Els millors animes de l’món segons japonesos i fanàtics

L’article Els millors animes de l’món segons japonesos i fanàtics va ser publicat originalment el 25 de setembre de 2019

Aquesta llista que posem a consideració dels nostres lectors és una recol·lecció dels millors animes de l’món aclamats pels crítics especialitzats de la revista japonesa Otaku Bunka i els fanàtics de Imdb, la base de dades en línia més gran de pel·lícules i sèries de televisió, que serveix per refrescar la nostra memòria visual.

Els animis seleccionats

Cada animi que apareix aquí va marcar la història de l’animació al Japó i al món. Hi ha produccions des dels anys 80, quan l’animi es va popularitzar a Europa i Llatinoamèrica, i noves propostes amb arguments mai abans vistos i que romanen en l’anonimat per als que busquen una bona història.

L’elecció d’aquests 15 animis no ha estat arbitrària, ja que en cada un es va avaluar innovació, detalls d’animació i complexitat de la història. A manera d’advertència i per tal de defensar aquest exercici, aclarim que les sèries que veuran a continuació estan organitzades segons el nivell de qualificació de la crítica i el nombre d’estrelles que van rebre en Imdb.

Sense més preàmbul, vegeu els millors animes de l’món segons els japonesos i Imdb:

Bola de Drac (1986 – 1989)

Aquest llistat dels millors animes de l’món comença amb la sèrie de 153 episodis li va presentar a el món la història d’Gokú, un personatge amb un arc històric bastant ampli que fins avui segueix amb nous capítols i evolucions.

No obstant això, segons la crítica, aquesta és la seva millor versió, per l’originalitat de la seva història i el atemporal que pot ser si es veu en 2021. Aquest animi explica la història d’un jove Goku, que posseeix una gran força i cua de mico, que al costat de Bulma, estan a la recerca de les esferes de l’drac.

Code Geass: Hangyaku no Lelouch (2006- 2008)

Ambientada en un Japó de 2010 controlat pel Sacr o Imperi Britànic, que compta amb poderoses armes robòtiques per subjugar el poble. No obstant això, un jove misteriós rep el poder per controlar als altres, de manera que decideix començar una revolta per prendre el poder.

L’interessant d’aquest anime és que va ser creat per un grup d’artistes de màniga anomenat Clamp, els que dibuixen des de 1987 i són lloades per la crítica per tenir un estil bastant madur d’animació en històries enfocades per al públic adult. Té 25 capítols de 23 minuts, un temps bastant curt en el qual aconsegueixen tancar la seva complexa història.

Cowboy Bebop (1998 – 1999)

Segons la Otaku Bunka, aquesta sèrie va reunir els més grans mestres de l’anime, com el són: Shinichiro Watanabe, en la direcció, Keiko Nobumoto, en la composició, Toshihiro Kawamoto, en el disseny de personatges; ja Yoko Kanno, en la composició musical.

Cada escena, diàleg i musicalització tenen una perfecta harmonia en els 26 episodis que es van mostrar en 2001 als Estats Units i que va cridar l’atenció d’un públic occidental de difícil accés fins a aquest moment.

la història d’aquests caça-recompenses espacials de l’any 2072 toquen temes filosòfics i psicològics, com la importància de l’jo segons sòcrates i el superhome de Friedrich Nietzsche.

Naruto (1999 – 2014)

Si Cowboy Bebop va aconseguir captivar el públic nord-americà, Naruto sens dubte va arrasar i va enamorar als joves amb la història de Naruto Uzumaki, un jove ninja que somia amb convertir-se en el líder (Hokage) de la seva llogaret. ¿L’únic problema? Que té un dimoni Kyubi dins d’ell, el que desencadena un enorme poder i descontrol.

