux pourrait devenir Un musicien et deviennent exposés au genre de chose que j’ai discuté.

Je ne voudrais pas décourager aucun d’entre eux qui voulait entrer dans la musique – ma fille la plus ancienne a déjà commencé à étudier. Mais j’essaierai certainement d’inculquer suffisamment de confiance en soi, de sorte que tant que leur durée de vie dans la musique dure, ils ne tomberont pas dans l’attitude destructrice qui est aussi répandue aujourd’hui.

Le Scène de jazz tel qu’il se trouve aujourd’hui, si cela continue comme ça va, c’est que je ne veux pas faire partie de beaucoup plus longtemps. DB