o estreo en salas cinematográficas españolas das notas do misterio do dragón Que as caras coñecidas abren as portas dos mercados internacionais. Logrou chegar ás nosas pantallas a segunda parte dunha estraña saga cinematográfica rusa cuxa primeira parcela, Transilvania, o Imperio Prohibido, xa era unha produción accidentada, agradable pero non demasiado obtida: un intento de éxito ruso 3D que só alcanzou un éxito apreciable en O teu país de orixe.
Os esforzos de investimento redoble de secuela, agora en forma de coproducción chinesa-rusa, con resultados artísticos discutibles. Nin un maior orzamento nin o aumento dos actores famosos serve para mitigar algúns dos puntos débiles da primeira película. De feito, aumentando: a trama é sinxela e, ao mesmo tempo, Morose, así como sobrepoblada de personaxes. Aínda así, a presenza como coprodutores e actores secundarios de dous cine de acción internacional histórica, Jackie Chan e Arnold Schwarzenegger, facilitou a súa chegada ás nosas pantallas.
a promesa de prosperidade asiática
O diñeiro chinés é, hoxe, un dos grandes obxectivos da industria audiovisual global. Mesmo se está a dar sinais de crecemento de desaceleración e ata algunhas voces (como o conglomerado empresarial Tencent) o estancamento augurizante, o país asiático pode converterse neste mesmo ano no primeiro mercado cinematográfico mundial que supera os Estados Unidos. A colección dunha única película nas súas habitacións chegou a superar os 800 millóns de dólares.
De aí o cineasta Oleg Stepchenko intentou seducir ese público potencial milmillonal. En Transilvania, o Imperio Prohibido, intentou traducir o fantástico local ao revestimento audiovisual globalizado dunha historia sobrenatural de Gogol Nikólai con rastros da marca de autoría de Tim Burton (Nightmare antes do Nadal).
Nesta ocasión, representa unha mestura sinxela de culturas distantes do gran emisor de imaxes que é Hollywood. O seu enfoque proxecta unha visión da propia historia que bebe da novela de aventura europea, destaca os seus aires dunha historia xuvenil e entrelazada cunha trama máxica dun fantástico audiovisual chinés con Chan como reclamación. As promesas da prosperidade oriental tamén facilitaron que o exgander Republicano Schwarzenegger participou nunha coproducción entre dous antagonistas históricos de Washington, unha especie de eixe do mal formada por dous poderes contrarios á concepción dos Estados Unidos dunha geopolítica monopolar.
Transilvania, o Imperio Prohibido xa se encaixa en algúns aspectos cun mercado chinés que carece dun sistema de clasificación de idade, onde todas as películas deben ser teóricamente axeitadas para todos os públicos. As aventuras fantásticas autóctonas do xigante asiático tenden a un foco amigable, tamientando o humor branco, a acción, a violencia indolora e os romances máis ben de cadea ou un entretemento adolescente. A película Stepchenko tiña algo diso, incluíndo un heroe de humor vulnerable e infantil que podería sorprender ao espectador acostumado aos recentes heroes que protagonizaron as películas de guerra (Stalingrad, o almirante, a novena empresa) predominante entre os blockbusters da Rusia de Putin.
Podemos engadir, cunha certa malicia, que o protagonista de Transilvania, o Imperio Prohibido ea súa secuela non son autóctonos senón un cartógrafo británico. A construción do personaxe refírese ao arquetipo de Clueless Genius, e home de acción a lamentar, das novelas de Xullo Verne. Ou, na clave máis contemporánea, o heroe dunha mentalidade adolescente que ten moito que reflectir o público obxectivo do traballo. Éxitos globais como a trilogía momia, protagonizada por Brendan Fraser, foron exemplos deste. E as películas de Marvel Studios non deixan de seguir un camiño similar de tendencia de asexualidade ou unha sexualidade pubesoma … que non só os fai adecuadas para recibir unha clasificación de idade restrinxida no seu país de orixe, pero facilita o seu acceso (e sen Cortes engadidos, como foi o caso dos máis arisca Logan) ás lucrativas pantallas chinesas.
Outra recente fantasía rusa, Gogol Trilogy, é un xogo narrativo onde o escritor de Gogol é o detective o sobrenatural e protagonista das súas propias historias. De feito, a segunda parte, Gógol: VIY, está inspirada no mesmo traballo que Transilvania, o Imperio Prohibido. Ambas películas comparten préstamos de Sinister Burtoniano Pop, aínda que o traballo de Baranov é menos infantil que Stepchenko.O seu protagonista tamén pode recordar outro modelo de carácter da nosa contemporaneidade: o detective sen habilidades sociais, ao estilo da serie de televisión Elementary.
