Irlandés de nacemento, cricket de renome, amado á tolemia pola filla de James Joyce, Athletic Samuel Beckett escribiu en francés e inglés .. O poema que transcribiu aquí, comentou e traduce, Cascondo, foi escrito en inglés por Beckett en 1936. Beckett é famosa polas súas obras e as súas novelas. “Cascar” é, ademais do nome do poema, o título dunha peza radial escrita por Beckett en francés. Orixinalmente, esta obra, musicalizada por Marcel Mihalovici, ía chamar “cear”, que significa reducir, descender, dar unha nota por baixo do correcto. Finalmente, o traballo non sería chamado silencioso, o nome de pensamento quizais pola diminución gradual do tempo e a diminución gradual do volume de música de Mihalovici, pero rego. A peza trata sobre a decisión de soster a vixilia para poder acabar cun traballo e, posteriormente, concluíu, finalmente acceder ao descanso desexado, que é tan estampado por as voces, para o que durmir é a metáfora da morte.
Como dixemos, Casconde leva implícita e explícita a idea de fervenza (cascada). O poema comeza cun derrame: “Por que non simplemente a desesperación de / ocasión / espírito de palabras”, diga os tres primeiros versos. Como na peza teatral, no poema homónimo esta imaxe dunha fervenza está relacionada coa morte. Segundo unha lenda popular irlandesa, o mar devolve o afogado á costa despois de nove días. Quizais esa lenda se nutre beckett nestes versos centrais do poema que comentamos: “Dicir de novo por nove días, o amado non flotou nove meses nin nove vidas”.
Á beira da morte, a diferenza da peza radial, a outra O eixe do poema non está esperando senón o amor e os seus desacordos. Por exemplo, o cuarto verso interroga connosco: “Non é mellor abortar que ser estéril?” Non é mellor ter amado que entón morreu ou saíu, nunca amado? Non é mellor amar, ata un home morto, non amar? Deste xeito, Beckett conversa con Eros (nove meses leva unha vida en gestación) e con tanques (nove días flota ao afogado, o amado, antes de regresar á costa) en versos sucesivos onde a musicalidade reside no recurso retórico da repetición , pronunciando o número 9 do verso despois do verso.
A continuación, o poema deixa esta situación clara e codificable dentro dunha lenda popular. Beckett propón contradicións, non busca xerar un sentido único, e non sabemos ao final do poema se o amado afogado e o amante é antes dun novo amor, ou se deixou e o abandonado (por iso non o fixo Float, non se afogou, simplemente saíu) reflicte se será amado por outros, como nos versos demolistentes do final: “Eu e todos os demais que che amarán / se o aman”, “a menos que amas ti “, onde o outro vivo e ir foi abrazado coa mesma intensidade para outra parella.
O verso” Os sockets encheron once con ollos como o teu “merece unha mención separada e isto porque pode referirse a outro, moi importante A tradición poética de lingua inglesa: no seu libro de poemas a terra de residuos (terra Baldía), TS Eliot escribe: “Eses son perlas que eran os seus ollos. Mira!”, Unha posible referencia de Beckett para o verso que comentamos. Nas terras de residuos son centrales, ademais, os ollos dos afogados: o destino de Madame Sosofris, o famoso Clarivian Europeo, viu, é a letra do fenicio, “A afogado”. Ata o aconsella: “Medo a morte por auga”.