🔊 Lectura de audio
O renacemento de Harlem foi unha explosión intelectual, social e artística enfocada a Harlem, Manhattan, novo York City, que cubría a década de 1920. Na época. O movemento tamén incluíu novas expresións culturais afroamericanas nas áreas urbanas do noreste e medio oeste dos Estados Unidos afectadas pola gran migración, da que Harlem era o máis grande.
Resurgence da cultura negra, que tivo lugar nos anos 1920 e principios dos anos 1930, principalmente en Harlem, un barrio do distrito de Manhattan en Nova York, pero tamén nas principais cidades dos Estados Unidos, como Chicago, Detroit, St Louis, Philadelphia, Cleveland, Boston, Atlanta e Washington, DC, así como no Caribe e en Parides máis coñecido como un movemento literario debido á publicación de vinte e seis novelas, dez volumes de poesía, cinco obras de Broadway e innumerables ensaios e historias. , o renacemento de Harlem (un termo que o historiador John Hope Franklin acuñou en 1947) tamén produciu moitas obras de arte visual, danza e música. O termo invoca un renacemento da creatividade afroamericana.
Aínda que se centraba no barrio de Harlem, como unha meca cultural negra, tamén se influíron os escritores negros franceses das colonias africanas e caribeñas que vivían en París Polo movemento, que se estendeu de aproximadamente 1918 a mediados da década de 1930. Moitas das túas ideas sufriron moito máis. O cenit desta “floración da literatura negra”, como James Weldon Johnson preferiu chamar a Renacimiento de Harlem, produciuse entre 1924, cando a oportunidade: unha revista de Black Life organizou unha festa para escritores negros coa que asistiron moitos editores brancos. 1929, o ano do colapso do mercado de accións e do comezo da Gran Depresión. Considérase que o renacemento de Harlem era un renacemento das artes afroamericanas.
varios factores explican este renacemento, en primeiro lugar, o existencia dunha burguesía negra que se centraba en Sugar Hill na década de 1920. Harlem converteuse no lugar de encontro das élites afroamericanas de Nova York, que naquel momento alcanzou a gama mundial de cultura.
entón, As universidades ao leste de Harlem forman unha elite afroamericana. Por exemplo, o xornalista, escritor e poeta Langston Hughes se graduó da Universidade de Columbia a principios dos anos vinte. O colexio da cidade de Nova York está aberta a minorías étnicas e máis desfavorecidas a mediados do século XIX. O poeta e novelista Jean Toomer estudou alí. En xeral, a maioría dos escritores e artistas renacentistas de Harlem fixeron emprego de posgrao en Harvard ou outras universidades.
Finalmente, a burbulla intelectual é favorecida por asociacións, organizacións e xornais. Ten o apoio de clientes e protectores negros como Alain Locke ou o branco: o fotógrafo e escritor Carl Van Vechten (1880-1964) é un deles. Debemos moitas imaxes das grandes figuras do Renacemento de Harlem. A prensa é outro vector para promover a cultura afroamericana. Por exemplo, a revista de crises, fundada en 1910 dentro da NAACP nas oficinas do post de Nova York, publica folletos e artigos de autores negros. O Mensual tamén anuncia as obras literarias de Arna Bontemps, Langston Hughes, Countee Cullen e Jean Toomer na década de 1920. O Nova York Amsterdam News, que aparece en Harlem en 1909, participa na difusión dos militantes de Web Bois, Roy Wilkins e Adán. Clayton Powell Jr.
Fondo
É difícil dar unha data precisa para o inicio do Renacemento de Harlem. É admitido que se manifesta no período de intervalos, é dicir, corresponde ás décadas de 1920 e 1930. Algúns consideran que a crise de 1929 rompe o impulso do Renacemento de Harlem; Outros esténdeno á entrada na Guerra dos Estados Unidos (1941).
