Facile à définir, difficile à expliquer … impossible de ne pas le sentir. En étant chargé avec des émotions, des techniques musicales extraordinaires et une énorme valeur historique et culturelle, Jazz est aujourd’hui l’un des genres les plus complexes lors de l’analyse, il est traité.
« Si vous devez demander ce que le jazz est, vous « Je ne sais jamais. » Louis Armstrong.
La quantité de perspectives à partir desquelles vous pouvez être décrite est énorme. Pour cette raison, à Algarábía, nous avons constaté la tâche de délimiter les époques de son évolution et de choisir ces représentants, ce nom de jazz qui, plus pour leur transcendance directe dans l’évolution du sexe que par sa popularité évidente, influençait la consécration et permanence de la même et que, uniquement pour cela, mérite un espace dans nos oreilles et notre mémoire.
Slips de jazz: Qu’est-ce que cela semble-t-il?
« une chose que je Comme sur le jazz, le gamin, c’est que je ne sais pas ce qui va se passer ensuite. Est-ce que vous? «
BIX Beiderbecke
– découle à la suite de la réunion entre les cultures africaines et européennes, et son L’établissement ultérieur en Amérique s’est produit avec l’arrivée des esclaves aux États-Unis. UU, au début du 20ème siècle.
– Contrairement à ce que beaucoup pensent, Jazz n’a pas été créé par ignorant de la musique. Au XVIIIe siècle, d’Europe, de nombreux esclaves ont accompagné leurs « maîtres » alors qu’ils prenaient des leçons de musique. Cette connaissance, unie à la nécessité ultérieure de s’exprimer, dérivée dans des exécuteurs parfaitement formés qui ont hérité de leurs connaissances musicales à ceux qui ont finalement donné naissance au genre.
L’ancienne plantation, de la fin du XVIIIe siècle, montre un groupe d’Afro-Américains dansant au rythme des percussions et du son des cordes d’un banjo . Photo de: Anonymous / foter.com / Public Domain Mark 1.0
– Le premier enregistrement écrit du mot Jazz date du 6 mars 1913 au Bulletin de San Francisco; La première production musicale à utiliser le terme était celle effectuée par la bande originale de Dixieland, en 1917.
– Les instruments de musique utilisés par les grandes bandes, et par des groupes de jazz en général, sont classés en deux types: le rythmique – Batterie, percussions et contrebajo- et mélodique -piano, métaux, éoliens et cordes.
Bien que c’était l’icône de la première étape du développement du jazz, les grandes bandes ont disparu sporadiquement dans la période d’après-guerre, donnant lieu à l’émergence de groupes nouveaux et plus petits, ainsi que de nouveaux sous-génrs. Photo de Duke Ellington Big Band, Munich 1963, Hans Bernhard.
– En plus de l’improvisation, le jazz est un genre musical dont la structure est encadrée par d’autres éléments, tels que des rythmes qui se chevauchent et des notes de report1 sur le recul. .
« Je vais le jouer en premier et vous dire ce que c’est enfin. »
miles Davis
Jazz, matérialisé dans les corps esclaves afro-américains, il a marché sur les Etats Unis Laisser une trace dans l’histoire de la musique. Le berceau du genre était la Nouvelle-Orléans, bien que Chicago et New York soient également considérés comme des points fondamentaux dans le développement du jazz pour avoir été des scénarios d’artistes tels que Louis Armstrong, Roll Morton, King Oliver et Charlie Parker.
L’interdiction de l’alcool en 1920 et de la contrebande; La grande dépression de 1930 et la vague de chômage que cela déchaîné; Participation américaine dans la seconde guerre mondiale et l’instabilité sociale; Les troubles administratifs du pays et ses conséquences sur la diffusion culturelle de l’époque: tous ont été des facteurs qui ont détenu le développement de nouvelles formes d’expression et l’augmentation du nombre d’êtres humains qui avaient quelque chose à pleurer, quelque chose à oublier.
Dans ce contexte, les « nouveaux musiciens » de l’époque ont explosé le potentiel offert ce style qui, au-delà de la comédie musicale, deviendrait un mode de vie.
Cinq noms de jazz de cette ère sont:
1. Scott JOPLIN (1868-1917). Compositeur et pianiste afro-américain qui instituerait le modèle de composition Ragtime, l’une des variations des techniques musicales africaines qui déterreraient l’émergence et le développement original du jazz.
2. James P. Johnson (1894-1955). Représentant de la foulée 2 Version de New York du ragtime d’origine, dans laquelle il a été inclus avec le piano une mélodie avec des notes basses, simultanément à la mélodie principale .. avec « Carolina Shout » (1921), modifiait les structures de base de Ragtime et a ouvert les portes aux nouveaux sous-genres du jazz comme balançoire, qui deviendrait le genre musical le plus commercial avant la guerre.
3. William « Count » Basie (1904-1984). Fondateur de l’une des plus importantes bandes de l’histoire, dont la popularité ferait la place à Jazz international à travers des sujets tels que « Jumpin » au Woodside « (1938).
Jusqu’à ce qu’aujourd’hui soit connu, le terme basie se terminant, la progression des accords finaux que, selon les générations, a été utilisée dans de nombreux sujets les plus importants des grandes bandes.
4. Miles Davis (1926-1991). Compositeur et trompette, créateur de l’un des sous-genres les plus connus du jazz – et que, à son tour, provoquerait une évolution multiple au cours des dernières décennies -: le jazz cool, la conjugaison de progressions alternatives et une forte inspiration dans la musique classique. De l’album intitulé Naissance du cool, « Move »:
5. Bud Freeman (1906-1991). Saxophoniste et clarinétiste qui est attribué à la création de style Dixieland 3 caractérisée par la prédominance des métaux et de leur fardeau sentimental, très similaire à celle du bleus. ; Son travail était une excellente approximation de celle du Coleman Hawkins sans pareil et servait d’inspiration pour d’autres échons de l’ère, comme lester Young. « L’anguille », une de ses compositions les plus importantes:
Les référents du temps sont également:
- Buddy Bolden
- Duke Ellington
- Louis Armstrong
- Fletcher Henderson
- Bix Beiderbecke
- Sidney Bechet
- Billie Holliday
- Benny Goodman
- Dizzy Gillespie
- Jay McShann
- Dexter Gordon
- Jelly Roll Morton
- Freddy Keppard
- Coleman Hawkins
- Lester Young
- Roy Eldridge
- Art Tatum
« Il n’y a que deux choses : Amour, toutes sortes d’amour avec de jolies filles et la musique de la Nouvelle-Orléans ou duc Ellington. Tout ce qui va partir, parce que tout le reste est laid. « Boris Vian
Pour la fin des années 40, le Swing a été éteinte et le Bebop est devenu le nouvel idéal de jeunes musiciens; Ainsi, cela commencerait par la période d’après-guerre également une nouvelle ère de jazz.
Temps à dire. Quels autres noms de jazz devrait être inclus dans cette première liste?