Vogliamo che tu pensi a alcune delle tue canzoni preferite, quelle Le faccende che potresti cantare ancora e ancora, per ore, e non stancarli di loro.
Come pensi ai compositori riusciti a ottenere qualcosa di simile alla perfezione?
Era un raggio di ispirazione cosa hai portato fuori dalla letargia?
o, sei uscito dalla tua comprensione della musica e delle innumerevoli ore di Pratica?
Molto probabilmente, è stata una combinazione di entrambi. Nella composizione musicale, è importante trovare un equilibrio tra la ricerca di ispirazione e sviluppare le tue abilità.
Un sacco, o molta attenzione su alcuni, potrei lasciarti con una serratura frustrante.
Ma oggi vogliamo che tu ti concentri sul lato tecnico della questione. Più specificamente, vogliamo che tu sappia alcune teorie musicali che puoi usare per ottenere idee per un fantastico chorus e fare flusso di ispirazione.
Certo, queste sono solo idee che inizieranno. Se l’ispirazione arriva, segui la tua creatività, e persino rompere alcune delle regole della teoria musicale.
Semplifica le cose a un motivo
Come compositori possono a volte essere intrappolati nella grande visione elaborata che abbiamo per un coro.
Questo approccio alla composizione del brano, dall’alto verso il basso, può certamente funzionare, ma è molto facile per l’essenza del gancio perdersi nel mezzo di tutto il resto.
E poi, finirai con un coro indescrivibile che cade flat rispetto alla visione iniziale che hai sentito nella tua testa.
In altre parole, il gancio è perso nella traduzione.
Un modo semplice per superare questo è semplificare la tua idea, riducendola a una o due motivi, quindi costruire la canzone da lì.
In teoria della musica, una ragione è una breve idea musicale che viene utilizzata per costruire frasi, melodie, riff e ritmi.
Di solito, le ragioni sono Molto breve e semplice. Pensa a loro come piccoli blocchi di Lego che possono essere uniti in più modi per creare cose più grandi.
Non possiamo enfatizzare facilmente, quando si tratta di ragioni.
sono spesso Le canzoni che utilizzano le ragioni più semplici che rimangono davvero nelle nostre teste.
In Blues Songs è più facile trovare ragioni. Ad esempio, ascolta la prigione di Folsom Blues di Johnny Cash e sentirai una ragione nella prima riga della lettera, a partire da A, salendo fino a b ♭ e c, e poi fino a F. che la ragione è ripetuta con sottili variazioni e ha risposto con un secondo motivo.
Un altro esempio è la quinta sinfonia di Beethoven. Sappiamo, non è esattamente musica moderna.
Ma, è un grande esempio di quanto possano essere potenti le semplici ragioni. Quasi tutta la canzone viene creata e derivata da questa ragione iconica di quattro note. Se questo non è stimolante, non sappiamo cosa sia.
La prossima volta che sei bloccato in un coro, prova a semplificare le cose e pensare ai motivi che stai usando.
Prova a apportare piccole modifiche o variazioni su tali motivi e ordinarli in modo diverso.
A partire dal nucleo del tuo gancio e lavorando da lì, il tuo coro avrà un suono molto forte e coeso.
Gioca con le sequenze
L’aspettativa e l’anticipazione è qualcosa che tutte le grandi faccende si vantano di.
vuoi che l’ascoltatore stia aspettando e sperando quell’ascolto Inizia, il gancio e le sezioni che ti guidano, dovrebbero fungere da magnete che attrae il tuo orecchio verso la parte più importante della tua canzone.
In teoria dalla musica, una delle tecniche che è possibile utilizzare per creare aspettative per il tuo gancio è una sequenza.
Una sequenza, è un’idea musicale che viene trasposta e ripetuta per creare un PA TRÓ.
Una sequenza motivazionale è composta da un motivo che è trasposto e ripetuto utilizzando uno specifico motivo intervallo. (Ad esempio, è possibile spostare il motivo in calo di un quarto e in alto un secondo).
Una sequenza armonica è composta da un set di accordi che seguono un particolare modello di intervallo.
Nostro Le orecchie aderiscono ai modelli musicali per natura, quindi non appena si stabilisce una sequenza, il tuo listener catturerà l’attenzione e inizierà ad anticipare dove la musica andrà.
Nella composizione del brano, puoi usarlo per creare cose Prima o durante il coro, e attirare l’orecchio degli ascoltatori al tuo gancio.
In alternativa, è anche possibile creare aspettative con una sequenza e smettere di seguirlo, riproduzione di qualcosa di completamente inaspettato per creare tensione.
striscia delle note nella progressione dell’accordo
Le note in un accordo saranno sempre il più forte, così Possono essere un ottimo punto di partenza quando stai scrivendo una forte melodia per un coro.
Vedi tutto il tempo in canzoni popolari.
Il gancio prenderà una o due note di gli accordi sotto di esso, o diinerai anche tutte le note degli accordi.
Usando le tue melodie, le note chiave nelle progressioni dei tuoi accordi possono creare un suono globale più coeso e una composizione molto più forte.
Certo, non è necessario utilizzare solo note dei tuoi accordi. Prova a usarli come una sorta di schema per il gancio.
Se scrivi la melodia, prova a tornare e creare un progresso di accordi che incorporano alcune delle principali note di melodia.
Sì Prima scrivi gli accordi, prova ad estrarre note chiave per creare un contorno per la melodia.
Se vuoi espandere ulteriormente questa idea, provare a indagare sulle modalità. Se si tocca il tasto ED, utilizzare la modalità M MIXOLID per creare la linea di melodia sopra la modalità Genter G Chord e Lidio F per creare la linea di melodia sopra l’accordatura maggiore della FA.
Ti consente solo di Prendi queste note forti che renderà davvero fuori il tuo gancio.
Approfitta della potenza della ripetizione e delle varianti sottili
La ripetizione è spesso ciò che guida davvero a un gancio forte.
Pensa a canzoni come “diventa fortunato” di Daft Punk. I semplici Stampilos e riproducono ancora e ancora (e ancora). Ma nonostante tutta quella ripetizione, è piuttosto difficile stancarsi di quella canzone.
Perché?
Se ascolti più da vicino, noterai che ci sono sottili variazioni in ogni coro. Vengono aggiunti diversi strumenti e piccoli cambiamenti nella composizione aiuta a mantenere le cose fresche.
Una volta che hai un grande gancio o coro, vivi con esso, osserva tutti i diversi modi in cui puoi Sta manipolandolo in modo sottile e usa quelle varianti nella tua canzone, per lasciare quell’angolo nelle menti dei tuoi ascoltatori.
Inutile dire, se vuoi scrivere ganci e erba cipollina come quelli grandi, tu dovrebbe studiare il tuo lavoro.
Sono andato giù per cercare di sezionare alcuni dei coro delle tue canzoni preferite per vedere cosa hanno fatto i tuoi creatori.
Così, con queste quattro teorie musicali, puoi creare un potente coro, che aggancia ai tuoi fan e farli ascoltare le tue canzoni infiniti di tempi senza stancarti.