Ata o final da Guerra Civil, a maioría dos afroamericanos foron esclavizados e vivían no sur. Durante a época de reconstrución, os afroamericanos emancipados, liberados, comezaron a loitar contra a participación cívica, a igualdade política e a autodeterminación económica e cultural. Pouco despois do final da Guerra Civil, a Lei Ku Klux Klan de 1871 deu lugar a discursos de congresistas afroamericanos que abordaron este proxecto de lei. En 1875, dezaseis afroamericanos foron elixidos e proporcionaron servizos no Congreso e deu numerosos discursos co seu novo empoderamento civil. A lei Ku Klux Klan de 1871 foi denunciada por congresistas negros e resultou na aprobación da Lei de Dereitos Civís de 1875, parte da lexislación de reconstrución dos republicanos.A finais dos anos 1870, os obxectivos democráticos lograron recuperar o poder no sur.
estableceu supremacía suprem réximes de segregación de Jim Crow no sur e bloquea a votación dunha soa festa detrás dos demócratas. Os obxectivos demócratas negaron aos afroamericanos o seu exercicio de dereitos civís e políticos ao aterrorizar as comunidades negras con multitudes de xogadores e outras formas de violencia vigilante, así como ao iniciar un sistema de traballo condenado que forzou a miles de afroamericanos que volvan ao traballo non remunerado En minas, plantacións e traballos públicos proxectos como estradas e presas. Os traballadores condenados xeralmente estaban suxeitos a formas brutales de castigo corporal, traballo excesivo e enfermidades por condicións pouco saudables. As taxas de mortalidade eran extraordinariamente altas. Aínda que un pequeno número de afroamericanos puidesen adquirir terras pouco despois da Guerra Civil, a maioría foi explotada como ShareCroppers.
A maior parte do movemento literario afroamericano xurdiu dunha xeración que tiña recordos de beneficios e Perdas de reconstrución despois da Guerra Civil. Ás veces os seus pais ou avós foron escravos. Os seus antepasados ás veces beneficiáronse do investimento primario no capital cultural, incluíndo unha mellor educación que a media. Moitos no Renacemento de Harlem formaban parte da gran migración do século XX desde o sur ata os barrios afroamericanos do noreste e do medio oeste. Os afroamericanos buscaron un mellor nivel de vida e alivio do racismo institucionalizado no sur. Outros eran persoas afro-descendentes de comunidades estratificadas racialmente no Caribe que chegaron a Estados Unidos coa esperanza dunha vida mellor. Unindo a maioría deles foi a súa converxencia en Harlem.
Desenvolvemento
Durante a primeira parte do século XX, Harlem foi o destino dos migrantes en todo o país, atraendo ambas persoas que buscaban traballo do sur como unha clase educada que fixo a zona un centro de cultura, así como un crecente “negro”. Estas persoas buscaban un novo comezo na vida e este foi un bo lugar para ir. O distrito orixinalmente desenvolveuse no Século XIX como un suburbio exclusivo para clases de alta branca e media; os seus comezos de tranvías levaron ao desenvolvemento de casas señoriales, grandes avenidas e servizos de clase mundial como os motivos e Harlem Opera House. Durante o enorme fluxo de inmigrantes europeos no finais do século XIX, o distrito unha vez exclusivo foi abandonado pola clase media branca, que se movía máis ao norte.
Harlem converteuse nun barrio afroamericano a principios do século XX. En 1910, un gran Manchan. A ao longo de 135th Street e Fifth Avenue foi adquirida por varios axentes inmobiliarios afroamericanos e un grupo da igrexa. Moitos máis afroamericanos chegaron durante a Primeira Guerra Mundial. Debido á guerra, a migración dos traballadores de Europa prácticamente cesou, mentres que o esforzo da guerra resultou nunha gran demanda de traballo industrial non cualificado. A gran migración trouxo centos de miles de afroamericanos a cidades como Chicago, Philadelphia, Detroit e Nova York.
a pesar da crecente popularidade De cultura negra, o racismo branco virulento, moitas veces por inmigrantes étnicos máis recentes, continuou afectando ás comunidades afroamericanas, mesmo no norte. Despois do final da Primeira Guerra Mundial, moitos soldados afroamericanos que loitaron nas unidades segregadas como os guerreiros de Harlem Hell, regresaron a unha nación cuxos cidadáns a miúdo non respectaban os seus logros. Disturbios raciais e outras enquisas civís ocorreron en todo Estados Unidos durante o verán vermello de 1919, reflectindo a competencia económica por emprego e vivenda en moitas cidades, así como tensións sobre territorios sociais.
