Origenegeditar

Sia la storia della tecnologia e la mitologia del Giappone svolgono il loro ruolo nello sviluppo della loro fantascienza. Tuttavia, la fantascienza nel senso standard non inizierà fino al restauro di Meiji e all’importazione di idee occidentali.

La prima fantascienza che ha avuto una certa influenza da tradurre in giapponese c’erano i romanzi di Julio Verne. Kaitei Gunkan (sottomarino della guerra), Shunro Oshikawa, pubblicato nel 1900, descrive i sottomarini e prevede una prossima guerra russa-giapponese.

Durante il periodo tra le guerre mondiali (Interwarry), la fantascienza giapponese è stata più influenzata dalla fantascienza americana. Uno scrittore popolare del tempo non era uno senza Juza, a volte chiamato “il padre della fantascienza giapponese”. La qualità letteraria di questa epoca e la precedente, tendeva ad essere bassa. Prima della seconda guerra mondiale, i giapponesi raramente, o mai, hanno visto la fantascienza come una letteratura utile. Invece, è stato considerato una forma di letteratura banale per i bambini.

Dopo la seconda guerra mondiale

L’era della moderna fantascienza giapponese ha iniziato con l’influenza delle riviste rustiche che l’occupazione degli Stati Uniti L’esercito UU ha guidato il Giappone dopo la seconda guerra mondiale. La prima rivista di fantascienza in Giappone, Seiun (星雲?) È stata creata nel 1954 ma è stata interrotta dopo un singolo numero. Diverse riviste a breve termine seguirebbero Seiun nel mercato giapponese, ma nessuno ha sperimentato un grande successo.

La fantascienza in Giappone guadagnerebbe popolarità negli anni ’60. Sia la rivista SF (sf マガジ マガジ マガジ?) Come fan sci-fi di Hayakawa (宇宙塵 Uchūjin?) Iniziano a essere pubblicati in quel decennio. La prima convention Nihon SF Taikai (日本 sf 大会?) Si terrà nel 1962. Nel 1963 è stata formata i scrittori di fantascienza e fantasy degli scrittori giapponesi (SFWJ, SCI-fi e fantasy scrittori.

Autori notabile Come Sakyo Komatsu, Yasutaka Tsutsui, Ryo Hanmura, Mitsuse Ryu, Kazumasa Hirai e Aritsune Toyota ha debuttato presso il Concorso Hayakawa SF. Sono stati anche pubblicati altri autori, come Taku Mayumura, Shinichi Hoshi e Aran Kyodomini. Sebbene influenzato dall’ovest, il suo lavoro era chiaramente giapponese. Ad esempio, Kazuma Hirai, Aritsune Toyota e Takumi Shibano hanno scritto romanzi, oltre a grafici per anime e fiction manga, che sono alcuni degli esempi più straordinari del contributo giapponese al genere della fantascienza.

I contributi di eccellenti traduttori come Tetsu Yano, Masahiro Noda, Hisashi Asakura e Noria ha introdotto la fantascienza anglosassone ai lettori del Giappone, influenzando molto nell’opinione pubblica sulla fantascienza. Il primo redattore di SF Magazine, Masami Fukushima, è stato anche un eccellente romanziere e traduttore.

infiltrazione e diffusoratura

L’interesse del pubblico nella fantascienza aumenterà notevolmente in Giappone dall’ASPO ” 70. Nihon Chinbotsu, da Komatsu (lavandini giapponesi, Giappone affonda, 1973) è stato un best-seller. Uchū Senkan Yamato (Space Battleship Yamato), un lavoro di anime su uno scenario di fantascienza, è stato trasmesso, mentre le guerre Star sarebbero state proiettate in Giappone alla fine degli anni ’70. Il cambiamento nella natura del genere della fantascienza del Giappone, come Un risultato di questi eventi è spesso chiamato “infiltrazione e diffusione” (浸透 と 拡散 Shinto a Kakusan).

A quel tempo, la serie Hanmura, Denki-SF (伝奇 SF, “letteralmente” fantascienza basata sulla mitologia “), e la serie Hirai, il tipo di lupo divenne prototipi dei successivi romanzi di luce giapponesi attraverso i lavori di Hideyuki Kikuchi, Baku Yumemakura e Haruka Takachiho. Inoltre, le nuove riviste di fantascienza sono state fondate come Kisō-Geni (奇想 天外), SF-Avventura (SF アドベ アドベ チャ ー) e SF Hoseki (SF 宝石). Un numero notevole di autori debuttato era già su SF Magazine, o in una di queste nuove pubblicazioni: Akira Hori, Jlaya Yokota, Kōji Tanaka, Masaki Yamada, Musashi Kanbe, Azusa Noa, Chōhei Kanbayashi, Mariko Ohara, Ko Hiura, Hitoshi Kusakami, MOTOKO ARAI, BAKU YUMEMAKURA, YOSHIKI TANAKA E HIROE SUGA.

