Roberto Ratto (Galego)

Roberto Ratto (nome artístico: Roberto Ratti, Bos Aires, Arxentina 5 de marzo de 1899-Ibid., 9 de outubro de 1981) foi un director, co-director, guionista e intérprete Arxentino. Foi un dos fundadores da entidade directores cinematográficos arxentinos en 1958.

O seu tema máis destacado foi a letra e a música nun bosque de China (Fox 1947). De versións gravadas rexistradas da versión cantada por Hugo del Rail, acompañada pola orquesta dirixida por Tito Ribero e Gloss por Julián Cénteya, Victor Seal, gravada o 27 de agosto de 1942.

No ano 1944, A chegada de Hugo do Carril a México volveu a actualizar o tango, pero o que máis valorou en Hugo del Rail foi a notable interpretación dunha melodía simple e graciosa de pasodoble mesturada con Foxtrot: nun bosque de Chinesa, que se prohibiu en Arxentina durante O goberno do xeneral Juan Domingo Perón, para a actitude picaresca que posúe as súas letras, pero grazas á amizade de Ratti co carril, logrou escoitar o tema musical de novo nas radios, esta vez na versión de tango e converterse en Top Ten aínda que en ese tempo os temas musicais máis escoitados non foron medidos dese xeito.

Despois da segunda metade do século XX, as versións foron máis modernas nun bosque de C Hina. As primeiras versións dirixidas a un público infantil ocorreron nos anos setenta, ocultando o sentido picaresco da carta, eliminando os versos finais alusivos ao bico da parella e cambiando versos: “Como estaba perdido”, foi a “eu perdeuse “; E, nalgúns casos, “xunto a China sentouse”, foi cambiado por “como a China que me sentei”, cambiando a picardía erótica por unha travesura amorosa. As primeiras versións fillos foron difundidas nos anos 80 por artistas como o dueto español Enrique e Ana (1979), o Capaso Cepillín, o Chabelo Comediante, o Topo Gigio Puppet e posteriormente os doutros artistas mexicanos, como o grupo de Rock Strambóticos en A mediados dos anos noventa, os cantantes mexicanos Tatiana (2010), Thalia (2014). A versión máis recente corresponde ao artista e poeta Daniel Melingo (2016) que inclúe a materia no seu álbum, eliminando os versos finais, pero mantendo os demais, nunha produción, segundo a crítica, cunha vista sordidada, Artie ou ARTY (escena de quen se mostra a Pedant na súa erudición) “máis preto da veta escura de Tom Waits e do pulso teatral do cabaret alemán de Kurt Weill. Entre o son xitano de Django Reinhardt, aspecto post-guerra e unha visual máis próxima Imaxinación emir Kusturica en Underground (película) “

Deixa unha resposta

O teu enderezo electrónico non se publicará Os campos obrigatorios están marcados con *