La clau per entendre la música d’avui és a la xarxa, i a el principi de la dècada passada va néixer un gènere nou, el Vaporwave, que va marcar les influències d’una cosa que avui coneixem com trap. Aquest estil és el que va originar el Future Funk i grans temes com aquest:
Començarem amb una dada clau, després de ser pujada a Youtube al juliol de 2017, una cançó d’una artista japonesa dels anys 80, fins llavors desconeguda a occident, ‘Plastic Love’ de Mariya Takeuchi, es va fer viral pel gener de l’any següent amb 5 milions i mig de visites.
En Reddit hi ha rius de tinta escrits sobre el per què es va fer tan popular aquest tema, però el fet és que va despertar una fascinació absoluta per les produccions d’un gènere anomenat City Pop, el quin va donar vida a centenars d’èxits en les llistes nipones. Aquest gènere era molt conegut per les seves sintetitzadors i ritmes funk, però amb una fortíssima influència de l’jazz que donava als seus temes unes possibilitats harmòniques enormes.
Per aquest motiu centenars de productors de tot el món, comencessin a provar amb aquestes noves influències i acabessin creant un gènere nou, el Future Funk. Curiós que l’ingredient final per crear aquest nou “vibe” fos les caixes de ritmes i bateries de la música electrònica i disc francesa. Us imagineu a Daft Punk amb Mariya Takeuchi? ‘Sona així de bé!
I no només s’ha limitat el Future Funk a l’City Pop, ja que s’ha ampliat a la resta de produccions d’aquells anys 80, italianes, brasileres, nord-americans …
I és que portem anys de revisionisme de la història de la música pop, però als Estats Units hi ha una fascinació cada vegada més creixent per com es feia música pop, funky i disc al Japó dels anys 80. Això està influenciant a productors de grans artistes pop, us repte a seguir buscant en les llistes de Future Funk i trobeu totes les influències.