Recoñecemento xeral da cultura Harlem
A primeira etapa do Renacemento de Harlem comezou a finais dos anos 1910. En 1917, o estreo de Granny Maumee, o piloto de soños, Simon o ciénero: xoga por un teatro negro. Estas obras, escritas polo dramaturgo White White Torrance, presentaron actores afroamericanos que transmitían emocións e longos humanos complexos. Rexeitaron os estereotipos das tradicións do espectáculo do rostro negro e o jugle. James Weldon Johnson en 1917 chamou as estrenos destes traballos “o evento individual máis importante en toda a historia do Black no Teatro Americano”.
Outro fito chegou en 1919, cando o poeta Claude McKay publicou o seu militante Sonnet, “Si debemos morrer”, que introduciu unha dimensión drasticamente política aos temas do patrimonio cultural africano e a experiencia urbana moderna que aparece Nos seus poemas de 1917 “Invocación” e “Harlem Dancer” (publicado baixo o pseudónimo de Eli Edwards, este foi o seu primeiro inicio impreso nos Estados Unidos logo de emigrar de Jamaica). Aínda que “Se debemos morrer”, nunca aludiu ao Carreira, os lectores afroamericanos escoitaron a súa nota de desafío contra o racismo e os lubricantes raciales e linching en todo o país. Ao final da Primeira Guerra Mundial, a ficción de James Weldon Johnson e a poesía de Claude McKay describiu a realidade da vida afroamericana contemporánea nos Estados Unidos.
O renacemento de Harlem xurdiu dos cambios Tiveron lugar na comunidade afroamericana desde a abolición da escravitude, como a expansión das comunidades no norte. Estes aceleraron como consecuencia da Primeira Guerra Mundial e os grandes cambios sociais e culturais nos Estados Unidos do século XX. A industrialización atraeu á xente ás cidades das zonas rurais e deu lugar a unha nova cultura masiva. Os factores que contribuíron ao Renacemento de Harlem foron a gran migración dos afroamericanos ás cidades do norte, que se concentraron en ambiciosos persoas en lugares onde se podían animar entre si e a primeira Guerra Mundial, que creara novas oportunidades de traballo industrial Decenas de miles de persoas. .. Os factores que levaron ao declive desta era inclúen a Gran Depresión.
Literatura
En 1917, Hubert Harrison, “o pai do radicalismo Harlem”, fundou Liberty League e a voz, a primeira organización E o primeiro xornal, respectivamente, do “novo movemento negro”. A organización eo xornal de Harrison eran políticos, pero tamén destacaron as artes (o seu xornal tiña “poesía para persoas” e seccións de reseñas de libros). En 1927, no Courier Pittsburgh, Harrison desafiou a noción de Renacemento. Argumentou que o Noción de “Renacimiento literario negro” pasou por alto “a corrente de produtos literarios e artísticos que fluíu ininterrumpida desde os escritores negros de 1850 ata o presente,” e dixo que o chamado “renacentista” era unha invención branca.
Con todo, co Renacemento de Harlem chegou unha sensación de aceptación por escritores afroamericanos; Como dixo Langston Hughes, con Harlem xurdiu a coraxe “para expresar o noso eu escuro sen medo ou vergoña.” A antoloxía de Alain Locke foi considerada a pedra angular desta revolución cultural. A antología presentou varios escritores e poetas. Os afroamericanos, do mellor coñecido, como Langston Hughes, Zora Neale Hurston e Claude McKay, ao menos coñecido, como o poeta Anne Spencer. Moitos poetas do Renacemento de Harlem foron inspirados para unirse a fíos de cultura afroamericana nos seus poemas; como resultado, Jazz Poesía desenvolveu moito durante este tempo. “The Weary Blues” foi un notable poema de jazz escrito por Langston Hughes. A través das súas obras de literatura,
Relixión
O cristianismo xogou un papel importante no Renacemento de Harlem. Moitos dos escritores e críticos sociais discutiron o papel do cristianismo na vida afroamericana. Por exemplo, un famoso poema de Langston Hughes, “A señora e o ministro” reflicten a temperatura e o humor cara á relixión no Renacemento de Harlem. A portada da publicación da revista de crise en maio de 1936 explica a importancia do cristianismo con respecto ao proposto unión das tres igrexas metodistas máis grandes en 1936. Este artigo mostra a controvertida cuestión da unificación destas igrexas. O artigo “A Igrexa Católica eo Sacerdote Negro”, tamén publicado no Cischarish, xaneiro de 1920, demostra os obstáculos que enfronta Sacerdotes afroamericanos na Igrexa Católica.