Masashi Kishimoto és el responsable de la seva creació i èxit. Segons Otaku Bunka, té més de 235 milions de còpies venudes en més de 35 països. L’anime es va convertir, més endavant, en un programa de televisió amb 220 episodis emesos de 2002 a 2007, i una segona part anomenada: Naruto: Shippuden, que va comptar amb 500 episodi, de 2009 a 2011.

vegi també: Superman, l’heroi de 83 anys

Shingeki no Kyojin (abril a setembre 2013)

Aquesta sèrie explica la història d’Eren Jaeger, un jove que promet destruir a tots els titans humanoides de la Terra per haver assassinat la seva mare i destruir el seu poble natal.

la crítica detalla la tècnica d’animació, la paleta de colors i la complexitat de cada un dels personatges que s’uneixen a Jaeger per vèncer els titans. Tan sols la seva màniga va vendre 74 milions de còpies impreses en 2018, convertint-lo en un dels més venuts en la història. La seva sèrie compta amb 25 episodis, i encara que existeix una segona i tercera temporada, la crítica assegura que la història se sosté amb només una temporada.

One Punch Man (octubre a desembre 2015)

Aquest animi explica la història de Saitama, un heroi que derrota als seus rivals per diversió amb tan sol un cop a la “Ciutat Z” del Japó.A causa de l’extrema facilitat amb la qual derrota als seus rivals, Saitama en cada capítol busca un contrincant cada cop més difícil que el repti a revelar les seves veritables poders.

La crítica i els fans lloen aquest anime que rescata les baralles clàssiques de l’màniga i les porta a l’animació amb la fidelitat que esperen els amants de la sèrie. Val la pena destacar que el màniga va ser publicat originalment a internet per Yusuke Murata, el 2012, i la història va ser tan reeixida que les grans cadenes d’anime el van buscar per portar-lo a l’anime (un manga o dibuix japonès portat a l’animació al cinema o la televisió), al que va accedir fer amb l’estudi Madhouse.

Jojo ‘s Bizarre Adventure (2018-2019)

la seva màniga es va publicar des de 1987 i la seva animi des 2012. No obstant això, l’arc de la història que va cridar l’atenció de la crítica especialitzada va ser la quarta temporada de 39 capítols dirigits per Naokatsu Tsuda, sota la supervisió dels seus creadors Yasuhiro Kimura i Hideya Takashi. Aquesta temporada va canviar el rumb de la família Joestar, els que posseeixen força sobrehumana destinada a combatre forces sobrenaturals per generacions.

Vinland Saga (2019)

Makoto Yukimura, creador de l’màniga en 2005, va posar en mans del seu col·lega Mamoru Kanbe, de Wit Studio, la responsabilitat de portar el seu dibuix a l’anime. Aquesta aposta li va servir a Yukimura per exposar el seu treball a nivell mundial i endinsar-se en els cors dels fanàtics d’Occident i, especialment, dels de terres nòrdiques.

Vinland Saga explica la història de Thorfinn, el fill d’un guerrer víking que va morir a mans d’un mercenari, i qui ha de passar per proves físiques d’Askeladd, per guanyar el dret a un duel amb l’assassí del seu pare. Aquesta cursa per la venjança el porta a disputar la mateixa corona d’Anglaterra.

One Piece (1999 a l’actualitat)

Ens anem acostant a la fi d’aquest llistat dels millors animes de l’ món i arribem a aquest amb més de 900 episodis transmesos a nivell mundial, One Piece s’ha convertit en un baluard de l’anime gràcies al seu personatge principal: Luffy, un pirata amb barret de palla que està a la recerca de l’tresor One Piece i així ser proclamat el “Rei dels pirates”.

La crítica rescata els valors que ensenya, tant el màniga com l’animi, i solen usar aquesta sèrie com un producte d’inspiració i de mai rendir-se. Per descomptat, com tot bon animi, compta amb misteris, aventures i baralles contra enemics que també estan a la recerca de l’preuat tresor.

d’altra banda, l’anime ha fet diverses fusions amb els personatges de Bola de Drac Z, el que va cridar l’atenció de el públic occidental.

Kimi no Na Wa (2016)

Aquesta pel·lícula animi és consi rada una obra mestra de l’animació i la narració per crítics d’Occident i Orient, que sens dubte afirmen que és una “història emocionalment satisfactòria en un món en caos”, com afirma la revista Otaku Bunka.

Traduït a l’espanyol com “el teu nom”, aquesta pel·lícula explica la història de Taki i Mitsuha, dos desconeguts que durant somnis intercanvien els seus cossos i que entenen les necessitats de l’altre a la perfecció. D’una banda, Mitsuha és una jove de poble que anhela conèixer la ciutat i Taki, que viu a la ciutat, i que vol compartir els seus sentiments. Quan ja coneixen a la perfecció el cos de l’altre i decideixen trobar-se en la vida real, descobreixen que són de temps diferents.