Explotación moderna con sabor clásico
Este esquema de aventura xuvenil, presidido por unha pequena violencia problemática e un pintoresco uso da historia e da mitoloxía xerou unha fértil tradición no cine que provén da China continental, da rexión administrativa especial de Hong Kong ou alianzas entre ambos territorios. A súa existencia pódese rastrexar hai décadas, pero experimentou un novo boom no contexto actual de Blockbuster fantástico e conversión progresiva de China nun poder audiovisual.
Aínda que normalmente non alcanzan salas comerciais e ata o mercado videográfico, os cineastas de China e a antiga colonia británica producen un fluxo constante de fantasías a miúdo moi agradables. Poden ser adaptacións clásicas (a viaxe de diptych a Occidente) ou novas creacións (as dúas partes da caza do monstro), ás veces cunha certa infiltración das narrativas dos superheroes occidentais (as mil rostros de Dunjia). O misterio do dragón intenta achegarse a todo isto que incorpora aspectos máxicos á súa trama.
Stepchenko engade un exemplo extravagante da atracción do cine ruso contemporáneo por forte liderado. Rehabilita a imaxe do zar Peter o Grande, nun estraño exemplo da inercia antipolítica dun cine comercial ruso que adoita defender unha unidade patriótica entendida como un obxectivo máis elevado, ás veces impedido pola ideoloxía comunista (no mencionado almirante ou batallón, por Put dous exemplos). O aviso sobre as tiranías do pasado mesturado con unha chamada ao peche pragmática de liñas nacionais tamén tinge propostas Chinés-Hongkonese como o magnífico Detective Dee programa Detective-feudal eo Misterio da Chama Pantasma, do veterano Tsui Hark (Once upon China).
Se os enfoques colonialistas da narrativa de aventuras, STEPCHENKO e a compañía foron a miúdo sinalados, ofrecen unha explotación do seu propio pasado. A súa mirada pode referirse aos cines dun internacionalismo máis ou menos oportunista, cun ollo situado na novela de Adventures, materializado en coproducións máis ou menos crecentes (con exponentes españois como o Juan Piquer-Simón viaxando ao centro de a terra). Ao mesmo tempo, a fusión das tradicións do misterio do dragón encaixa cos accidentes espectaculares ou xemelgos de conceptos de cine geek que trata sobre os zombies nazis, os jeans enfrontáronse contra os alieníxenas, o tiburón tornados ou calquera outra ocorrencia que se considera sorprendente.
un fallo anunciado
A empresa conxunta da maldición do dragón estivo por debaixo das expectativas de negocio despertada en Rusia, o seu mercado natural. A súa falla ostentosa en Chinesa era bastante máis previsible, porque a audiencia do xigante asiático parece responder con pouco entusiasmo ás obras que poden interpretarse como explotacións oportunistas. Por exemplo, a superproducción da Gran Muralla foi recibida, eo protagonismo do aventurero interpretado por Matt Damon foi lido como a oferta dun salvador branco para facilitar a identificación do público internacional.
por separado, as cinematografías dos dous países conseguiron ofrecer películas que atraeron á súa audiencia. A pesar de gozar de que Rusia goza dun mercado interno relativamente limitado en comparación cos xigantes chineses e americanos, iluminou os éxitos locais en competición co Blockbuster de efectos especiais de Hollywood, como a Ribbónica de Ciencia da Ciencia da Attracción (onde unha sospeita habitual, Firator Bondarchuk, ensaiar a Downgrade de testosterónico e un certo xiro “progded) ou a fantasía xuvenil do último cabaleiro. E o poderoso audiovisual chinés comeza a superar as súas dificultades na xeración de efectos dixitais realistas, como a película pospocalíptica que suxire a terra errante.
A consolidación das sinerxías phylic rusas chinesas, obstaculizadas por distancias culturais e idiomáticas e a desigualdade das súas demografías e capacidades de investimento, ten un certo sentido. Os dous poderes buscan espazos de autoestima e autonomía con respecto aos Estados Unidos tamén no campo audiovisual (o mesmo exército chinés coproduciu ficcións de propaganda abertamente como Sky Hunter, feita como a política exterior máis agresiva do presidente XI Jingpin ). E Rusia ten algún posible Nexus entre oeste e leste.
Pero os intentos de cooperación, no momento, non foron fructíferas. Unha secuela chinesa-rusa proxectada a unha película de superheroe post-soviético, gardiáns, caeu en desgraza como resultado da insuficiente colección da primeira entrega.E o fracaso da maldición do dragón pode desnudarse novas colaboracións.