en beaux-arts, le terme « peinture d’encre et de lavage » dénote une orientale méthode de peinture orientale ou asiatique. Il est également appelé «brosse». Les Chinois se réfèrent à lui en tant que Mo-Shui, tandis que les Japonais l’appellent Suibokuga ou Sumi-E, et les Coréens le connaissent comme Souoookwa.
Le milieu de peinture traditionnelle pour l’encre et le lavage est l’encre noire, généralement appliquée avec des brosses à cheveux longs (animaux tels que des chèvres, des loups, des blaireaux, des lapins, des sangliers sauvages ou des moutons) sur papier ou en soie.
La peinture complète est montée sur des rouleaux, suspendus ou enroulées. L’encre elle-même se présente sous la forme d’une barre de carbone moulée et les particules résultantes sont mélangées à de l’eau. Voir aussi: Dessins avec stylo et encre.
Historique
Utilisé pour la première fois en art chinois, la peinture de l’encre et de la lavage a été inventée par Wang Wei, pendant l’ère de l’art de la dynastie Tang (618-907), et après de Développement ultérieur, la technique s’est propagée au Japon vers 1350 et a réalisé sa popularité parmi les artistes japonais et les calligraphes au cours de l’ère de Muromachi (1338-1573). Pour une liste de dates dans le développement de la peinture asiatique, voir: Chronologie de l’art chinois (C.18, 000 BCE – présent). Parmi les praticiens chinois exceptionnels, citons des peintres: Bada Shanren, Daqian Jushi, Xu Beihong, mon Youn et Qi Baishi; Alors que les exposants japonais comprennent: Jostsu, Shubun, Shingei, Oguri Sokei et Hasegawa Tohaku. Pour plus, voir: peintres chinois. Pour les styles de peinture dans le sous-continent indien, voir: peinture indienne classique (jusqu’à 1150 CE) et peinture indienne postclassique (XIV-XVI siècles).
Style
Comme dans la calligraphie, le pinceau en peinture chinoise est moins un moyen d’appliquer l’encre que d’une déclaration philosophique ou émotionnelle. Le bouddhisme et le confucianisme zen sont associés à différents styles et styles de pinceau. L’encre et la lavage artiste place la brosse verticalement à la surface du papier et contrôle ses mouvements rythmiques de ses épaules. La précision exacte est nécessaire dans cette forme d’art oriental puisqu’un pinceau ne peut pas être changé une fois que cela est fait. Pour un résumé des conventions artistiques et de l’esthétique derrière la peinture à l’encre et le lavage de l’Extrême-Orient, voir: Art chinois traditionnel: Caractéristiques. Voir aussi: Art japonais.
Peinture de l’encre occidentale
Être moins familier avec les arts calligraphiques traditionnels, les artistes occidentaux ont eu tendance à utiliser l’encre pour des études préparatoires, des illustrations littéraires et topologiques que comme un moyen pour les vers de Wastel Art . En art graphique, la précision et la permanence d’une ligne tirée dans l’encre est beaucoup plus élevée que celle des médias secs. Les encres utilisées étaient généralement constituées de matériaux de carbone (Bistre) tels que le charbon de bois, des baies ou des colorants dérivés d’insectes ou de fruits de mer. Cependant, l’encre indienne la plus moderne basée sur le caoutchouc est moins sujette à la décoloration. L’encre a été appliquée à l’origine avec un stylo à bille, l’ancêtre des collègues plumes, les marqueurs et les crayons de dessin technique actuels. Plusieurs professeurs anciens ont utilisé de l’encre pour créer des travaux extrêmement fins. Ces peintres comprennent Goya, Nicolas Poussin, Rembrandt et John Constable, tandis que les exposants les plus modernes comprennent Edouard Manet et Picasso.