La terra allà no és fèrtil. A l’hivern hi ha tempestes paoroses i el mar és un mar embravit. Un terreny pedregós davant d’un abrupte penya-segat, on l’única manera de conrear patates és la d’enganyar el terreny a base d’algues sobre les roques per fer un llit i tenir cura dels vegetals. El vent, quan bufa, i ho fa sovint, és embogidor. Són les illes d’Aran, a la costa oest irlandesa, un lloc oblidat i llunyà en què amb prou feines un pot sobreviure. La pesca de taurons per extreure el fetge i fer llums d’oli és el seu únic tresor, aquest gran tresor que els dóna de menjar. Són els anys trenta de segle passat i en Inishmaan, una de les tres illes d’Aran, viuen no més de 25 persones. No és fàcil viure allà. La solitud, les picabaralles i les enveges ocupen gran part de les fredes i miserables jornades. Una dona soltera que parla amb les pedres i la seva germana una mica més assenyada; una dona gran alcohòlica a qui enganya el seu únic fill; un barquero vidu i trist; dos joves germans l’únic anhel és abandonar l’illa; un noi tolit, agafo i malalt, maltractat pels seus veïns.
El coix de Inishmaan, obra de l’dramaturg britànic d’origen irlandès Martin McDonagh, un autor molt poc representat a Espanya, i considerat una de les grans revelacions de l’escena teatral, és el reflex del millor i el pitjor de cada un dels integrants d’aquesta comunitat, en una tancada atmosfera irlandesa. És una història carregada de dramatisme, però també d’humor, amb uns personatges subtilment retratats i uns diàlegs brillants. El coix de Inishmaan suposarà l’estrena al Teatro Español de el director Gerardo Vera, i també la trobada a l’escenari de tres actrius d’excepció: Terele Pávez, Marisa Paredes i Irene Escolar.
L’obra, adaptada per José Luis Collado, un bon coneixedor de les terres irlandeses, s’estrenarà el proper 18 de desembre en una coproducció de Teatre Espanyol i la productora Grey Garden. El repartiment coral es completa amb Enric Benavent, Ferran Vilajosana, Adam Jezierski, Marcial Álvarez, Ricardo Jove i Teresa Lozano.
McDonagh (Londres, 1970), cineasta i dramaturg, és per a molts el Tarantino de teatre. Les seves obres dramàtiques inicials, plenes de violència i humor negre, van buscar intencionadament l’ànima irlandesa, aquella que de nen descobria en els seus estius a prop de Galway, davant els illots d’Aran. A la seva primera obra teatral, La reina de la bellesa de Leenane, el va seguir anys després una trilogia sobre Aran: El coix de Inishmaan, El tinent d’Inishmore i The Banshees of Inisheer. McDonagh és, entre d’altres films, el director de Amagats a Bruges, la comèdia amb la qual va estar nominat a l’Oscar a la Millor Guió i amb la qual el seu protagonista, Colin Farrell, va obtenir el Globus d’Or a millor actor de comèdia en 2009.
Res millor que viatjar. Si fa anys va ser Vicky Peña qui va comprar els drets de la reina de la bellesa de Leenane, després de veure l’obra a Londres, que es va representar a Espanya de la mà de Mario Gas, ha estat ara l’actriu Irene Escolar qui ha descobert “la meravella “d’El coix de Inishmaan.
És una història carregada de dramatisme, però també d’humor, amb uns personatges subtilment retratats
la història, relata Escolar, que ha deixat de banda el paloduz que mastega amb violència durant l’escena que acaben d’assajar, és la següent: “Estic a casa meva i durant dos dies no faig més que sentir les rialles del meu xicot llegint un llibre. Era una de les obres que acabàvem de comprar a Londres amb les funcions de la temporada teatral. Me la vaig llegir en una nit i, a l’endemà, es la vaig passar a Gerardo Vera “. A les poques hores que el director llegís l’obra ja tenia comprats els drets. Tal va ser l’impacte que li va causar.
L’agafo de Inishmaan utilitza un episodi real, el de l’rodatge el 1933 de l’famós documental Homes d’Aran, de l’britànic Robert J. Flaherty, per ambientar la història sobre aquest jove esguerrat, orfe de pare i mare, i acollit al poble per les dues germanes solteres, que viu envoltat de crueltat i hostilitats. Flaherty i el seu equip van revolucionar el lloc. Tots els veïns de Inishmaan volen creuar a la illa veïna en una fugida real i també emocional. Flaherty va reconstruir les dures condicions de vida dels pescadors de Inishmore, en un documental ja clàssic comparable a el viatge a les Hurdes, terra sense pa que va fer Luis Buñuel a 1932.
l’obra de McDonagh, que s’ha representat aquesta temporada al West End londinenc amb Daniel Radcliffe, el mag Harry Potter, se centra en aquest jove esguerrat i deformat, marginal i vituperat, que, en el seu afany per alliberar-se, decideix enganyar el barquer de la vila, assegurant-li que pateix tuberculosi, perquè li traslladi a l’illa on roda Flaherty en un somni impossible per abandonar el lloc i viatjar a Hollywood. La desaparició del jove Billy (Ferran Vilajosana) deslliga encara més aquesta atmosfera enrarida que viu a l’illa. El viatge del jove a Hollywood acaba en un rotund fracàs. “És més important un actor que sàpiga fer d’invàlid que un tolit de veritat que no sap fer res”. Tal va ser l’explicació amb la qual Billy torna a la seva terra natal.
