di pubblico e pureezas: musica nel labirinto

In estate, sfruttando gli spazi adatti (spesso naturali) e quell’ambiente caldo e permissivo di buone temperature, le orchestre sinfoniche vengono gettate in parchi e il massimo repertori popolari. Lasciando da parte il concerto del nuovo anno della Philharmonica di Vienna, imbattibile nel genere, negli Stati Uniti, la New York Philharmonic, protagonista di uno degli eventi più multitudinarie, ha dovuto sospendere il suo appuntamento a Central Park quest’anno per le previsioni di Bad Meteo, “Ma è stato a Bravo Vail, in concerto dedicato a Maazel” e da allora Tanglewood con Boston, dove Master Andris Nelsons è stato eccellente quest’anno. In Europa, i concerti più noti sono quelli giocati dal Berliner Philharmoniker all’aperto al Waldbühne Berlin, come climax di un ampio repertorio di offerte all’aperto, e promontori tradizionali e celebrati, che BBC Symphony festeggia alla Royal Albert Hall. Nel campo dei festival, ma all’esterno o completamente al di fuori dell’estensione-Festivaler, Lucerna, Salisburgo e Bayreuth, e in una terra intermedia tra culto e circensa, l’arena di Verona. Sono anche Aix, le sorgenti di Caracalla (uno spazio inconcepibile per ospitare una folla, perché è ancora usato?) O la sinfonia di Vienna, che partecipa a Bregenzer Festspiele, sulle rive di uno di quei laghi austriaci circondati da Greens Prateria Per coloro che corrono Julie Andrews e impolono figli biondi di aria di campagna dubbiosa. E ci sono molti altri appuntamenti: Ravello, con una meravigliosa posizione che quest’anno ha avuto la Sinfonia di Londra o quindici musicali di Donostia, che incontra le ipotesi della stagionalità (estate) e della posizione (Bella City) ma offre un programma aperto e plurale, Tutto questo in termini generali generali e impegnativi.

Sotto questi strati di relativa visibilità e popolarità, dozzine di orchestre replicano con un rigore disuguale e la libertà il modello estivo o il recinto chiuso, ma repertorio molto, molto ” popolare “. Sono i pop, totalmente al di fuori delle stagioni delle orchestre, rivolti a molte volte da insegnanti di bolo (la grande carriera che lo schivano) che li agivano come se la campagna e il popcorn fossero la sala della Carnegie e le sue vecchie collane. Il Chicago Symphony ha fatto “West Side Story” su una proiezione di film; Kansas City rende la “fantasia” ortodossa sulle immagini Disney; Houston presenta due programmi, “Mariachi rame” e “musica di Led Zeppelin”; Nashville presenta quattro pop (tra loro uno con Kenny Rogers e “The Music of Queen”); Il National de Washington fa “2001” onora l’arrivo alla Luna dell’umanità; Pittsburgh ha offerto i punteggi di John Wiliams, con l’ingresso alla stanza piena di Yedi Knights e altre figure impianti della settima arte; La Symphony di San Francisco si sviluppa a luglio e agosto “estate e symphony”, che quest’anno presenta uno speciale “Abba” (immagino che tra le altre cose); Seattle tira fuori i suoi parchi 20 pianoforti (Bilbao fa qualcosa di simile in primavera con una collaborazione della Symphony), St. Louis e Alabama vieni al parco per giocare, così come Columbus Symphony (Ohio), che si affacciano in indisonore l’obiettivo di questi Gli appuntamenti chiama i tuoi “Popcorns Pops”; infine, un’altra orchestra (ma a questo punto ho già perso) offre “Star Trek in Darkness”, e così via ad una lista inesauribile di recensioni.

