Premières annéesDitatar
Laine est née comme clénée Dinah Bullock à Uxbridge, Middlesex. Fille de parents célibataires, son père était Alexander Sylvan Campbell, un noir jamaïcain qui a travaillé comme ouvrier de construction et qui a régulièrement changé sur la route publique pour de l’argent, et sa mère était Minnie Bullock, la fille d’un agriculteur anglais de Swindon, Wiltshire. La famille a constamment déménagé d’un endroit à un autre, mais la majeure partie de l’enfance de Laine a vécu à Southa. Il a assisté à la route de Featherstone (plus tard connue sous le nom de Featherstone Primary School) et a été envoyé par sa mère pour prendre des cours de chant et de danse à plus jeune âge. Elle a assisté à l’école principale de Mellow Lane à Hayes avant de commencer à travailler comme un apprenti de coiffure, en tant que bibliothécaire et dans la boutique d’un prêteur.
en 1946, sous le nom de Clementina Dinah Campbell, Laine a épousé George Langridge, un toit plus faible avec lequel il avait un fils, Stuart, et d’où il était divorcé en 1957 n’était qu’en 1953, à l’âge de 26 ans et après avoir demandé un passeport pour une prochaine tournée d’Allemagne que Laine connaissait son vrai nom Par la naissance, parce que ses parents n’étaient pas mariés au moment où sa mère l’avait inscrite.
commencements de son carrière
Laine n’a pas accepté de chanter professionnellement avant vingt-cinq ans. Il a auditionné avec succès, à l’âge de 24 ans, pour le groupe de Johnny Dankworth Seven dirigé par le musicien John Dankworth (1927-2010), avec lequel il a agi jusqu’en 1958, lorsqu’il a épousé Dankworth secrètement à Hampstead. Les seuls témoins étaient les amis du couple, le pianiste Ken Moule et son arrangeur David Lindup. Le couple avait deux enfants, Alec, qui vit aux États-Unis et à Jacqui, chanteur qui vit au Royaume-Uni et publié plusieurs albums. Les deux sont devenus des musiciens réussis par eux-mêmes.
Il a commencé sa carrière de chanteur et d’actrice; Il a joué le rôle principal dans une nouvelle pièce au théâtre de la Cour royale à Londres, siège de la nouvelle vague des dramaturges des années 1950 comme John Osborne et Harold Pinter. Sa performance lui permettait de participer à d’autres productions, telles que la musicale Valmouth en 1959, le jeu au moment de rire (avec Robert Morley et Ruth Gordon) en 1962, des bottes avec une confiture de fraises (avec John Neville) en 1968 et enfin, à Show Boat produit par Wendy Toye au théâtre Adelphi de Londres en 1971 et qui avait 910 étagères.
1960-1970DIT
Au cours de cette période, il avait deux grands succès , d’une part « tu me répondras » qui sont entrés dans les dix meilleurs endroits des listes britanniques et, d’autre part, avec son rôle de «cousin donna» à l’opéra / ballet de 1961 produit par Kurt Weill le Sept péchés de capitaux et qui ont été présentés au festival d’Édimbourg, dirigé et chorégraphiés par Sir Kenneth Macmillan. En 1964, son album Shakespeare et tout ce que Jazz avec Dankworth a reçu deux éloges de la critique.
Ses activités internationales ont commencé en 1972, avec une première tournée d’Australie réussie. Peu de temps après, il a commencé sa carrière aux États-Unis avec un concert au Centre de Lincoln à New York, suivi en 1973 pour la première des nombreuses apparitions à Carnegie Hall. Il a été suivi de côtes aux dépens des États-Unis et du Canada et avec eux une série d’albums et d’apparitions à la télévision, y compris le salon Muppet en 1977. Après cela, et après plusieurs nominations, il a remporté son premier prix Grammy pour le Meilleure interprétation Jazz Vocal Femme de 1983 Enregistrement de concert à Carnegie. Laine a effectué des visites périodiquement musicales, dont l’Australie en 2005.
a collaboré avec plusieurs musiciens classiques bien connus, dont James Galway, Nigel Kennedy, Julian Lloyd Webber et John Williams.
Autre Les enregistrements importants Au cours de cette période incluent les dus de Ray Charles (sur l’album porgy and Bess) et Arnold Schoenberg (sur l’album Pierrot Lunaire), par lequel il a remporté une nomination grammée classique.
1980-1990Dit
La relation de Laine avec le théâtre musical a commencé en Grande-Bretagne et s’est poursuivie aux États-Unis sur les rôles de la musique dans une petite nuit de musique de Sondheim et de la joyeuse veuve de Michigan Opera. En 1980, il a joué à Colette, une nouvelle comédie musicale de Dankworth. Le spectacle a été monté à l’origine sur le théâtre stable, Wavendon, en 1979, puis proposé au théâtre de la comédie à Londres, en septembre 1980. En 1985, il a assumé le rôle de princesse Puffer à la comédie musicale de Broadway le mystère d’Edwin Droding, pour la Celui qui a reçu une nomination au prix Tony et, en 1989, il a reçu la renommée des critiques spécialisées de Los Angeles pour son interprétation de la sorcière dans les bois de Sondheim.
En 1979, Laine a été nommée officier de l’ordre des Empire britannique (OBE) pour ses services à la musique.
En 1986, Laine a remporté le Grammy Award pour la meilleure interprétation vocale du jazz d’interprétation vocale par Cleo à Carnegie: Le 10e concert d’anniversaire.
En 1991, il a reçu un prix pour la trajectoire du secteur des records des États-Unis à Los Angeles.
en mai 1992 Laine a agi à côté de Frank Sinatra dans une semaine de concerts à la Royal Albert Hall de Londres.
Laine a enregistré plus d’albums, sans rien sans toi avec Mel Tormé, une autre légende de jazz. En 1991, il a enregistré le CD de Jazz avec 12 chansons pour le sceau RCA, qui comprenait « la dame boir », « St. Louis Blues » et « Le soleil de minuit ». L’album avait également des collaborations de Gerry Mulligan, Clark Terry et Toots Thielemans.
À la fin de 1990, il est retourné à Carnegie Hall pour commémorer les 25 années de son Cleo-Live au succès de Carnegie; Sa performance a été enregistrée et jetée comme Cleo Laine – vivre à Manhattan.