Sovint quan parlem sobreMars Oddity la gent posa cara rara a l’dir-los “còmic interactiu”. Ens parlen d’això o això o això, però no és cap d’aquestes coses, encara que totes són clars referents. és per esoque ens agradaria dedicar un post sencer a explicar què significa per a nosotrosese concepte i com ho anem a aplicar en el nostre projecte.
Allà per l’ any 2000, eldibujante i teòric de l’còmic Scott McCloud s’esmenta per primera vegada en sucómic / assaig sobre el futur de l’còmic “Reinventing Comics” el concepte de l’infinite canvas. Amb aquest concepte serefería a la contraposició de l’espai limitat dels còmics en paper delantedel espai infinit que oferien els mitjans digitals i les posibilidadesnarrativas que aquests presentaven.
McCloud parla dels monitors deordenador com finestres, sense limitacions físiques, i exposa exemples denarrativas innovadores que podrien sorgir (vinyetes dins de vinyetes, ramificacions, còmics en forma de cub 3D i fins i tot va provar el mateix amb loshypercomics) i parla també d’un futur format digital portàtil, la cualcosa a nosaltres ens flipa, perquè estava anticipant l’ús de les tablets enun moment en què encara enviàvem SMS.
en fi, basant-nos una mica en susdivagaciones i en treballs previs de gent que ja havia provat de fer cosassimilares, com el brutal Sutu amb Nawlz (mai ens cansarem de dir com leadmiramos) vam decidir prendre el repte de barrejar art amb tecnologia en un viajeen el que no sabíem que ens embarcàvem. Ens trobem amb què ningú sabíamuy bé que estava fent, però que no obstant això tothom tenia ganes dehacer coses.
Ezra Claytan Daniels, creador d’UpgradeSoul, va crear un manifest del que ell anomena DigitalComics. Un dels punts que ens va fer pensar molt és el que esmenta queno ha una terminologia global per a tot aquest tipus de còmics i Danielsargumenta que tothom hauria de cridar-los Digital Comics per facilitar que es conegui el format. ¿Cómovamos a buscar l’últim capítol de Joc de trons si no sabem per empezarqué carall és un capítol? A
No obstant això, còmic digital no ossuena una mica a webcòmic? En cap cas destaca la part que juga latecnología en la narrativa. Per a alguns són “Motion Comics” però això es nosqueda curt si volem interactuar amb el contingut i que no només es “mogui” .El terme “Interactive còmic” dóna la sensació d’interacció però no delcomponente tecnològic, i dóna a entendre que és una història a l’estil de les “Tria la teva aventura”. Així que, en definitiva, ja és prou difícil paranosotros, els creadors, trobar projectes d’aquest format si no té nom, com anem aconseguir que la gent sàpiga què hi ha?
És per això que us queremosexplicar quines són les línies bàsiques que fan que per a nosaltres fa que MarsOddity sigui, per filar encara més prim, un còmic interactiu digital: a
– Hi ha dues línies narrativasparalelas però independents que són els punts de vista de la Lupe i Yun, els nostres protas. L’usuari / lector tria a qui d’ells seguir, i esocambiará del tot la seva visió de la història.
– L’usuari / lector pot tomardecisiones i configurar diferents línies narratives dins de la història decada personatge. Això determinarà de manera decisiva el final de la història ycambiará segons les decisions preses.
Aquests elements narratius quehemos exposat a dalt no són comuns en tots els còmics digitals però losqueríamos destacar com allò que diferencia l’ús que es fa de losrecursos tecnològics en Mars Oddity. No obstant això, els ítems que exposem tot seguit si que els considerem prou crucials per a tots els còmics digitals:
– No és un videojoc. No hi ha querecoger objectes, no cal resoldre enigmes, no hi ha minijocs ni puzles. Noobstante, es requerirà l’acció de l’usuari / lector per fer avançar la història, ja sigui prenent decisions o interactuant amb el seu entorn.
– No només és un “còmic animat” .Els esdeveniments visuals no succeeixen sense l’acció de l’usuari / lector, sinoque ell els provocarà de forma activa. Això canvia un munt la implicació delque llegeix la història. No és el mateix veure com li claven a algú un punyal queclavarlo tu mateix, oi? (Si, metàfora una mica grotesca , estic d’acord, però crec que funciona).
– s’utilitza la tecnologia noporqué es pot sinó perquè es vol. És digital perquè la tecnologia tambiénestá explicant la història, perquè està transmetent una atmosfera, ayudandoa implicar el que el llegeix, etc. en definitiva, coses que en aquest cas particular nose podrien aconseguir amb un còmic físic.
– La vinyeta no ha de ser el canondel còmic digital.La vinyeta és un útil narratiu que caracteritza el cómicfísico i que sol representar el pas el temps en un pla (per exemple, unahoja de paper o una paret). En el còmic digital tenim moltes altres maneres dehacer que l’usuari / lector controli la temporalitat i s’han d’explotar si deverdad es vol innovar. És per aquest motiu que la vinyeta ha de conviure conestas noves formes d’expressió, però en cap cas apoderar-se de tota lanarrativa.
I això és més o menys tot el que hem de dir sobre el tema! Esperem que us hagi agradat aquest article. Suposo que després de llegir tot això us estareu morint de ganes de provar còmics digitals, oi? Doncs visiteu Screendiver, on podreu trobar un recull de còmics digitals amb tots els significats que això comporta, i on podreu també llegir el manifest complet d’Ezra Daniels que us comentava més amunt.
Gràcies per llegir-nos! Si us ha agradat compartiu amb els vostres amics 😊