CLAPTON, BECK, Pagina: Face e Cross of the Yardbirds

Un giorno come oggi, il 25 marzo ma dal 1965, Jeff Beck si unì ai cantieri. Oggi il chitarrista britannico reputato e prestigioso era a quel tempo un musicista giovane e sconosciuto la cui unica esperienza semi-professionale non era altro che aver giocato nella band di uno dei più grandi dinamisti del ritmo del ritmo del ritmo del ritmo del ritmo , Screamin’lord Sums – un giorno dedicherò un documento di roccia a questo controverso personaggio – ma alcuni anni diventerà uno dei musicisti che più influenzano sull’evoluzione della roccia dal progressivo blues verso il metallo pesante.

I yardbirds è un gruppo a cui la storia della musica popolare contemporanea deve molto a causa di soli cinque anni, tre dei chitarristi più grandi che hanno dato il rock. Tuttavia, come un gruppo del genere, i cantieri non sono mai passati oltre ad essere una band di club, anfiteatro e locali di medio queer, senza che i loro album fossero entrambi in alcun modo grandi impatti di vendita. Ma nessuno può negare loro il merito di possedere la Vitola di essere stato il gruppo in cui questi tre geni dell’albero erano formati e formati.

Tornando a quel 25 marzo, Beck stava affrontando il compito facile della fornitura nei cortili a Eric Clapton, che era diventato una figura di leggenda assoluta, è stato considerato il miglior chitarrista al momento in tutti e da cui è stato scritto in dipinto “Clapton è Dio”. I cantieri erano stati addestrati all’inizio del 1963 con Keith Relf come cantante, Chris Dreja e top topham come chitarristi, Paul Samwell-Smith su Bajo e Jim McCarty nella batteria, ma presto Per formare il gruppo, Topham ha lasciato la band ed è entrato nel suo posto Eric Clapton, che non ha impiegato molto tempo per distinguersi per la sua energia, il suo talento e il suo carisma come musicista, che ha immediatamente attirato l’attenzione su Giorgio Gomelsky, carattere chiave all’inizio degli inizi delle pietre rotolanti, che hanno affascinato dal Gruppo e in particolare dal chitarrista, ha immediatamente ottenuto un contratto record e li ha imbarcati come gestendo in un programma stretto di tour in Inghilterra e in Europa.

12C88E5933B98C2D15933B98C2D155F5D6DA14B9B71 Questa era intensa l’attività dei cantieri sulla strada che non ha il tempo di trascorrere almeno una settimana in uno studio di registrazione, il primo album di lunga durata del gruppo Live registrato: ‘Five Live Yardbirds’. Inciso il 20 marzo 1964 al London Marquee Club, nonostante i limiti tecnici e rischiosi che dovevano registrare un album dal vivo in quegli anni, trasmette con un’energia impressionante e brillantezza la magia che il grande gruppo con Clapton alla testa era in grado di Genera sul palco toccando i pezzi del blues grande come la “fulmineackack fulmine” di Howlin’wolf, “Ho d’amore se lo vuoi” da Slim Arpo o “Louise” di John Lee Hooker. Modificato nel dicembre dello stesso anno, il suo Una buona reception commerciale ha fatto che Columbia Records ha convinto la band che dovrebbero iniziare a modificare il proprio materiale, fondamentalmente singoli per la radio. Ma Eric Clapton, a quel tempo tutti un puristico blues e un vero precursore dall’avanguardia, ha rifiutato un tale reclamo, E quando la band tagliò il suo famoso “per il tuo amore”, il chitarrista decise di non continuare nell’avventura. Dopo un breve ma storico che passa attraverso la banda di John Mayll, con il quale ha registrato un altro cima del lavoro della storia della roccia, i meravigliosi “interruttori con Eric Clapton” nel 1966 formò immediatamente il trio che sedeva le fondamenta della creazione del pesante Metallo: crema.

Non smette di essere curioso che quando Eric Clapton ha annunciato il marzo del suo gruppo, ha raccomandato precisamente la pagina Jimmy come suo sostituto. Pagina, in quella famosa il chitarrista della sessione che ha guadagnato abbastanza soldi che registrano numerose produzioni – da Jingles pubblicitarie alle colonne sonore che passano attraverso molti dei più grandi singoli di successo dei nodi, il Who e anche il nero è nero “dei Bravos – non ha visto Lui chiari, ma comunque disse loro del suo amico Jeff Beck e li ha raccomandati di provare con lui. Due giorni dopo il primo saggio, Beck ha debuttato con i Yardbirds dal vivo, lasciato il Signore Sums e ufficialmente diventato il nuovo chitarrista dal gruppo.