Discurso
Existen varias formas de culto relixioso durante este tempo de despertar intelectual afroamericano. Aínda que houbo actitudes racistas dentro das correntes arenas relixiosas abraudicas, moitos afroamericanos seguiron presionando a práctica dunha doutrina máis inclusiva. Por exemplo, George Joseph MacWilliam presenta varias experiencias, durante a súa procura cara ao sacerdocio, de rexeitamento baseado na súa cor e raza, pero comparte a súa frustración nos intentos de fomentar a comunidade da revista de crise.
alí Foron outras formas de espiritismo practicadas entre os afroamericanos durante o Renacemento de Harlem. Algunhas destas relixións e filosofías foron herdadas de ascendencia africana.Por exemplo, a relixión do Islam estivo presente en África e no século VIII a través do comercio transsahariano. O Islam chegou a Harlem probablemente a través da migración de membros do templo de Moorish Science of America, que foi creada en 1913 en Nova Xersei. Practicáronse varias formas de judaísmo, incluíndo o judaísmo ortodoxo, conservador e reformista, pero foron os israelitas negros hebreos que fundaron o seu sistema de crenzas relixiosas a principios do século XX no Renacemento de Harlem. As formas tradicionais de relixión adquiridas en varias partes de África foron herdadas e practicadas durante este tempo. Algúns exemplos comúns foron Voodoo e Santería.
Crítica
Crítica relixiosa durante este tempo atopouse en literatura, arte e poesía. O renacimiento de Harlem animou ao diálogo analítico que incluía críticas abertas e o axuste das ideas relixiosas actuais.
Un dos principais contribuíntes á discusión da cultura do renacemento afroamericano foi Aaron Douglas que, co seu Artwork, tamén reflectiu as críticas que os afroamericanos estaban facendo a Christian Dogma. Douglas usa imaxes bíblicas como inspiración para varias obras de arte, pero co xiro rebelde dunha influencia africana.
O poema do consello Cullen “herdanza” expresa a loita interna dunha herdanza afroamericana entre o seu pasado Patrimonio africano ea nova cultura cristiá. Unha crítica máis grave da relixión cristiá pódese atopar no poema “Merry Christmas” de Langston Hughes, onde expón a ironía da relixión como un símbolo de bo e, con todo, unha forza de opresión e a inxustiza.
Música
Unha nova forma de xogar o piano chamado estilo Harlem Stride durante o renacemento de Harlem e axudou a borrar as liñas entre os pobres afroamericanos e os afroamericanos en elite social. A banda tradicional de jazz foi composta principalmente de instrumentos metálicos e considerado un símbolo do sur, pero o piano foi considerado un instrumento dos ricos. Con esta modificación instrumental ao xénero existente, os ricos afroamericanos agora tiñan máis acceso á música de jazz. A súa popularidade pronto se estendeu por todo o país e, en consecuencia, alcanzou un máximo histórico. A innovación ea vivacidade foron características importantes dos artistas intérpretes ao comezo do jazz. Artistas e compositores de jazz da época como Eubie Blake, nobre Sissle, Jelly Roll Morton, Luckey Roberts, James P. Johnson, Willie “The Lion” Smith,
aínda está considerado para sentar grandes partes das bases para futuros músicos do seu sexo. Duke Ellington gañou popularidade durante o Renacemento de Harlem. Segundo Charles Garrett, “o retrato resultante de Ellington revela que non é só o compositor talentoso, orquesta e músico que sabe, senón tamén unha persoa terrestre con desexos básicos, débiles e excentricidades. ” Ellington non deixou que a súa popularidade o afectase. Mantivo a calma e centrouse na súa música.
