Nollywood: tot el que necessita saber sobre la indústria cinematogràfica de Nigèria

Nollywood

Nollywood és un sobrenom que s’utilitza per referir-se ala indústria cinematogràfica nigeriana, que actualment està classificada com la tercera indústria cinematogràfica més valuosa de el món en funció de la generació d’ingressos i el valor, darrere de Hollywood, la indústria cinematogràfica dels Estats Units, i Bollywood, la indústria cinematogràfica de l’Índia. A Nollywood li va millor en termes de producció: ha estat qualificat com el segon més gran de l’món, darrere de Bollywood.

Les pel·lícules més populars de Nollywood inclouen la pel·lícula directa a vídeo de 1992 Vivint en Bondage, Osuofia a Londres (2003) Aki na UKWA (2003) 30 dies a Atlanta (2014) i La festa de noces (2016), per nomenar alguns. Els rostres més populars de la indústria, dels quals alguns han aconseguit creuar a Hollywood, inclouen Genevieve Nnaji, Nkem Owoh, Funke Akindele, Ramsey Nouah, Richard rigui-Damijo, Kunle Afolayan, Desmond Elliot i molts altres.

Tot el que necessites saber sobre la indústria cinematogràfica de Nigèria

No està clar com o quan exactament el nombreNollywood va començar a existir abans de ser utilitzat en un article de l’any 2002 al New York Times per Matt Steinglass, així com en un altre article aquest mateix any a la mateixa publicació d’Norimitsu Onishi en referència a la indústria cinematogràfica nigeriana. No obstant això, el terme va ser encunyat a partir de les paraules “Hollywood” i “Nigèria”. No obstant això, a diferència de la indústria cinematogràfica d’EE. UU., Nollywood no té una ubicació específica en què es pugui atribuir la indústria.

La història de Nollywood es pot rastrejar fins ahoraYa en la dècada de 1960, quan Nigèria va obtenir la seva independència. Va ser al voltant d’aquesta època que les pel·lícules inicials de Nollywood van ser produïdes pel que avui es considera la primera generació de cineastes nigerians que inclouen a Hubert Ogunde, Jab Adu, Ona Balogun, Moses Olaiya (Baba Sala), Adeyemi Afolayan (Ade Love) i Eddie Ugboma. Hubert Ogunde va ser pioner en el camp de l’òpera popular nigeriana. Va crear la Ogunde Concert Party, també coneguda com Teatre Ogunde, el 1945, la primera companyia teatral professional a Nigèria. Moses Olaiya és considerat com el pare de la comèdia nigeriana amb les seves nombroses pel·lícules de comèdia. Ona Balogun, d’altra banda, es va concentrar en una àmplia gamma de temes que incloïen pel·lícules sobre política, corrupció, pobresa i música.

El primer llargmetratge indígena que fueproducido a Nigèria es va titular Kongi ‘s Harvest (1970), escrit per Wole Soyinka. Altres pel·lícules produïdes durant aquesta època inclouen: Alpha (1972), Bull Frog in the Sun (1974), Amadi (1975), Ajani Ogun (1975), Muzik Man (1976), Bisi, Daughter of the River (1977), IJA Ominira (1978), Aiyé (1979), Kadara (1980), Jaiyesimi (1980) Efunsetan Aniwura (1981), Cry Freedom (1981), IJA Orogun (1982).

Aquests pioners van començar la pel·lícula nigerianaindustria amb actuació escènica abans de passar gradualment a la producció cinematogràfica completa. Ells sols van portar el contingut local a l’altura de competir amb materials de Hollywood a Nigèria, en gran part gràcies a el Decret de indigenització emès pel llavors cap d’estat Yakubu Gowon, que primer requeria que els locals tinguessin teatres i després limitava el contingut de la televisió estrangera en la transmissió local. xarxes, el que va provocar la televisió de produccions locals de teatre popular.

Èxit comercial i comerç de vídeo casolà

Els productors de pel·lícules de Nollywood començar a gaudir enormeéxito comercial, gràcies a el suport de govern. Tot d’una va haver un gran augment en el nombre de dramaturgs, guionistes i productors de cinema nigerians existents a mesura que la literatura popular i les obres de teatre es van adaptar a pel·lícules que els nigerians van cridar “vídeos casolans”.

això va fer una transició addicional a petita escalacomercio informal de pel·lícules de vídeo, centrat en distribuïdors a Alaba Market que vendrien còpies gravades dels programes transmesos. Aquest mètode va ser adoptat durant els anys 80 abans que Kenneth Nnebue, que va produir Vivint en la servitud. Es va dir que Nnebue tenia un nombre excessiu de videocassets importats que va usar per filmar la pel·lícula en una càmera de vídeo. Amb el major nombre de cassets disponibles, Vivint en la servitud es va convertir en un gran èxit i estava disponible a tot arreu de país tot i haver-se fet en l’idioma Igbo.

Nollywood

Era de la Nova Era i influència Ghaniana

Des del canvi de segle, la pel·lícula nigerianaLa indústria ha crescut d’altura en altura, tant en qualitat de producció com en vendes a l’Àfrica i la diàspora africana. Una de les primeres pel·lícules nigerianes a obtenir fama internacional va ser Osoufia In London, protagonitzada per l’actor còmic Nkem Owoh en un paper protagonista.

Al voltant d’aquest temps, els actors de Ghana van començar a tenerpapeles protagonistes en les principals pel·lícules de Nollywood. Això es va deure en gran part a un contracte signat entre un cineasta nigerià i una productora ghanesa que exigia que les estrelles ghanianas obtinguessin papers destacats. A més, el fet que la producció de pel·lícules s’estava tornant costosa a Nigèria, diversos productors van optar per filmar les seves pel·lícules a Accra, Ghana per estalviar costos. Els actors ghanesos, com Van Vicker, Jackie Appiah, Majid Michel, Yvonne Nelson, John Dumelo, Nadia Buari i Yvonne Okoro, per nomenar alguns, es van beneficiar d’això.

La indústria cinematogràfica de Ghana, al seu vegada, va començar acréixer a mitjans de la dècada de 2000, però amb el mercat més gran de Nigèria i la distribució ja establerta, la majoria de les produccions de Ghana van ser propietat de Nollywood. Això ha portat a algun tipus de confusió a l’tractar de ser identificat per l’audiència internacional ja que els actors d’ambdós països han aparegut en gran mesura en pel·lícules d’ambdós costats.

Pel·lícules de Nollywood amb més recaptació

El 2009, Kunle Afolayan ‘s L’estatueta es va convertir en un canvi de joc amb la seva crítica yéxito comercial. Es va projectar en festivals internacionals de cinema i va rebre deu nominacions i va guanyar cinc premis. En aquest moment, la pel·lícula era la pel·lícula nigeriana més taquillera amb N30 milions.

Nollywood

l’any següent, IJE per Chineze Anyaene el va superar abans que el títol passés a la meitat d’un sol groc (2013), l’adaptació cinematogràfica de la novel·la homònima de Chimamanda Ngozi Adichie. El rècord el té actualment la pel·lícula de 2016 de Kemi Adetiba, La festa de noces.

Deixa un comentari

L'adreça electrònica no es publicarà. Els camps necessaris estan marcats amb *