Vegi també: 7 pel·lícules i documentals basats en conspiracions

Neon Genesis Evangelion (1995- 1996)

Coneguda també com Evangelion, aquest és un animi creat per Hideaki Anno, lloat per la crítica per tenir contingut al·lusiu a la biologia, controvèrsies militars, religioses i psicològiques. Tot està canalitzat en la vida de Shinji, un adolescent reclutat pel seu propi pare per pilotar un robot gegant que ha de repel·lir l’atac dels àngels que planegen destruir la Terra.

La revista Otaku Bunka ressalta que Evangelion es va estrenar quan la tendència de l’animació clàssica japonesa s’estava fusionant amb els còmics nord-americans. No obstant això, la sèrie es va mantenir lliure d’influències occidentals tot i que “ningú volia veure més del mateix”, com ho va ressenyar la publicació especialitzada.

Death Note (2006 – 2007)

Estimada i odiada per molts, Death Note, de el director Tetsuro Araki, i creada per Tsugumi Oba, explica la història d’una llibreta negra que té el poder de matar a qualsevol persona que tingui el seu nom i cognom escrit en ella. Aquesta premissa està acompanyada d’un jove allunyat de l’estereotip fosc i ombrívol que s’espera d’un déu de la mort (Shinigami).

l’anime té 32 episodis, que li van donar pas a una novel·la, una sèrie de videojocs de Nintendo, tres pel·lícules real action, una minisèrie, una pel·lícula en Netflix i fins i tot un musical a Broadway.

Monster (2004 – 2010)

En el top tres dels millors animes de l’món es troba aquesta sèrie qualificada d’Imdb amb 8,6 estrelles explica la història de l’neurocirurgià Kenzo Tenma, qui decideix salvar la vida de Johan, un nen amb una ferida de bala al cap, per sobre d’un polític influent. No obstant això, quan Johan creix, es converteix en un perillós psicòpata, afectant moralment a Tenma.

La història està acompanyada de el passatge bíblic de Apocalipsi capítol 13 versets 1-4 que diuen: “I jo em vaig parar sobre la sorra de la mar, i vaig veure una bèstia emergir, que tenia set caps i deu banyes … qui és semblant a la bèstia, i qui podrà bregar amb ella? “. A més, està dirigida exclusivament per a adults per les seves escenes violentes i de suspens, que es poden confondre amb terror.

El director Masayuki Kojima va ser elogiat com el “mestre de l’suspens, que manté sense esforç un delicat balanç entre desinformació deliberada i perills als quals s’exposen els protagonistes “.

Fullmetal Alchemist (2003-2004)

l’animi dirigit per Seiji Mizushima, i escrit Hiromu Arakawa, explica la història de els germans Edward i Alphonse Elric, els qui van quedar molt ferits després d’un ritual químic per reviure la seva mare.

Edward va perdre una cama i un braç i Alphonse va esdevenir una armadura corporal. Per tornar a recuperar els seus cossos s’uneixen a l’exèrcit estatal, qui els arreglen per buscar la pedra filosofal que els portarà a conèixer el passat del seu pare.

Hunter x Hunter (2011- 2014): el millor de tots els animis

Encapçalant la llista dels millors animes de el món està aquest creat per Yoshihiro Togashi i dirigit per Kazuhiro Furuhashi, aquest anime explica la història de Gon Freecss, un jove que desitja convertir-se en el millor caçador de una illa, després de descobrir que el seu pare era el millor caçador de el món. Amb ajuda dels seus amics, busca ser el millor per a confrontar al seu pare i preguntar-li per què ho va abandonar.

La història és una de les més lloades per la crítica perquè és impossible d’encasellar en un gènere de drama , aventura, acció, perquè ho reuneix tot sense resultar una història forçada. La seva màniga ha venut més de 68.800.000 de còpies en només Japó i la seva animi, de 148 episodis, ha estat traduït a més de 35 idiomes.

També podria interessar-li: Vegi les cinc adaptacions de la manja a el cinema

Deixa un comentari

L'adreça electrònica no es publicarà. Els camps necessaris estan marcats amb *