Durante este período, o estilo musical dos negros foi cada vez máis atractivo para os brancos. Os novelistas, os dramaturgos e os compositores brancos comezaron a explotar tendencias musicais e temas de afroamericanos nas súas obras. Os compositores utilizaron poemas escritos por poetas afroamericanos nas súas cancións e implementaron os ritmos, harmonías e melodías de música afroamericana, como blues, espiritual e jazz, nas súas pezas de concerto. Os afroamericanos comezaron a fundirse con brancos no mundo clásico da composición musical. O primeiro home afroamericano na obtención dun amplo recoñecemento como artista de concertos tanto na súa rexión como a nivel internacional foi Roland Hayes. Foi formado con Arthur Calhoun en Chattanooga e Fisk University en Nashville. Máis tarde, estudou con Arthur Hubbard en Boston e George Henschel e Amanda Ira Aldridge en Londres, Inglaterra. Empezou a cantar en público como estudante e fixo unha xira cos cantantes de Fisk de Xubileu en 1911.
Moda
durante o renacemento de Harlem, a escena da roupa negra tomou un xiro dramático de O primitivo e apropiado. Moitas mulleres novas preferían, a partir de saias curtas e medias de seda ata vestidos de cintura baixos e chapeus de cloche. A muller usaba roupa soltas e accesorios con colares longos, boas de plumas e picos. A moda renacentista de Harlem foi usada para transmitir elegancia e extravagancia e necesitaba ser creado co estilo de danza vibrante dos anos 1920 en mente. Popular na década de 1930 foi unha boina moderna, adornada con egrets.
Os homes transportaban traxes soltos que levaron ao estilo posterior coñecido como “zoot”, que consistía en pantalóns anchos, cintura alta, con pico e un abrigo longo con ombreiros acolchados e solapas anchas. Os homes tamén Usado sombreiros anchos, medias de cores, luvas brancas e abrigo de chesterfield con pescozo de veludo. Durante este período, os afroamericanos expresaron o respecto pola súa herdanza a través dunha moda para abrigo de leopardo, o que indica o poder do animal africano.
O bailarín negro extraordinariamente exitoso Josephine Baker, aínda que actuou en París durante o auxe renacentista, foi unha das principais tendencias da moda para mulleres en branco e negro. Os seus vestidos Modisto Jean Patou foron moi copiados, especialmente os seus traxes escénicos, Esa revista Vogue chamada “Sorprendente”. Josephine Baker tamén está acreditado por destacar a época da moda “Art Deco” despois de que se deu conta da “Sauvage Danse”. Durante esta actuación en París, adornou unha saia feita de cordas e bananas artificiais. Ethel Moses foi outro popular artista negro, Moses protagonizó películas de mudo nos anos 1920 e 1930 e foi recoñecible polo seu característico peiteado Bob.
Características e temas.
Caracterizando o renacemento de Harlem foi un orgullo racial Manifesto que se representaba na idea do novo negro, que a través do intelecto ea produción de literatura, arte e música poderían desafiar o racismo e os estereotipos dominantes para promover políticas progresistas ou socialistas e raciais. e integración social. A creación de arte e literatura serviría a “levantar” a raza.
Non habería ningunha forma de unión que caracterizase singularmente a arte que xurdiu do renacemento de Harlem. Máis ben, el abarcou unha gran variedade de elementos e estilos. Cultural, incluíndo unha perspectiva pana-africana, “alta cultura” e “baixa cultura” ou “baixa vida”, a partir da forma tradicional de música a blues e jazz, formas tradicionais e novas de literatura como o modernismo ea Nova forma de poesía de jazz. Esta dualidade significou que numerosos artistas afroamericanos conflúen cos conservadores da intelectualidade negra, que cuestionaron certas representacións da vida negra.
Algúns temas comúns representados durante o renacemento de Harlem foron a influencia da experiencia da escravitude e emerxentes tradicións afroamericanas emerxentes sobre a identidade negra, os efectos do racismo institucional, os dilemas inherentes ao desempeño e escribindo para a audiencia branca de elite, ea cuestión de como transmitir a experiencia da vida negra moderna no norte urbano.
O renacemento de Harlem foi unha das principais participacións afroamericanas. Foi baseado nun sistema de apoio de clientes negros, negocios e publicacións de propiedade de Blacks. Non obstante, dependía tamén do patrocinio de Americanos Brancos, como Carl Van Vechten e Charlotte Osgood Mason, que proporcionaban diversas formas de asistencia, abrir portas que doutro xeito permaneceron pechadas á publicación do traballo fóra da comunidade negra estadounidense. Este apoio a miúdo tomou a forma de patrocinio ou publicación. Carl Van Vechten foi un dos americanos brancos máis notables implicados co Renacemento de Harlem. Permitido asistencia á comunidade negra estadounidense porque quería que a igualdade racial.
había outras persoas brancas interesadas nas chamadas culturas “primitivas”, xa que moitos brancos viron a cultura negra americana nese momento e quería Vexa que o “primitivismo” no traballo que xurdiu do Renacemento de Harlem. Do mesmo xeito que a maioría das modas, algunhas persoas poden ser explotadas na carreira por publicidade.