Nella stragrande maggioranza di questi appuntamenti, per i quali ci sono veri cataloghi di produzioni perfettamente progettate, prodotte e contrattuabili (cioè: un’industria), c’è un comune denominatore: gli orchestre fanno programmi che devono fare poco, nulla o assolutamente Niente con la sua solita offerta e pubblico. Gli elementi del trattore su cui queste POPS orbitano non sono beethoven, Mozart o Brahms, nemmeno insegnanti o solisti non rinomati. Quali motivi sposta queste organizzazioni per svolgere queste attività?Penso che da un lato sia la necessità di diventare visibili, perché sono molto poco al di fuori del cerchio chiuso dei fan; In non alcuni casi, perché il loro responsabile probabilmente ha la stessa considerazione – e forse lo stesso sentito – verso una formazione sinfonica che verso una buona circolazione dei fuochi d’artificio, che deve essere valutata come ragionevole dalla prospettiva dell’ampiezza del pubblico; Anche la ricerca di sponsor o giustificazione del loro investimento, attraverso una grande massa di destinatari. Ma, altrimenti, tutte queste attività certificano anche che la capacità di attrarre musica classica è piccola. Probabilmente è sempre stato così, ma è molto piccolo. Fortunatamente, è anche resistente ma sarà eternamente?

In uno dei suoi rapidi lampioni dal festival Jazz Vitoria-Gasteiz attraverso Facebook, Roberto Gómezdelaigliera ha scritto: “Oggi il festival del jazz sì sarà in cima . Alcuni giorni l’ingresso è stato sciolto mentre gli spazi alternativi avevano un buon movimento. E buone, poster interessanti ma troppi concessioni di luce: Noa, Paul Anka, Poveda … è l’inizio della fine di un modello? Forse qualcuno dovrebbe Inizia a ripensare il futuro di questo grande festival. ” In una risposta a questa voce, Iñigo Bastida (che non ho piacere) rispose: “(…) Non dimentichiamo che per la sopravvivenza dell’organizzazione del festival, deve esserci un certo livello di biglietti venduti e apri il festival a Il nuovo pubblico per Messite di Musics non è una brutta elezione. Il festival di Montreaux, forse il migliore del mondo, ha avuto quest’anno come una stella Stevie Wonder. è il tuo jazz musicale? Sicuramente no. “

Una delle grandi virtù dei social network è che a volte offrono linee di riflessione imprevedibili basate su proposte inconnette, come può accadere, ad esempio, con gli ipertesti della zappatura tradizionale. Solo poche ore dopo il riflesso di Gómezdelaigliclesia, inés Mogollion ha mostrato la sua affaticamento a “quel mantra che la musica classica è nell’ultima” e ci ha citata Charles Rosen: “La morte della musica classica è forse la sua più antica tradizione continua”. Seguendo quel filo, in riferimento a un grafico del New Yorker che può essere consultato qui, Alvaro Delgado Vega ha detto “In una certa misura tutti erano giusti; Tutte quelle persone o momenti hanno ucciso la musica classica e ne ha reso rinascere in un modo leggermente diverso. Credo che (non si tratta di qualcosa di vita o della morte) ma la musica contemporanea sta perdendo in molti casi la capacità di raggiungere grandi gruppi “e ha risposto da Enrique Blanco Rodríguez:” La musica creata in ogni momento storico non è mai arrivato a largo Gruppi. “Vero. Almeno, fino ad oggi.