Negli anni ’80, l’aspetto audiovisivo della fantascienza giapponese ha continuato a svilupparsi. Kaze No Tani no Naushika (Nausicaä del Valle del Viento) Da Hayazaki, e Mamoru Oshii, il suo Urusei Yatsura II, sono stati selezionati: Beautiful Dreamer. In TV, la serie di robot anime sarebbe stata trasmessa dalla suite mobile Gundam, e il gruppo artistico di Sci-FI Studio Nue, unito al personale della Fortezza della Super Dimension Fortress Macross.Hideaki Anno Animatori, Yoshiyuki Sadamoto, Takami Akai e Shinji Higuchi, che avevano attirato l’attenzione creando anime che è stato esposto a Daicon Iii e Daicon IV, consolidato Studio Guadax.

Età invernale

I riviste letterarie della fantascienza cominciarono a scomparire alla fine del 1980 quando l’attenzione del pubblico è passata sempre più sui media audiovisivi. Anche il concorso di fiction di Hayakawa è stato sospeso, eliminando un’importante produzione dal lavoro di molti scrittori. Una serie di scrittori di fantascienza e scrittori spaziali opera, tra cui Hosuke Nojiri, Hiroshi Yamamoto, Ryuji Kasamine e Yuichi Sasamoto, cominciarono a scrivere nei generi di “leggero romanzo” (ライト ノベル; Raito NOOBOBOBOBOBOBOBERU), libri e romanzi di sci-fi Fantasy, sono principalmente commercializzate agli adolescenti. Questo periodo, durante il quale la letteratura della fantascienza è diminuita, è stata chiamata “l’età invernale” (冬 の 時代, fuyu no jidai). Nella forza principale della fantascienza, Yoshiki Tanaka ha pubblicato la serie Ginga Eiyu Densu (la leggenda degli eroi galattici).

il confine tra romanzi di fantascienza e romanzi di luce diffusi negli anni ’90. Sebbene la serie Seikai di Hiroyuki Morioka sia considerata nella vena del romanzo della luce, la serie è stata pubblicata da Hayakawa Shobo come parte del mainstream della fantascienza . D’altra parte, i nuovi scrittori leggeri come Sasamoto e Nojiri hanno anche pubblicato romanzi di fantascienza romanzi.

Decade di 2000Ditari

Negli anni 2000 è stato visto un recupero nel mercato letterario della fantascienza . I libri di fantascienza avevano solide vendite rispetto al declino generale dell’industria editoriale. Lo SFWJ e il Tokuma Editoriale Thuma Shoten hanno iniziato il Giappone SF GRANDDing Writer Award (promettente scrittori di fantascientifiche) nel 1999 e Tokuma ha pubblicato la rivista Trimestrale SF Japan nel 2000 ( cessato nel 2011). Editoriale Hayakawa ha iniziato un nuovo sigillo, una collezione J, nel 2002. La Kadokawa Haruki Corporation ha effettuato il concorso Komatsu Sakyō Awards nel 2000 (cessato nel 2009). Una nuova serie di antologia del meglio dell’anno, a cura di Nozomi ōmori e Sanzō Kusaka, iniziò nel 2008 dallo editoriale Tōkyō Sōgensha, e, da esso, il concorso del premio Sogen è stato avviato a brevi storie di fantascienza nel 2010.

Tra i finalisti del premio Komatsu Sakyō e debuttando alla collezione J, Keikaku ha causato una grande impressione sulla sua breve carriera prima di morire di cancro nel 2009. Tō Enjō, andando alla letteratura convenzionale, è stato nominato Akutagawa Award e infine lo ha vinto nel 2012. Yūsuke Miyauchi, che è stata la selezione speciale del premio Sogen nel 2010, è stata nominata per il NAOKI AWARD e ha vinto il Nihon SF Taisho nel 2012 per la sua collezione di debutto, 盤盤 上 の 夜 (Banjō No yoru). La 65a convenzione di fantascienza mondiale è stata tenuta insieme al 46 ° NIHON SF Taikai a Yokohama, in Giappone, nel 2007.