Durante case nove décadas de vida, o artista Yayoi Kusama pasou de ser un habitante de Xapón rural para converterse nun Dos representantes da escena de vangarda de Nova York, que agora volve a Tokio para enchelo con arte contemporánea. A súa carreira estivo chea de innovacións e reinvencións do seu estilo, chea de puntos e espazos tan extensos como o universo no que a pintura, o debuxo, a escultura, a película, as actuacións e as instalacións de inmersión foron parte do seu legado.
gran parte do seu traballo foi marcado pola obsesión e desexo de escapar do trauma psicolóxico e, nun intento de compartir as súas experiencias, crea mundos que mergullan ao espectador na súa visión obsesiva de puntos e redes, así como espazos que reflíctense nos espellos cara ao infinito.
Sabemos un pouco máis deste icónico artista xaponés.
é increíblemente prolífico
O currículo de Kusama é increíblemente creativo: fundou un xornal erótico titulado Kusama’s Orgy, publicou 8 novelas, varios libros de poesía, deseñou un autobús e tamén produciu películas: ata fixo un video co músico English Peter Gabriel.
foi expulsado de b Ienal de Venecia
Fotografía: Academia de Khan
Na súa primeira bienal do ano 1966, exhibiu a súa obra Narcissus Garden, que consistía en centos de esferas reflectidas que comezaron a vender por US $ 2 cada un tempo que tiña un Golden Kimono como unha crítica de marketing de arte. Os organizadores non lles gustou a idea e foi rápidamente escoltado fóra das instalacións.
chama os seus puntos polka “Infinity redes”
Fotografía: Arquitecto da revista
desde que tiña 10 anos, Kusama estivo obsesionado cos puntos de Polka, que encheron os seus debuxos, Lenvases, paredes e obxectos da túa casa. Este artista ve o resultado das súas grandes obras como unha rede de puntos vermellos infinitos que domina todo a través do espazo.
os últimos 39 anos nun hospital de saúde mental
Fotografía: artnet
Despois da túa empresa como unha Art Merchant en Xapón Bill, Kusama comezou a experimentar serios problemas de saúde mental e uniuse a un hospital xaponés onde viviu desde 1977. Desde entón, continuou a crear arte, publicar novelas e escribir p. Foi nun estudo que mantén preto do hospital.
Lembrar o seu tempo como un estudante causa náuseas
Fotografía: Forbes
En 1948, este artista abandonou a súa casa para entrar na Escola Municipal de Kyoto para as Artes, que foi gobernada baixo o tradicional sistema xaponés como A Profesor e discípulo, que se atoparon ríxidos e aburridos. Cando fala sobre este tempo en entrevistas, el di que quere vomitar.
6. Está obsesionado co mundo da moda
Fotografía: dezeenmag
Nos anos 60, Kusama lanzou a súa propia marca creando vestidos e traxes de punta e, máis recentemente, colaborou coa casa de moda francesa Louis Vitton, para quen usou os seus coñecidos Polka Dots a Decorar o monograma icónico nunha liña de carteiras e maletas.
7. É un favorito de coleccionistas
Fotografía: artnet
Kusama ten actualmente o rexistro do traballo máis valioso vendido nunha poxa por unha muller viva: White Net No. 28, 1960 foi vendido a $ 7,1 millóns de dólares en 2014.
8. As súas obras son as páxinas dun diario
fotografía: artnet
Cando consegues superar unha das túas crises de saúde mental que o fan alucinante, Kusama está sentado diante dunha lona e comeza a documentar a visión, completando unha imaxe completa. Normalmente fai series na mesma alucinación en lenzos do mesmo tamaño para crear un rexistro visual dos seus pensamentos obsesivos, que malia as súas cores brillantes, teñen títulos como o final da miña dor.
9. Georgia O’Keeffe foi o consultor de empresas
Fotografía: Tate Modern Museum
O famoso artista tivo moita experiencia na área de negocio, que se demostra no seu gran éxito na década de 1950, polo que Kusama escribiulle pedindo consellos.O’Keeffe aínda convenceu ao seu propio distribuidor para comprar varios dos traballos de Kusama cando estaba nun período de problemas financeiros.
di que os moles salvaron a vida
Fotografía: artnet
En máis dunha oportunidade, Kusama revelou que sen a súa arte, o faría Probablemente teñan suicidio hai moito tempo e refírese aos seus moles como o maior poder da súa vida: “Un día estiven mirando os patróns de flores vermellos do mantel sobre unha mesa e cando mirei que vin o mesmo patrón que Cubriu o teito, as fiestras e as paredes e, finalmente, ao longo da sala, o meu corpo eo universo. Sentín coma se estivese a borrarme, para acender a infinidade dun tempo interminable e en absolución do espazo. ”
soporta o xornalismo aberto e independente de Mor.bo. O 2021 foi un ano de desafíos e dificultades graves. Podes AY Ao manter os nosos informes de alto impacto facendo unha compra na nosa tenda contemporánea de Mor.bo que ten obxectos de edición limitada.
sharewitterfacebookwhatsopy Link
Despois de ler, que pensas?