Quando nel 1942 Marcel Mule cominciò a impartire le sue classi al Conservatorio Superiore della Musica di Parigi, ha incontrato un grosso problema. Non c’erano molti studi e repertorio di qualità per il nostro strumento e questo doveva essere rimediato. Ha messo al lavoro e ha favorito la composizione delle opere per il nostro strumento (con grande successo) e d’altra parte ha iniziato a utilizzare gli studi di notebook da altri strumenti nelle sue classi come sono, per mettere diversi esempi: i 48 studi di fertile ( Raccolta di studi originali per Oboe) e i 18 studi Berbiguier (raccolta di studi di flauto originali).
Se impostato il sistema operativo Bene, rispetto ai punteggi originali per Oboe, gli studi Ferling non sono stati trasportati nell’edizione Mule Mule per il sassofono. È la stessa versione che per Oboe a meno che l’insegnante non abbia posto le equivalenze metronomiche.
Nel caso degli studi di Berbiguier, la stessa cosa accade. Ci sono solo modifiche minime fatte subito perché la tesitura ha raggiunto un sole armonioso.
è curioso che dopo 70 anni, questi due studenti I notebook continuano a essere utilizzati. Cioè, 70 anni senza una letteratura specifica per il nostro strumento. Evidendendo la poca attenzione che gli insegnanti e i compositori a volte hanno dedicato ad alcuni aspetti relativi all’insegnamento del nostro strumento in questi anni. Ma da questo potremmo aprire un interessante dibattito in un altro post.
Voglio dire che ci sono state tappe in cui sei interessato a giocare a musica composita per altri strumenti e che sebbene ci siano stati altri in cui Da grandi insegnanti c’era una tolleranza zero con i sassofonisti che interpretano le trascrizioni dei concerti, al momento è una pratica abbastanza abituale e in molti casi la versione del sassofono è così degna o più di quella eseguita con lo strumento originale.
Ad esempio, Sax Antiqua lo ha fatto 14 anni fa, Mariano García e David Pons tirò fuori il suo album con trascrizioni, Pedro P. Chamber P. Chamber ne prese un’altra e presto registrava una monografia su CPE Bach, anche anche nei concorsi del sassofono sono richiesti.
Penso che dobbiamo continuare a scommettere in modo che i buoni compositori di oggi ritenga la letteratura per il sassofono (studi e opere) e soprattutto che la musica non rimane parcheggio una volta il Premiere è stato fatto. Questo non toglie che interpretiamo anche la buona musica del passato come esercizio per la crescita musicale personale.
E che questo lasciamo il posto all’argomento che ci riguarda: 4 passaggi per affrontare una trascrizione ( per il non iniziato).
1. Analizzare gli elementi da prendere in considerazione prima di iniziare a lavorare:
- lo scopo delle note attraverso il quale viene eseguito il pezzo.
- Se abbiamo il miglior sassofono per riprodurre queste parti.
- Se il pezzo è per uno strumento di corda sfregato, dovresti guardare l’uso delle doppie stringhe e nei passaggi in cui non riesci a respirare . (Questo deve essere preso in considerazione per vedere come potresti gestire le difficoltà).
- Se il lavoro è con l’accompagnamento del pianoforte e dovrebbe essere trascritto la tua parte dovrebbe anticipare come sarebbe la tua armatura e chiedere il tuo possibile compagno Piano.
- Se devi fare troppe accordi per poter toccare il pezzo deflettendo il lavoro.
È necessario analizzare tutti questi fattori, come Finalmente ti farà decidere tra interpretare una trascrizione o un altro.
2. Definisci il modo in cui ottieni punteggi:
- Trova un punteggio modificato per il sassofono. (Già trasportato o adattato)
- toccando un punteggio modificato dello strumento originale che è possibile toccare con il sassofono. (Effettuare qualche accordo se necessario)
- Copia un punteggio dello strumento originale con un editor di punteggio come: Sibelius, Museodore, ecc. per poi trasportarlo.
- Trascrivere l’audio di una registrazione di riferimento con Sibelius, MuseScore, ecc. Per trasportarlo.
Nei casi in cui stiamo andando a Utilizzare un foglio originale di un altro strumento, dobbiamo individuare una buona edizione del punteggio. (Consultare un insegnante di tale strumento poiché ci sono edizioni diverse da quelle di solito giocate).
Nei casi in cui ti trascriveremo, ci sono grandi interpreti che non sono fedele in stile Quello che dovremmo essere invitati a trovare una versione. (Questo è importante perché quando la trascrizione sta per rimanere non solo le note, ma inconseriamo inconsciamente internamente internamente lo stile musicale.
La mia raccomandazione è quella di trascrivere per essere in grado di catturare la lingua del tempo. Questa è una pratica che di solito rende i musicisti jazz, trascrivono i solitari.È vero che ci vuole di più, ma i risultati sono migliori e ti affligge molto.
3. Definire gli strumenti per lavorare:
- Punteggio editor: Sibelius, Museo (Questo è un software gratuito), ecc.
- Ci sono anche applicazioni per eseguire la scansione di un punteggio e appaiono nell’editor del punteggio. Ciò consente di risparmiare molto tempo rispetto all’introduzione delle note uno per uno nell’editor. Una delle applicazioni è il Photoscore per Mac e PC.
- Per trascrivere la musica mantenendo la sintonizzazione originale che ci sono due applicazioni: Capo per Mac e trascrivere per PC / Mac.
Pieces Fase di montaggio:
- Lavora il pezzo con uno specialista dello strumento per il quale è scritto.
- documento e ascolta musica dalla corrente estetica a cui appartiene Il pezzo che stai per interpretare.
- Prova a scegliere un trasporto che non ti fa sembrare un juglers invece di un musicista. Pensa al colore del suono: lo strumento e la tonalità.
- Come esercizio cercherei di cercare un suono simile a volume allo strumento originale.
- Godere, divertirsi , Goditi, divertiti …… .. ..
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