L’art est compris comme une activité ou un produit fabriqué avec un objectif esthétique et communicatif, par lequel des idées, des émotions ou une vision du monde sont exprimées par la langue, la musique, la danse et la peinture.
Au cours des premières années de vie, naturellement, les enfants jouent, chantent, dansent et tirent. Des activités essentielles pour développer le système sensoriel, motrice, cognitif, émotionnel, ultime, ultime, cérébral, qui permet aux enfants d’apprendre à apprendre à apprendre.
la présence d’art dans l’éducation, à travers une éducation artistique, elle contribue au développement intégral et complet des enfants et des jeunes. Ceci se caractérise par enrichissant et en apportant une grande contribution cognitive au développement des compétences et des compétences des étudiants, telles que l’entrepreneuriat, la diversité culturelle, l’innovation, la créativité ou la curiosité.
L’activité artistique de l’éduquage éveille son fantasme et son pouvoir imaginatif; conduit à l’évaluation de la couleur et des formes, ainsi que la formation de la personnalité, de la confiance en soi, du respect et de la tolérance. En d’autres termes, pour l’enfant, l’activité artistique est un moyen de développement dynamique et unificateur.
Dessin, peinture, danse ou théâtre, constitue un processus dans lequel l’élève rassemble, interprète. Et réformer les éléments acquis par leur expérience. Avec cela, nous pouvons savoir ce que l’enfant ressent, pense et voit, comme expliqué par l’écrivain David Rollano dans son livre « Enseignement plastique et artistique dans l’éducation de l’enfance. Développement de la créativité. Méthodes et stratégies ».