O interese pola vida afroamericana tamén xerou un traballo colaborativo experimental pero duradeiro, como as producións totalmente negras da ópera e Bess de George Gershwin e catro santos en tres actos de Virgil Thomson e Gertrude Stein. En ambas producións, o director de Coral Eva Jessye formou parte do equipo creativo. O seu coro apareceu en catro santos. O mundo da música tamén atopou aos líderes da banda branca desafiando as actitudes racistas para incluír as mellores e máis brillantes estrelas de música afroamericanas e a canción nas súas producións.
A afroamericanos usaron a arte para demostrar a súa humanidade e esixe a igualdade. O Renacemento de Harlem resultou en máis oportunidades para que as principais casas de Blacks sexan publicadas polas casas principais. Moitos autores comezaron a publicar novelas, revistas e xornais durante este tempo. A nova ficción atraeu unha gran atención da nación en xeral.Entre os autores que se tornaron coñecidos a nivel nacional foron Jean Tomer, Jessie Fauset, Claude McKay, Zora Neale Hurston, James Weldon Johnson, Alain Locke, Omar Al Amiri, Eric D. Walrond e Langston Hughes.
Richard Bruce Nugent (1906-1987), que escribiu “fume, lirios e xade” é unha contribución importante, especialmente en relación coa forma experimental e os problemas LGBT no período.
O renacemento de Harlem It axudou a poñer as bases para o movemento de protesta despois da Segunda Guerra Mundial do Movemento de Dereitos Civís. Ademais, moitos artistas negros que lograron a madurez creativa foron máis tarde inspirados neste movemento literario.
O renacemento foi máis que Un movemento literario ou artístico, xa que posuía un certo desenvolvemento sociolóxico, particularmente a través dunha nova conciencia racial, a través do orgullo étnico, como se ve no regreso a África dirixida por Marcus Garvey. Ao mesmo tempo, un antigo Diferente presión do orgullo étnico, promovido pola web du Bois, introduciu a noción do “Talented Décimo”: afroamericanos que tiveron a sorte de herdar diñeiro ou propiedade ou obter un título universitario durante a transición da reconstrución ao período de Jim Crow do A principios do século XX.
Estas “décimas talentosas” foron considerados os mellores exemplos do valor dos negros americanos como resposta ao racismo desenfreado do tempo. (Un liderado particular non foi asignado ao décimo décimo, pero deben ser emulados). Tanto na literatura como na discusión popular, as ideas complexas foron introducidas como o concepto de “Twoness” (Dualismo) por Du Bois (ver as almas de Black Folk; 1903). Du Bois explorou unha conciencia dividida da propia identidade que era Unha crítica única dos barrancos sociais da conciencia racial. Esta exploración foi revivida máis tarde durante o movemento do orgullo negro a comezos de 1970.
Influencia
Unha nova identidade negra
“Ás veces Síntome discriminado, pero non me enfado. Eu só me sorprendeu. Como alguén pode rexeitar o pracer da miña empresa? Está máis aló de min. ” – Zora Neale Hurston
O renacemento de Harlem tivo éxito no sentido de que trouxo a experiencia negra claramente dentro do corpus da historia cultural estadounidense. Non só a través dunha explosión de cultura, senón a nivel sociolóxico, o legado de Harlem Renaissance redefiniu como Estados Unidos e o mundo viron afroamericanos. A migración do norte de Blacks North cambiou a imaxe dos campesiños rurais afroamericanos e pouco educado a unha sofisticación urbana e cosmopolita. Esta nova identidade levou a unha maior conciencia social, e os afroamericanos convertéronse en xogadores no escenario mundial, ampliando os contactos intelectuais e sociais a nivel internacional.
Progress, tanto simbólico como real, durante este período converteuse nun Punto de referencia do que a comunidade afroamericana adquiriu un espírito de autodeterminación que proporcionaba un sentido crecente de urbanidade negra e militancia negra, así como unha base para a comunidade sobre a que construír sobre as loitas por dereitos civís no cincuenta e sesenta.