In che misura l’apertura delle orchestre verso repertori non tradizionali attrae un nuovo pubblico? Perché un festival jazz così recibioso e notevole come Vitoria-Gasteiz è spinto per pianificare la salsa? Dice sul suo muro Gómezdelaiglesia: “Abbiamo finito con Buena Vista Social Club. Adoro la salsa, ma non era quello che è venuto a vedere un festival del jazz “e cita il giornalista, Martin Martin Moraato, che con intenzione illustrativa Commenti:” L’anno prossimo mi hanno messo Jotas Navarras, sì: con Saxo “(argomento estensibile a L’ambiente massonico della Direzione della scena operativa, ha detto di essere la via). Qui le linee convergono: perché ciò che molte orchestre sinfoniche fanno per attirare nuovi pubblici, o vestirsi con l’espressione di Manida, fare un bagno di folle, senza sloggiare la parte positiva di Questi incontri POPS, è più o meno l’equivalente. Hai bisogno di un muscolo davvero forte per essere sicuro di tali bende? Perché farlo, se in realtà la sua durata non è a rischio? Forse, forse forse – la chiave è nel mentalità dei programmatori. Negli Stati Uniti, la serietà di una formazione sinfonica in questione non è messa se negli ingressi dei locali di un concerto estivo, i bambini stanno aspettando i pagliacci di McDonalds ma, e l’Europa? Dovrebbe essere intromesso Europ . A di quello spirito o dovrebbe, al contrario, cammina attraverso altre linee meno mercadotecniche? È davvero l’assenza di jazzisti (!) Cosa spinge i programmatori di Vitoria-Gasteiz per programmare la salsa o è il sintomo o la conseguenza di un problema più diretto e chiuso?

Organizzazioni culturali e, naturalmente, tra loro Le formazioni sinfoniche sono sotto la molestia permanente del demagogo, ei politici responsabili temono la demagoggogenza – essenziale qui per distinguere tra i responsabili politici e i politici responsabili, perché non sempre coincidono, né sono distribuiti geograficamente in modo omogeneo. La demagogia è, ad esempio, mettendo in discussione se non sarebbe meglio allocare il budget di un’orchestra alle sale da pranzo sociale.Può sembrare attraente e umanitario, può affittare voti all’interno del periodo più breve, ma in realtà implica un fattore di impoverimento e non solo a livello socioculturale: il vero obiettivo è rendere il budget di un’orchestra, come quella di un festival Di Jazz, è redditizio per i suoi spazi di celebrazione e ritorna in ricchezza da un ampio prisma, perché la cultura genera ricchezza. Non è una spesa, ma un investimento. È anche essenziale sfuggire da un’altra molestia: quella dei propri funzionari pubblici che, preda o produttori di demagogio o consegnati ai propri capricci e fantasie con il ratto imperiale, sono messi in discussione il costo delle organizzazioni e delle manifestazioni culturali perché, dalla loro prospettiva, Esistono altri modi per trascorrere i soldi più redditizi in termini non sociali o culturali, ma elettorale. Sono quelli che compongono euro pubblici in voti e, con una scarsa formazione e una straordinaria incoscienza si interrogano perché un buon insegnante deve caricare così tanto, quando sono quelli che non dovrebbero caricare nulla per gestire le cose come li gestiscono (che finisce succede in una penisola d’orchestra meridionale). In altre parole: Penso che i programmatori vivano sotto il terrore di vedere i patii di seggi mezzi vuoti e cercare risorse che li rendono più facili per loro, specialmente perché è improbabile che qualcuno lo dica loro “questo non è il jazz, fare il loro lavoro Tranquilly “. Può, sì, quella musica classica o un grande jazz dal vivo sempre, ma non ignoriamo il rischio di una deriva che è inimmaginabile, perché forse viene prodotto e non proprio a causa della mancanza di compositori, orchestre o musicisti luminosi, ma dalle forze che non sorgono all’interno della musica, ma fluiscono verso di esso come potenti correnti sott’acqua. Il fatto, se esaminiamo la lista di eventi estivi, è che controlliamo che al di fuori dell’El meloman beethoven o non è nessuno, o è il nome di un cane, o interessi molto poco. È evidenza. Da parte mia, forse dal pragmatismo, se quei Pops servono in modo da poter ascoltare altri programmi che sono interessato, siamo i benvenuti. La salsa è il pedaggio? Bene, mettilo sul tavolo, ma non lo butto sul mio piatto. E proprio nel caso in cui etichettare questo testo come musica, e anche come società; Ma non come una cultura. Accetto a partire da iniziare che potrebbe aver etichettato con precisione a testa in giù senza cambiare la scritta.