La grande cattedrale dell’arte contemporanea, il Guggenheim di New York , celebra il ventesimo anniversario del suo premio biennale, il grande termometro d’avanguardia. L’ultimo vincitore, Anicka Yi, fa arte con batteri … di Fernando Goitia
Cosa ha l’odore del femminismo? Fai domande in quanto questa è -ye cercando di rispondere loro- ha un premio. In particolare, centomila dollari. Questa è la fornitura del premio d’arte contemporanea più prestigiosa – e il miglior regista – degli Stati Uniti, il premio Hugo Boss della Guggenheim Foundation, ha consegnato alcune settimane fa al ventesimo anniversario a Anicha Yi.
anicha yi. 2016 Award. Yi combina materiali organici -Batteri, cibo … – e sintetico. Le sue strutture non sono solo viste, anche loro odorano anche.
South Koreana presentato a New York, Yi ha 45 anni, collabora con scienziati da istituzioni come il MIT ed è considerata uno dei grandi creatori emergenti per i suoi lavori, riflessioni su femminismo, arte, potere o vita.
In un’installazione, ANICA YI ha utilizzato un cento batteri vaginali per “riflettere sulla paura degli uomini prima del femminismo “
Nella sua esposizione più celebrata, l’anno scorso in cucina, il tempio alternativo della Grande Apple, ha creato un’installazione sorprendente da batteri vaginali presi da cento donne. Yi Lascia il suo “shake biologico”, metafora di un patogeno virale femminile, impregnati le molecole l’aria di uno spazio oscuro dei negozi di plastica di quarantena e lo ha stabilito una connessione tra la “Rising social paranoia di contagio e igiene (in tempi di virus come Ebola o Zika) e la paura ancestrale degli uomini verso il femminismo e il potere delle donne. “
Batteri: “Sono affascinato dall’arte con la biologia”, dice Yi-. Non hai mai il controllo del lavoro “
che è, la donna come un agente patogeno virale che è destinato a isolare e neutralizzare in un’esperienza in cui ciò che senti è rilevante quanto ciò che vedi .
femminismo incorporato
anicha yi è sud-coreano stabilito in Nuovo York, città in cui questo selfie è stato creato
Con il suo lavoro, Yi ha ottenuto un grande impatto sul mondo dell’arte. Katherine Brinson, senza andare oltre, il commissario del Museo Guggenheim di New York e della Giuria del premio Hugo Boss, è stato affascinato con l’assemblea e gli approcci del sudcoreano. “Sembrava un femminismo molto potente incorporato nel suo lavoro”, dice Brinson. Anicka parla di come la società si sente minacciata dalle donne organizzate, a causa dei loro corpi … Non riesco a pensare a un numero più rilevante in un paese che è diventato un paese . Qualcuno come Trump in Presidente di fronte a una donna. Anticha mette sempre il dito sulla piaga “.
anicha yi:” Lavora con batteri, odori e elabora gli scienziati per convertire l’arte in un’esperienza completa “
entusiasmo di Brinson per il lavoro di Yi è stato infettato dal resto dei membri della giuria da culminare con il resto dei membri della giuria L’annuncio unanime di un premio il cui premio grasso -100.000 a parte, il doppio, a proposito, il Turner britannico, che concede la Tate Modern – è la grande mostra individuale che si terrà ad aprile nell’edificio che Frank Lloyd Wright ha progettato il quinto Avenue come sede del prestigioso museo del New Yorker.
soldi come m Suggerimento
Hans-Peter Feldman (Award) ha ricevuto il premio con 69 anni. Sollegò una stanza con banconote da 100.000 dollari
Per 20 anni, e Bienny, il campione pluripremiato è una data chiave sul calendario dell’istituzione. Ricorment Brinson, ad esempio, l’installazione del suono del tedesco Hans-Peter Feldmann, vincitore nel 2010. Feldmann prese il suo assegno, cambiò su banconote da un dollaro e imbevuto di loro un’intera stanza del museo per “mettere in discussione il valore dell’arte e simboleggia L’eccesso capitalista “. Ora, Brinson attende con ansia la mostra dell’ultima attribuzione: “Non vedo l’ora di vedere quello che sta per assemblare ANICHA.”
Installazione con fiori fritti in tempura, resina, plexiglass, plastica, acciaio …
al tuo fianco, i suddetti, le tue labbra disegnano a Sorriso misterioso, per favore aiuta. “Sto pensando … -Musita Yi prima di lasciare una risata.Ho molte idee … Non so … Sono sempre stato interessato ad odori e hedores, batteri, texture, attivare altri sensi a parte la vista. Non so perché l’arte dovrebbe essere ridotta a ciò che vediamo. C’è spazio per cambiarlo e spero di farlo “.
Termometro artistico
Nel frattempo, l’unico sicuro è lo slancio che il premio concesso dal Guggenheim ha fornito il premio -Winners – oggi, grandi nomi di tutti loro e il prestigio conquistato dal premio dopo 11 edizioni biennali. Cioè, il desiderio di Thomas Krens, direttore dell’istituzione per la sua prima edizione, nel 1996, di promuovere “il massimo correnti culturali innovative e in modo critico del nostro tempo “è oggi un’intera realtà.
matthew barney (PREMIO 1996), 49, esplora la trascendenza dei limiti fisici in Multimedia Art
Il premio, afferma Brinson, ha dotato il “un termometro per prendere la temperatura all’arte contemporanea; Un metodo di ricerca per accedere all’avanguardia. “Il premio Boss Hugo, inoltre, ha rafforzato il cosiddetto” Guggenheim Seal “, un’esperienza per le scommesse provocatorie; per” idee che possono ispirare il cambiamento nel mondo ” Nancy’s Words Spector, un’intera leggenda dell’arte contemporanea che era un curatore del museo per 30 anni.
al marchio che lo sponsorizza, d’altra parte, gli ha permesso di associare il suo nome alla modernità. “Per Ci ha molto senso, perché l’arte contemporanea è la creatività, è innovazione … ci ha dato la reputazione “, afferma Hjördis Kettenbach, Corporate responsabile per Hugo Boss.
“anni, associa il tuo nome a un marchio pervertito all’artista e al museo. Oggi, grazie al premio come questo, questa è la storia “
La ditta tedesca era, infatti, del primo a promuovere un’associazione in Europa come questa tra un marchio e un’istituzione. “20 anni fa,” Ilustra Kettenbach “, gli artisti e i musei si sono rifiutati di associare il suo nome a uno sponsor; era” commerciale “, come pervit il suo lavoro e la sua identità.
La cerimonia di premiazione è il grande appuntamento biannuale dell’arte contemporanea a New York. Il Guggenheim diventa quella notte in una discoteca con stelle, DJ e bar gratuito
Oggi, grazie alle associazioni come il nostro con il Guggenheim, cioè la storia, tutti lavorano con le aziende. La chiave sta pianificando chiaramente framework di collaborazione. Noi, ad esempio, non influenzano la giuria. Hanno totale indipendenza. Questa è una delle chiavi che il premio ha raggiunto il prestigio che ha oggi. “
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