Na cultura occidental, temos un estigma bastante peculiar ao redor do que representa a cultura asiática. Cando pensamos niso, é inevitable pensar nesta estética cyberpunk / kawaii / sushi con ollos. E no que se refire á súa música, os exemplos máis memorables que nos ocorren son calquera PSY, BabyMetal ou Hatsune Miku (o debuxo de debuxo dunha rapaza que foi levada a Hologram e enche as habitacións completas).
Pero dentro do movemento musical asiático, hai artistas que lograron romper as barreiras creando música universal, sen perder a súa autenticidade ou as súas raíces por un segundo. Por suposto, como en todas partes do mundo, hai a industria pop e o movemento subgustado. Esta lista ten como obxectivo darlle unha pequena mostra dos artistas que asia ofrece, masiva ou non, para que deixe ese estigma antes dunha cultura diferente.
Daisuke Tanabe (Xapón)
Daisuke Tanabe é un produtor de música electrónica xaponesa. Dende que está facendo música instrumental cun aire etéreo e surrealista. En 2013, graduouse na Academia de Música de Red Bull, e desde entón tomou música como unha vocación a tempo completo. Ten influencias de jazz, hip hop e toda unha gama de música electrónica abstracta.
yuna (Malaisia)
Yuna é un cantante de pop. Comezou as súas cancións de carreira en Myspace desde 2006, ata que foi descuberto por unha etiqueta estadounidense e chegou ao mainstream. Publicou preto de 7 álbumes, incluíndo “Capítulos”, publicado en maio deste ano, onde ten unha colaboración do artista de R B usher.
Salyu x Salyu (Xapón)
Ayako Mori é o nome real da cantante xaponesa Salyu. Comezou a súa carreira cando o productor xaponés Takeshi Kobayashi contactouna despois de ver un video dunha das súas audicións para unha Academia de Música. El deulle o seu nome artístico e desde entón produciu toda a súa música. Salyu tamén é coñecido por ser un artista de doblaje.
Whowho (Corea do Sur)
Esta banda de electro rock ten a única intención de bailar a todos os que lles escoitan. Eles compoñen en inglés porque a súa cantante viviu un tempo en Nova Zelanda, ademais de traballar desde un fermoso estilo americano, o que os fai romper as barreiras culturais sen ningún problema.
BEZINO (Corea do Sur)
BeZino é un rapero e productor talentoso de Corea do Sur, caracterizado polo seu estilo de rap melódico. Comezou a montar demo en internet e foi reclutado por outros famosos raperos da escena de hip hop en Corea. El gravou tres álbumes, eo seu sinxelo “Dali, Van, Picasso”, parte do seu álbum máis recente ’12’ deulle éxito comercial para ir á xira por Estados Unidos durante o 2015.
Magic amarela Orchestra (Xapón)
Este grupo comezou a facer música nos anos setenta e ata hoxe que permanecen presentes. De ‘Yellow Magic Orchestra’, o seu álbum debut, esta banda dedicouse a romper paradigmas apenas Música electrónica, innovando no xénero do seu país. Fíxose unha especie de beatles xaponeses: foron por un tempo a banda máis popular que establece tendencias tanto no mundo da música como da moda. Tamén lograron o éxito internacional., Obtendo presentacións en varios países.
Kikagaku Moyo (Xapón)
Kikagaku Moyo é un grupo de rock psicodélico, dos poucos que está actualmente en Xapón. Están enormemente influenciados pola onda de 60 anos e a onda psicodélica, ata o punto onde parecen un mon Ton de dúbidas frescas fóra dunha máquina de tempo. Comezaron o seu propio selo chamado Gurugurubrain, onde se enfocan en grupos psicodélicos asiáticos. O seu estilo é bastante universal e foi presentado nos Estados Unidos e, máis recentemente, en Londres.
Ooioo (Xapón)
con máis de 20 anos de experiencia, este xaponés banda está integrada só por mulleres, e toda a súa música é un experimento interminable. Descríbense como unha mestura entre Psicodelia, Electrónica e Roca e describiron os seus procesos de composición como a improvisación pura. Unha canción non soará o mesmo dúas veces. Gravaron sete álbumes, con colaboracións de músicos como Yuka Honda e Sean Lennon.
Nujabes (Xapón)
Nujabes foi un produtor, DJ e compositor xaponés. O seu estilo foi definido por unha mestura de hiop de cadeira, jazz e alma. Foi formado como músico en Xapón, revolucionou a industria do hip hop, posuía varias tendas de discos e fundou o seu propio selo de disquer. Nos Estados Unidos estivo involucrado íntimamente coa escena subterránea, levando a gravar con artistas como Gat Jon ou Cl Smooth. En 2010, con só 36 anos, o músico morreu nun tráxico accidente de tráfico, pero deixou as súas suaves producións de hip-hop como un legado.
as árbores & The Wild (Indonesia)
Esta banda comezou en 2005 e é unha mestura entre ambiente, folk e post-rock .. Foron descubertos por unha etiqueta independente grazas ás gravacións domésticas no seu MySpace. Coa etiqueta gravou o seu debut ‘Rasuk’ álbum en 2009 e publicou outros dous EPS. Coa súa música conseguiron viaxar por Europa, visitando a Alemaña, Finlandia e Estonia.