O ambiente urbano de Harlem en rápido desenvolvemento proporcionou un lugar para os afroamericanos de todas as orixes para apreciar a variedade de vida e cultura dos negros. A través desta expresión, o Renacemento de Harlem fomentou a nova apreciación das raíces e cultura populares. Por exemplo, os materiais populares e espirituais proporcionaron unha fonte rica para a imaxinación artística e intelectual, que lanzou os negros do establecemento dunha condición de paso. Ao compartir estas experiencias culturais, xurdiu unha conciencia en forma de identidade racial unida.
Con todo, houbo algunha presión dentro de determinados grupos do Renacemento de Harlem que adoptaron sentimentos de América Branca conservadora a tomar en Serio polo mainstream. O resultado é que a cultura estraña, aínda que moito máis aceptada en Harlem que na maioría dos lugares do país nese momento, vivía plenamente nas luces escuras e de fumar dos bares, discotecas e cabarets da cidade. Foi dentro destes lugares onde a escena de música blues rompese, e xa que aínda non gañou recoñecemento dentro da cultura popular, queer artistas usárono como unha forma de expresarse honestamente. Aínda que había faccións dentro do Renacemento que aceptaron a cultura / estilos de estilo de vida estraño, aínda podería ser arrestado por participar en actos homosexuais.
Moitas persoas, incluído o autor Alice Dunbar-Nelson e “a nai do blues “Gertrude” Ma “Rainey, tiña cónxuxes pero que tamén foron vinculados sentimentalmente con outras mulleres.Sábese que Ma Rainey vestía con roupa tradicionalmente masculinas e as súas letras blues moitas veces reflectían a súa propensión sexual cara ás mulleres, que era extremadamente radical nesa época. Ma Rainey tamén foi a primeira persoa en presentar música de blues no Vodevil. O protexido de Rainey, Bessie Smith, foi outro artista que usou Blues como unha forma de expresarse con frases como “cando ves a dúas mulleres que camiñan fóra de man, só tes que mirarlles e tratar de entender: eles van a esas festas – eles teñen Low Lights – Só aquelas partes onde as mulleres poden ir. “
Outro cantante de blues destacado foi Gladys Bentley, que é coñecido por vestir. Bentley foi o propietario do Clam House Club de 133ª rúa en Harlem, que era un centro de clientes queer. O Hamilton Lodge en Harlem organizou unha bola de arrastre anual que atraeu a miles de persoas para observar como poucos centos de mozos saíron a bailar toda a noite arrastrada. Aínda que houbo refuxios seguros dentro de Harlem, houbo voces destacadas como a do ministro de Igrexa Bautista Abisinia Adam Clayton, que fixo unha campaña activa contra a homosexualidad.
O renacemento de Harlem deu a luz a idea do negro Novo. O novo movemento negro foi un esforzo por definir o que significou ser afroamericano por afroamericanos en lugar de deixar que os estereotipos e os debuxos animados degradantes atopados nas prácticas de trobadoras negras. Houbo tamén o movemento neto new novo, que non só desafiou definicións raciais e estereotipos, senón que tamén buscaba desafiar os papeis de xénero, a normativa sexualidade eo sexismo nos Estados Unidos en xeral. A este respecto, o Renacemento de Harlem estaba moi por diante do resto de América en termos de abrazar o feminismo e a cultura estraña.
Estes ideais foron rexeitados cando a liberdade de sexualidade, particularmente en relación coas mulleres (que durante o O tempo en Harlem era coñecido como amantes das mulleres das mulleres), foi visto como a confirmación do estereotipo que as mulleres negras estaban soltas e carecían de discernimento sexual. A burguesía negra viu isto como un obstáculo á causa dos negros nos Estados Unidos e alimentou o incendio dos sentimentos racistas en todo o país. Non obstante, a pesar de todos os esforzos dos sectores de América Conservadora e Blanca, a cultura estraña e os artistas definiron grandes porcións non só desde o Renacemento de Harlem, senón que tamén definiron gran parte da nosa cultura actual.
