Nollywood est un surnom utilisé pour désigner l’industrie du film nigérian, qui est actuellement classée comme la troisième industrie cinématographique précieuse du monde en fonction de la génération de revenus et de valeur, derrière Hollywood, le Industrie cinématographique des États-Unis et Bollywood, l’industrie cinématographique indienne. Nollywood est meilleur en termes de production: il a été noté comme le deuxième plus grand du monde, derrière Bollywood.
Les films les plus populaires de Nollywood comprennent le film direct de la vidéo de 1992 vivant à Bondage, Osuofia à Londres (2003 ) AKI NA UKWA (2003) 30 jours à Atlanta (2014) et la Partie de mariage (2016), pour n’en nommer que quelques-uns. Les visages les plus populaires de l’industrie, dont certains ont réussi à traverser Hollywood, comprennent Genevieve Nnaji, Nkem Owoh, Funke Akindele, Ramsey Nouah, Richard Mofe-Damijo, Kunle Afolayan, Desmond Elliot et bien d’autres.
Tout ce que vous devez savoir sur l’industrie du film du Nigéria
Ce n’est pas clair comment ou quand le namenollywood a commencé à exister avant d’être utilisé dans un article de 2002 au New York Times par Matt Steinglass, également Comme dans un autre article la même année dans la même publication de Norimitsu Onishi en référence à l’industrie cinématographique nigériane. Cependant, le terme a été inventé des mots « Hollywood » et « Nigéria ». Cependant, contrairement à l’industrie cinématographique américaine. Uu., Nollywood n’a pas d’emplacement spécifique dans lequel l’industrie peut être attribuée.
L’histoire de Nollywood peut être tracée jusqu’à présent dans la décennie de 1960, lorsque le Nigéria obtenu son indépendance. C’est autour de cette ère que les films initiaux de Nollywood étaient produits, donc aujourd’hui est considéré comme la première génération de cinéastes nigériens qui incluent Hubert Ogunde, Jab Adu, Wave Balogun, Moses Olaiya (chambre Baba), Adeyemi Afolayan (Ade Love) et Eddie Ugboma . Hubert Ogunde était un pionnier dans le domaine de l’opéra populaire nigérian. Il a créé la fête de concert Ogunde, également appelée Ogunde Theatre, en 1945, la première société de théâtrale professionnelle au Nigéria. Moses Olaiya est considérée comme le père de la comédie nigériane avec ses nombreux films de comédie. Wave Balogun, d’autre part, a été concentrée sur un large éventail de sujets qui comprenaient des films sur la politique, la corruption, la pauvreté et la musique.
Le premier long métrage autochtone produit au Nigeria, la récolte de Kongi (1970 ) a été intitulé. Écrit par Wole Soyinka. Les autres films produits au cours de cette période incluent: Alpha (1972), Grenouille Bull au Sun (1974), Amadi (1975), Ajani Ogun (1975), Muzik Man (1976), Bisi, fille de la rivière (1977), IJA OMINIRA (1978), Aiye (1979), Kadara (1980), Jaiyesimi (1980) Efunstan Aniwura (1980), Cry Freedom (1981), Ija Orogun (1982).
Ces pionniers ont commencé le film Nigérianaindustry avec des performances pittoresques avant de passer progressivement à la production cinématographique complète. Ils seuls ont dirigé le contenu local à la hauteur des matériaux hollywoodiens au Nigéria, en grande partie grâce au décret d’indigénisation émis par le chef de l’État de Yakubu Gowon, qui avait d’abord obligé les locaux à avoir des théâtres, puis limitaient le contenu de la télévision étrangère à la section locale. transmission. Les réseaux, qui ont causé la télévision des productions de théâtre populaires locales.
Succès commercial et commerce de la maison
Les producteurs de films Nollywood ont commencé à profiter d’une publicité immense, grâce au soutien du gouvernement. Soudain, il y avait une forte augmentation du nombre de dramaturges, d’écrivains et de producteurs de cinéma nigérian existant en tant que littérature populaire et œuvres de théâtre ont été adaptées aux films que Nigérians appelé «Vidéos maison».
Ceci a fait une transition supplémentaire vers Petit gainage informel de films vidéo, axés sur les distributeurs du marché de l’Alaba qui vendraient des copies enregistrées des programmes transmis. Cette méthode a été adoptée au cours des années 80 avant que Kenneth Nnebue, qui produisait la vie à la servitude. On a dit que Nnebue avait un nombre excessif de cassettes vidéo importées qu’il utilisait pour filmer le film dans une caméra vidéo. Avec le plus grand nombre de cassettes disponibles, vivre en servitude est devenu un grand succès et était disponible dans toutes les régions du pays, en dépit d’avoir été fait dans la langue IGBO.
était de la nouvelle ère e Influence du Ghana
Depuis le tournant du siècle, le film Nigériana a grandi en hauteur, à la fois en production et en ventes en Afrique et à la diaspora africaine. L’un des premiers films nigérians à obtenir une renommée internationale était Oloufia à Londres, mettant en vedette l’acteur de la bande dessinée Nkem Owoh sur un rôle de premier plan.
À ce moment-là, les acteurs du Ghana ont commencé à avoir des protagonistes des grands films Nollywood. C’était en grande partie dû à un contrat signé entre un cinéaste nigérian et un producteur de Ghana qui a exigé que les stars ghanian obtiennent des rôles exceptionnels. En outre, le fait que les films deviennent coûteux au Nigéria, plusieurs producteurs ont choisi de filmer leurs films à Accra, au Ghana pour réduire les coûts. Les acteurs des ghanéistes, comme Van Vickick, Jackie Appiah, Majid Michel, Yvonne Nelson, John Dumelo, Nadia Buari et Yvonne Okoro, pour en nommer quelques-uns, ont bénéficié de cela.
L’industrie du film ghanéen, à son époque Il a commencé à recruter au milieu des années 2000, mais avec le plus grand marché du Nigéria et la distribution déjà établie, la plupart des productions du Ghana possédaient Nollywood. Cela a conduit à une sorte de confusion lors de la tentative d’identification par le public international car les acteurs des deux pays ont largement semblé dans des films des deux côtés.
Nollywood Films avec une plus grande collection
En 2009, la Statuette de Kunle Afolayan est devenue un changement de jeu avec sa publicité, une critique intense commerciale. Il a été projeté aux festivals de films internationaux et a reçu dix nominations et a remporté cinq prix. A cette époque, le film était le film nigérian le plus grillé avec N30 millions.
L’année suivante, Ijé de Chineze anyaene l’a dépassée avant que le titre a passé un demi-soleil jaune (2013), l’adaptation du film du roman homony de Chimamanda Ngozi Adichie. L’enregistrement a actuellement le film 2016 de Kemi Adetiba, la fête de mariage.
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