Primeiros anos Edge
Jason Robards foi Jason Robards, o señor, actor de distribución da segunda vez do cine mudo estadounidense. Isto, xunto coa súa familia, trasladouse a Nova York e despois a Los Angeles, cando Jason tiña só seis anos. Na súa etapa universitaria, os pais dos robardianos se divorciaron, a circunstancia que, o propio Robards confesaría, superou moito. Tampouco fixo fácilmente o afundimento da carreira artística do seu pai, á vez á chegada do cine de son, e que afectou a moitas estrelas silenciosas, como Clara Bow, John Gilbert, etc.
Este foi un dos motivos que incitaron a Jason Robards para alistar na Mariña dos Estados Unidos, despois da graduación, en 1940.
servizo na Armada durante a Segunda Guerra Mundial a
A orde na estación de radio de terceira clase, foi asignada ao USS Honolulu Cruise (CL-48) ancorado en Pearl Harbor en 1941. O mozo estaba a bordo da nave durante o ataque dos xaponeses, en 7 de decembro. A partir de aquí, foi testemuña de moitas das batallas do Pacífico, como a batalla de Midway, a Batalla de Guadalcanal ea Batalla da Illa de Santa Cruz.
Durante a batalla de Tassafarga, a noite de O 30 de novembro de 1942, o seu buque, o Northampton, afundiuse de dous torpedos xaponeses. Robards estaba diminuíndo a auga ata o amencer, cando foron rescatados por un destrutor. Esta acción valeu a pena unha decoración polo seu valor durante o combate.
Dous anos máis tarde, testemuñaría outro feito dramático, cando serviu no USS Nashville II (CL-43), a desembarcar a invasión de Mindoro. O 13 de decembro, un kamikaze xaponés caeu no casco do buque, o que causou a morte de 223 tripulantes.
Unha vez rematada a guerra, foi seriamente levantada para comezar a súa carreira como actor. O seu pai aconselloulle a entrar na Academia Americana de Artes Dramáticas en Nova York.
ACTORAL DE DEDICACIÓN DE RACE
Despois de terminar os seus estudos, a súa carreira profesional comezou na radio e no teatro. Trasladouse a Nova York, obtendo algúns papeis na radio e nos escenarios de Broadway.
O seu primeiro protagonista chegou en 1956, nunha posta en escena do director teatral do panameño José Quintero, sobre un traballo de Eugene Ou’Neill: o Iceman vén. Primeiro sería un traballo teatral e desde 1960, un traballo televisivo. En calquera caso, foi un gran éxito nos dous formatos. O mesmo 1956 repite ao director e ao autor en longa xornada á noite, en cuxa versión cinematográfica interveu no mesmo papel.
O debut do Robard no cine data de 1959, nunha película na que compartiu o protagonismo con Anouk Aimée, Deborah Kerr e Yul Brynner, titulado Sunset Red, director Anatole Litvak.
Pouco despois dos papeis do psiquiatra Dick chegaría na adaptación da novela de Francis Scott Fitzgerald Soft é a noite (1962 ), na que foi dirixido con todos os medios de luxo de Henry King, nunha superproducción do 20th Century Fox no que Jennifer Jones e Joan Fontaine tamén se destacaron; O alcohólico Jamie Tyrone nun longo día de noite (1962), de Sidney Lumet – que xa representara cinco anos antes no teatro, cun notable éxito crítico – xunto con dúas estrelas da interpretación como Katharine Hepburn e Ralph Richardson; E o papel do dramaturgo George S. Kaufman, na biografía titulada Acto One (1964).
continuou a ser a cortina en películas de todo tipo de xéneros durante os seguintes anos, encarnando os personaxes do crecemento do peso, destacando o drama exitoso miles de pallasos (1965), de Fred Coe, xunto con Martin Balsam; A comedia de luz calquera mércores (1966), de Robert Ellis Miller, xunto con Jane Fonda, Claire Trevor e Dean Jones; Eo destino occidental dramático-psicolóxico tamén reproduce (1966), por Fidelder Cook, con Henry Fonda e Joanne Woodward.