Crítica de O movemento
Moitos críticos sinalan que o renacemento de Harlem non podía escapar da súa historia e cultura no seu intento de crear un novo, ou separar o suficiente a partir dos elementos fundamentais da cultura europea branca. Moitas veces, os intelectuais de Harlem, como proclamaron unha nova conciencia racial, recorreron á imitación das súas contrapartes brancas mediante a adopción da súa roupa, maneiras e etiquetas sofisticadas. Este “mimeticry” tamén pode ser chamado asimilación, xa que é normalmente o que os membros minoritarios de calquera construción social deben facer para adaptarse ás normas sociais creadas pola maior parte da construción. Isto podería ser visto como un motivo polo que os produtos artísticos e culturais da O renacimiento de Harlem non superou a presenza de valores brancos-americanos, e non rexeitaron estes valores. Neste sentido, a creación do “novo negro”
O renacemento de Harlem atraeu a un público mixto A literatura atraeu á clase media e brancos afroamericanos. Revistas como a crise, unha revista mensual de NAACP e oportunidade, unha publicación oficial da National Urban League, empregou os escritores de Harlem Renaissance no seu equipo editorial; Poesía e historias publicadas de escritores negros; e ascendeu a literatura afroamericana a través de artigos, comentarios e premios literarios anuais. Non obstante, a pesar dos importantes que eran estes medios literarios, o Renacemento baseábase en gran medida en editores brancos e revistas de propiedade branca. Un logro importante do Renacemento foi abrir a porta a publicacións periódicas e publicacións brancas, aínda que a relación entre escritores e editores renacentistas e audiencia branca crearon certa controversia. Web
Langston Hughes falou para a maioría dos escritores e artistas cando escribiu no seu ensaio “The Black Artist and The Racial Mountain” (1926) que os artistas negros pretendían expresarse libremente, independentemente do que pensaban o negro Audiencia ou Audiencia Branca. Hughes nos seus escritos tamén volveu ao tema do paso racial, pero durante o Renacemento de Harlem, comezou a explorar a cuestión da homosexualidad e a homofobia. Empezou a usar unha linguaxe disruptiva nos seus escritos.Explorou este tema porque era un problema que durante este período non se discutiu.
Os músicos e escritores afroamericanos tamén estaban entre os públicos mixtos, tendo experimentado resultados positivos e negativos en todo o novo movemento negro. Para os músicos, Harlem, os cabaretes e os clubs nocturnos de Nova York mostraron luz sobre artistas negros e permitiron que os veciños negros poidan gozar da música e bailar. Non obstante, algúns dos clubs máis populares (mostrando músicos negros) foron exclusivamente para o público branco; Un dos clubs de vida nocturnos máis famosos de Harlem foi o club de algodón, onde a miúdo xogaron músicos negros populares como Duke Ellington. Finalmente, os músicos negros que apareceron nestes clubs só para os brancos tiñan moito máis éxito e pasou a formar parte da escena musical principal.
Da mesma forma, os escritores negros recibiron a oportunidade de brillar unha vez o novo negro Mover gañou forza como historias, novelas e poemas de autores negros comezaron a concretarse e entrar en varias publicacións impresas nos anos 1910 e 1920. Aínda que é unha forma aparentemente boa de establecer as súas identidades e cultura, moitos autores sinalan o difícil que era calquera dos seus traballos para ir a calquera lugar. O escritor Charles Chesnutt en 1877, por exemplo, sinala que non había signos da súa carreira xunto coa súa publicación en Atlantic Monthly (a petición do editor). Un factor destacado na loita do novo negro foi que o seu traballo fora deseñado para ser “diferente” ou “exótico” para o público branco, o que fixo necesario que os escritores negros atraen e compiten entre si para conseguir o seu traballo .
Algúns aspectos do Renacemento de Harlem foron aceptados sen debate e sen escrutinio. Un deles foi o futuro do “Novo Negro”. Artistas e intelectuais do Renacimiento de Harlem fixéronnos progresistas na súa fe na reforma democrática, na súa crenza en arte e literatura como axentes de cambio e na súa crenza case acrytic en e no seu futuro. Esta progresiva visión do mundo causou que os intelectuais negros, como os seus homólogos brancos, non estaban preparados para o groseiro choque da Gran Depresión, eo Renacemento de Harlem rematou abruptamente debido a suposicións inxenuas sobre a centralidade da cultura, sen relación con Realidades económicas e sociais.