Els vuit actors del coix de Inishmaan estan asseguts, cadascun en una cadira, davant el director Gerardo Vera. Assagen la vuitena escena de l’obra, en la qual els veïns de la vila s’han reunit per veure en una sala la projecció d’Homes d’Aran, aquestes imatges en les que tan bé es veuen ells reflectits. “Prefereixo que quedeu redichos al fet que parezcáis naturals. És el text el que crea l’atmosfera. Recordeu, si us plau, de les pauses “, adverteix Vera. No és una projecció silenciosa. El bullici a la sala és total. No paren de parlar, de llevar-se, d’enfrontar-se amb els altres, fins de tirar ous a la pantalla. Les germanes Kate i Eileen (Marisa Paredes i Terele Pávez) es refugien una a l’altra, suportant les burles de Helen (Irene Escolar), una jove violenta que no para de xuclar, més aviat de mossegar un tros de paloduz, i de Bartley (Adam Jezierski), irònic i passota, que balla i balla 1 io-io de manera gairebé malaltissa. A l’extrem oposat, una dona gran alcohòlica, de nom Mammy (Teresa Lozano) lliurada a l’ampolla, mentre discuteix amb el seu fill Jonhypateenmike (Enric Benavent) i amb el barquer de la vila (Marcial Álvarez).
” aquesta obra té una cosa que em fascina i és que tots els personatges tenen una brillantor especial perquè, d’una banda, són tots uns supervivents en la misèria, però, d’altra, tenen un sentit lúdic i crític de la vida que els fa molt especials “, assegura Vera, qui no amaga la seva curiositat davant la seva estrena, després de tants anys en la professió, a l’emblemàtic Teatre Espanyol.” Mai he estat obsessionat amb l’Espanyol, encara que sí que reconec que em fa molta il·lusió “.
l’obra utilitza un episodi real, el de l’rodatge el 1933 de el famós documental ‘Homes d’Aran’, de Robert J. Flaherty
Terele Pávez acaba de finalitzar l’escena de l’assaig amb una mirada dolguda i un punt de desafiadora, i la resta dels seus companys no ha pogut per menys que aplaudir davant aquesta gran mestra de la interpretació. Als seus 74 anys no ha deixat de fumar i la veu imperiosa i fosca amaga una dona amable i divertida. “No sóc una gran lectora de teatre, per això quan Gerardo em va donar l’obra no vaig entendre res i li ho vaig dir. Ara, un cop escoltades les explicacions de Gerardo, que tan bé s’esmicola i desenvolupa tot el que toca, i assajant una i una altra vegada, puc dir que el coix de Inishmaan és emocionant. Parla de la grandesa, de la misèria, del que mesquí que pot arribar a ser l’home. és una obra sobre els valors, sobre la importància de la veritat i, com no , de l’amor “, diu l’actriu que torna a l’Espanyol, escenari que va trepitjar amb tot just nou anys i que encara li impressiona.
l’actriu bilbaïna, que segueix compaginant amb èxit el teatre i el cinema, això últim gràcies, sobretot a Álex de l’Església, amb el qual ha treballat en el seu últim film Les bruixes de Zugarramurdi – “jo estic per al que em facin fora i durant una llista d’espera en la que vam passar molt de temps els actors aparèixer aquest ésser genial que és Álex de l’Església, amb el que he après l’ofici de cinema “-, representa a el coj o de Inishmaan a la terra, ran l’aire i el somni de la seva companya de repartiment Marisa Paredes. “El meu personatge és una dona forta, que amaga el seu dolor davant de les penalitats i responsabilitats, davant la meva germana que és la somiadora, la pirada. D’alguna manera es complementen una amb l’altra”.
Quan Marisa Paredes (Kate) mira a la pantalla on es projecta el documental de Flaherty no se sap tan sols si està veient alguna cosa. Els seus ulls estan com perduts, es nota que no s’està assabentant de molt. “Però què és això?”, pregunta. “Doncs un tauró”, li contesta xula Helen. “I què és un tauró?”. “És que a més de parlar amb les pedres també s’ha oblidat del que és un tauró?”, Respon de nou Helen amb un to cada vegada més enfurismat i burleta.I és que Kate parla a les pedres, el que més abunda a les illes d’Aran. “És la tocat de l’ala de el grup, la somiadora, la boja. És un personatge que està sempre com absent, amb una banda supersticiós i brujil”, assegura Parets, que veu símils d’aquesta obra amb el cinema de Buñuel i Berlanga.
l’entusiasme d’Irene Escolar no té límits i més quan es tracta d’un treball coral. Li agrada la gent, els companys i més amb una obra també dialogada. “El text és d’una intel·ligència brutal. L’autor va haver de conèixer d’alguna manera a aquests personatges perquè estan magníficament retratats i construïts. És molt difícil trobar una obra en la qual tots els personatges siguin un caramel. És una comèdia molt negra en la qual rius, però, a el mateix temps, penses que potser no hauries d’estar fent-ho “.
Potser per això, l’esguerrat del poble, Billy, aquest jove que ha provat sort a Hollywood i torna compungit i desil·lusionat a l’illa àrida de la qual mai va haver de sortir assegura davant els seus veïns. “Havia de sortir d’aquest lloc, -vaig pensar fins i tot en tirar-me a l’mar-, per fer callar les burles i les insídies. Perquè aquí hi ha molts tolits com jo, però no se’ls veu per fora com a mi”.
El coix de Inishmaan. de Martin McDonagh. Director: Gerardo Vera. Intèrprets: Terele Pávez, Marisa Paredes, Irene Escolar, Enric Benavent, Ferran Vilajosana, Adam Jezievski, Marcial Álvarez, Ricardo Jove i Teresa Lozano. Teatro Español. Madrid. de l’18 de desembre a el 26 de gener del 2004.