Coa súa recreación de Al Capone na película máis famosa de Roger Corman, a masacre do día de San Valentín (1967), comezou a cadea éxitos de taquilla e será valorado como actor a piques de consagrar a considerar. Así, a encarnación do Doc Holliday Gunman chegaría á Pistol (1967), por John Sturges, compartindo cartel con James Garner; A comedia romántica O noivo da miña muller (1967), por Bud Yorkin, en compañía de Jean Simmons, Dick Van Dyke e Debbie Reynolds; Biografía sobre a bailarina Isadora Duncan, Isadora (1968), de Karel Reisz, xunto con Vanessa Redgrave; Ou o Western ideado por Sergio Leone, logo de ter un poderoso e hipnótico soño, ata que chegou o seu tempo en 1968, compartindo cartel con Henry Fonda, Claudia Cardinale e Charles Bronson.
A década de 1970 foi o momento máis prolífico da súa carreira, que comezou co recoñecemento ao nivel popular, da calidade das súas interpretacións, desde o Balada de Cable Hogue, de 1970, que comeza a súa colaboración con O cineasta Sam Peckinpah, a Melvin e Howard, en 1980, de Jonathan Demme, un dos seus empregos máis elogiados -nominación ao Óscar incluído. Nesa década (1972) produto do seu hobby alcohol tivo un accidente co seu vehículo que o tiña a piques de morte. Tras unha profunda reconstrución do seu rostro a través de cirurxías plásticas, continuou a súa carreira de actuación.
Destacou en títulos como a película Belic Tora! Torah! Torah! (1970); A acusación anti-gloss Johnny tomou o seu rifle, desde Dalton Trumbo (1971), xunto con fondos Timothy; The Western Pat Garrett e Billy the Kid (1973), con Kris Kristofferson, James Coburn e Bob Dylan, de novo con Peckinpah; A recreación multipremítica do caso de Watergate, todos os homes do presidente (1976), de Alan J. Pakula, xunto con Robert Redford, Dustin Hoffman, Martin Balsam e Jack Warden; A adaptación do traballo de Lillian Hellman, Julia, por Fred Zinnemann, en 1977, xunto con Jane Fonda, Vanessa Redgrave e Meryl Streep e Hurricane (1979), por Jan Troëll, xunto con Mia Farrow, Filme producido por Dino de Laurentiis .
Os anos 80 logra destacar as producións nas que intervén, tanto no cine como na televisión: Hola, o señor Dugan (1983), por Herbert Ross, drama onde actuou xunto con Marsha Mason e Matthew Broderick , nunha obra de orixe teatral do marido de que, Neil Simon; O día seguinte (1983), un telefilm dramático sobre unha explosión nuclear que avanzaba ao accidente de Chernobyl, por Nicholas Meyer; O longo e cálido verán (1985), Tennessee Williams Television Remake, con Don Johnson e Cybill Pastor; Ensíname bailar (1987), por Daniel Petrie, xunto con Jane Alexander e Winona Ryder; O prezo da Paixón (1988), interpretado por Diane Keaton e Liam Neeson; Casa doce … ás veces! (1988), Ron Howard), xunto a Steve Martin, Dianne Wiest e Keanu Reeves; Máis aló do arco da vella (1989), por Mike Hodges), con Rosanna Arquette e Tom Hulce.
A década de 1990 é o final da súa carreira, con dous grandes éxitos: Philadelphia (1993) e Magnolia (1999), a súa última gran aparición na gran pantalla. Outros títulos de mérito tamén inclúen: peso da corrupción (1992), por Mark Frost, con James Spader e Joanne Whalley Kilmer; O papel (detrás das noticias) (1994), xunto con Robert Duvall, Michael Keaton, Marisa Tomei e Glenn Pechar; e Tide Red (1995), xunto con Denzel Washington.
En 1976 e 1977, Jason Robards gañou por dous anos consecutivos o Premio de Óscar na mellor categoría de actores secundarios. Primeiro para o papel de editor do Washington Post, Ben Bradlee, en todos os homes do presidente, e despois polo novelista Dashiell Hammett en Julia. Os Robardians recibirían unha terceira nominación por Melvin e Howard, que non obtivo o Óscar.
Jason Robards morreu o 26 de decembro de 2000, vítima dun cancro.
En resumo, Robards foi un actor cun gran talento dramático, amante da escena teatral -bueron innumerable As súas aparicións nas táboas de Nova York. O seu matrimonio con Lauren Bacall ocorre despois de coñecer e namorarse de traballar nunha nova versión da película de 1942 Tracy-Hepburn a muller do ano.