‘havir un rave con i yardbirds’ (1965) e ‘Roger the Engineer’ (1966) erano le due lunghe durata che Jeff Beck ha lasciato il suo passo dalla band, lui incontrato in quei due anni il suo periodo di più grande popolarità come singoli come “forme di cose”, dopo, anni dopo anni dopo da Gary Moore- o “oltre sotto lateralmente in basso”, che ha avuto una grande accoglienza negli Stati Uniti, ha messo il gruppo in posizioni relativamente buone nei grafici.Quando nel 1966 il Bassist Paul Samwell-Smith lascia il Gruppo, Jeff Beck ha proposto che tra Jimmy Page di assumere il basso, che in questa occasione accetta l’offerta e, per alcuni mesi, è il partner di Beck ai Yardbirds. Ma la chitarra, anche molto irrequieta e volendo crescere musicalmente in una direzione più rischiosa e anche vicino a quel suono più duro e più crudo che la crema o l’esperienza di Jimi Hendrix stanno iniziando a configurare, visto che il resto del gruppo non è Disposto a seguirlo, come Clapton, abbandona i giardini per iniziare il proprio progetto: Jeff Beck Group, il cui album di debutto è stato modificato nell’estate del 1968, la “verità” è considerata uno degli album su cui sarebbe stato costruito il pesante Metal nei già imminenti anni 70.

Dopo la partenza di Beck, che ha abbandonato inaspettatamente il Gruppo nel mezzo di un tour degli Stati Uniti, Jimmy Page è passata provvisoriamente per essere la chitarra e Chris Dreys The Bassist Perché non è necessario annullare il resto delle prestazioni, ma dato il suo corretto funzionamento, questa sarebbe la formazione definitiva del gruppo fino alla sua dissoluzione nel 1968. La pagina Jimmy partirebbe per la storia con i Yardbirds un altro album sensazionale in cui il Rock Amalgam, Blues, Psichedelia e sperimentazione che incarnavano nei suoi microchirurc, molto tipici di quel momento di evoluzione che la musica viveva e in cui molte delle chiavi musicali che anni dopo saranno riconosciute in LED Zeppelin sono presenti in queste canzoni. Quell’album, modificato nel 1967, è stato chiamato “Little Games” ed è un album il cui ascolto offre sempre dettagli, suoni, sfumature, atmosfere che sorprendono tanto quanto affascinano; Dal “Glimpses” sperimentale e psichedelico alla versione “Rollinin” e Tumblin che re-titolo come “bere acqua fangosa” e che è, ovvio, un omaggio alla figura del grande genio di blues che ha diffondente quel vecchio Blues originariamente registrato alla fine del 1928.

Tuttavia, i “piccoli giochi” non hanno funzionato commercialmente, le differenze nei criteri di come il gruppo dovrebbe evolvere la pagina con il resto dei suoi compagni, differenze personali, specialmente Tra Chris Dreja e Keith Relf cominciarono ad essere sempre più grandi e alla primavera del 1968, prima dei figure di vendita dei biglietti sulla tendenza al ribasso in cui sarebbe il suo ultimo tour americano, la band ha iniziato il conto alla rovescia verso la sua separazione finale. Torna a Londra E dopo un breve tour di Scandinavia, Chris Dreja e Keith Relf hanno detto di aver pensato che la band fosse finita e ha espresso la loro intenzione di non continuare.

Jimmy Page ha provato a riformare il nuovo gruppo Voi membri e una nuova gestione di chi si prendesse cura di Peter Grant reclutando il suo amico John Paul Jones, un altro bassista di sessione che conosceva dai suoi anni lavorando agli Olympic Studios, John Bonham per la batteria e la pianta di Robert come cantante Devo dire che questi “yardbirds” divennero guidato Zeppelin, la più grande band nella storia del metallo pesante negli anni ’70?

mai una band ha dato così tanto talento per rock … e aveva una fortuna peggio Storie della storia del rock’n’roll.