Nella cultura occidentale, abbiamo una stigma piuttosto particolare intorno a ciò che rappresenta la cultura asiatica. Quando ci pensiamo, è inevitabile pensare a questa estetica cyberpunk / kawaii / sushi con gli occhi. E per quanto riguarda la sua musica, gli esempi più memorabili che ci si verificano sono qualsiasi PSY, Babymetal o Hatsune Miku (il disegno del disegno di una ragazza che è stato portato all’ologramma e riempie le camere complete da presentare).
Ma all’interno della mossa musicale asiatica, ci sono artisti che sono riusciti a rompere le barriere creando musica universale, senza perdere la loro autenticità o le sue radici per un secondo. Naturalmente, come ovunque nel mondo, c’è l’industria POP e il movimento sottosuolo. Questo elenco mira a darti un piccolo campione degli artisti che l’Asia offre, massiccia o meno, in modo che tu lasci quella stigma prima di una cultura diversa.
DAISUKE TANABE (GIAPPONE)
DAISUKE TANABE è un produttore di musica elettronica giapponese. Dal momento che ha fatto musica strumentale con un’aria etereo e surreale. Nel 2013 si è laureato alla Red Bull Music Academy, e da allora ha preso musica come vocazione a tempo pieno. Ha influenze jazz, hip hop e un’intera gamma di musica elettronica astratta.
yuna (Malesia)
yuna è un cantante malese di Pop. Ha iniziato le sue canzoni di guida della carriera a Myspace dal 2006, fino a quando non è stato scoperto da un’etichetta americana, e raggiunse il mainstream. Ha pubblicato circa 7 album, compresi “capitoli”, pubblicato a maggio di quest’anno, dove ha una collaborazione dell’artista di R B Usher.
Salyu X Salyu (Giappone)
Ayako Mori è il vero nome del cantante giapponese Salyu. Ha iniziato la sua carriera quando il produttore giapponese Takeshi Kobayashi gli ha contattato dopo aver visto un video di una delle sue audizioni per un’accademia di musica. Gli diede il suo nome artistico e da allora ha prodotto tutta la sua musica. Salyu è anche noto per essere un artista di duplicazione.
whowho (Corea del sud)
Questa banda di electro rock ha l’unica intenzione di ballare tutti quelli che li ascoltano. Tendono in inglese perché il loro cantante ha vissuto un tempo in Nuova Zelanda, oltre a lavorare da uno stile piuttosto americano, il che li rende rompere le barriere culturali senza alcun problema.
Beenzino (Corea del Sud)
Betzino è un rapper talentuoso e produttore della Corea del Sud, caratterizzato dal suo stile di rapinatore melodico. Ha iniziato a guidare demo su Internet ed è stato reclutato da altri rapper di celebrità dalla scena hip hop in Corea. Ha registrato tre album e il suo semplice “DALI, VAN, Picasso”, parte del suo album più recente “12” gli ha dato il successo commerciale per andare in tour degli Stati Uniti nel corso del 2015.
Magia gialla Orchestra (Giappone)
Questo gruppo ha iniziato a fare musica negli anni settanta e fino ad oggi rimangono presenti. Dall’inchestra ‘gialla magica’, il suo album di debutto, questa band è stata dedicata a rompere i paradigmi non appena a musica elettronica, innovativo nel genere nel tuo paese. Sono diventati una specie di Beatles giapponesi: erano per un po ‘la band più popolare che stabilisce le tendenze sia nel mondo della musica che della moda. Hanno anche ottenuto il successo internazionale., Raggiungere presentazioni in vari Paesi.
Kikagaku Moyo (Giappone)
Kikagaku Moyo è un gruppo di rock psichedelico, dei pochi che è attualmente in Giappone. Sono enormemente influenzati dall’Hippy e dell’onda psichedelica degli anni ’60, al punto in cui sembrano un lunedì Ton of dubbi fresco da una macchina del tempo. Hanno iniziato il proprio francobollo chiamato Gurugurubrain, dove si concentrano sui gruppi psichedelici asiatici. Il suo stile è piuttosto universale ed è stato presentato negli Stati Uniti e, più recentemente, a Londra.
Ooioo (Giappone)
Con più di 20 anni di esperienza, questo giapponese Banda è integrata solo da donne, e tutta la sua musica è un esperimento infinito. Sono descritti come una miscela tra psicodelia, elettronica e roccia e hanno descritto i loro processi di composizione come puro improvvisazione. Una canzone non suonerà lo stesso due volte. Hanno registrato sette album, con collaborazioni di musicisti come Yuka Honda e Sean Lennon.
Nujabes (Giappone)
Nujabes era un produttore, DJ e compositore giapponese. Il suo stile è stato definito da una miscela di hip hiop, jazz e anima. Si è formato come un musicista in Giappone, ha rivoluzionato l’industria hip hop, possedeva più negozi di disco e fondò il suo francobollo di squadre. Negli Stati Uniti è stato intimamente coinvolto nella scena sotterranea, portando a registrare con artisti come grasso Jon o CL liscio. Nel 2010, con soli 36 anni, il musicista è morto in un tragico incidente stradale, ma ha lasciato le sue delicate produzioni hip-hop come legacy.
gli alberi & The Wild (Indonesia)
Questa band è iniziata nel 2005 ed è una miscela tra ambientali, folk e post-rock . Sono stati scoperti da un’etichetta indipendente grazie alle registrazioni domestiche nel loro myspace. Con l’etichetta ha registrato il suo album di debutto ‘Rasuk’ nel 2009 e ha pubblicato altri due EPS. Con la sua musica è riuscito a viaggiare attraverso l’Europa, visitando Germania, Finlandia ed Estonia.