por Miguel Lozano (prensa latina)
Caracas. – De Pablo García foi dito que é o rei do jazz venezolano e parte da vangarda musical Caraqueña que recolle a máis actual da música mundial sen perder a visión da raíz nacional.
no seu Interpretacións, marcadas por unha veneración á improvisación, hai todo: desde o son de Nova Orleans, ata os ecos ancestrales e caribeños, para resultar en música urbana e universal.
Paul fundou a rúa en 2003, a Nome que non só serve para identificar a agrupación, senón que tamén reafirma a pertenza destes músicos ao barrio, como unha célula da sociedade moderna.
Unha tarde de jazz na estancia “Centro cultural de Petróleos de Venezuela ( PDVSA) – Despois dunha sesión co seu amigo Xavier Padilla, Bassist e Trotamundos musical venezolano, conversación con prensa latina Sobre aspectos do xénero noticias no país.
-O jazz sempre foi unha especie de contradición en Venezuela. Aquí considérase unha música elitista, burguesa e é o contrario: naceu de discriminación, é popular, arraigado moi políticamente.
Jazz xurdiu da reacción da loita estadounidense e civil, como proposta de liberación. É a única música internacionalizada internacionalizada.
-e que pasou en Venezuela?
-ache propaganda levouna a unha pequena forma. O que pasa é que imos ás instalacións para levar whisky, para gozar do aire acondicionado e escoitar unha música que non nos molesta.
-Ten unha paixón pola improvisación, algúns considéranlle pai do libre -JAZZ Venezuela.
-É que Jazz sempre foi música espontánea desde os seus inicios en Nova Orleans, o berce eo jazz libre vai máis a esa raíz que o jazz estándar. A improvisación colectiva foi practicada alí. O jazz libre recupera isto.
Ademais, está na orixe da música: a primeira manifestación musical ten que ser improvisada.
– Como unha vez o futuro do jazz en Venezuela ?
-O propio música debería ver a verdadeira raíz do jazz, que está en loita social. É certo que hoxe cambiou moita cultura e esta expresión expandiuse, chegou á rúa, pero aínda falta moito para viaxar.
A música debe ser tomada como arte, non tan divertido. É lúdico, pero tamén pensado ideoloxicamente.
No escenario Pablo García convértese en propietario e deixa atrás unha timidez aparente, típica dos pobos indíxenas.
Interpretar unha variedade de instrumentos, pero fundamentalmente o saxo (Tenor e Soprano), sen esquecer un pouco de coñecemento de orixe aborigen.
Todo isto fai que sexa inmediatamente ver como un verdadeiro creador de grandes posibilidades interpretativas e unha espontaneidade relevante que marca o que compón e toca. Foi auto-definido como un “saxofonista sen colar”.
Os seus músicos, como el mesmo, proceden da capital Ranis Barrio e a maior parte de Auta, un grupo que nunca rexistrou un récord, pero marcou unha etapa de Os anos 80 do século pasado no Caraqueño “Underground”.
Moitos como Xavier Padilla e o percusionista do recoñecemento internacional Orlando Poleo, consideran que Paul o seu mestre, unha expresión dun ensino exercido desde o barrio, como toda a túa música, urbana e ancestral.
Gústame:
gústame cargando …