Aquesta publicació pretén revisar els diferents mètodes per implementar un entorn interactiu, que s’empren en exposicions d’art o museus. Conèixer aquestes tècniques permetrà atraure més persones a certa àrea d’una exhibició, proveir d’una experiència d’usuari més personalitzada o bé, per a aquells que vulguin presentar un element de la vida quotidiana amb un enfocament diferent.
Ús de projectors i visió per ordinador
Crea espais dinàmics a partir de superfícies estàtiques, construccions, parets, pisos, etc. Són versàtils i poden intercanviar-se els dissenys. L’ús de visió per ordinador, com Kinects, permet que l’usuari interactuï amb la superfície i la detecció de diversos objectes. En els desavantatges, i aquesta és molt gran, és que els projectors són costosos. Sumat el processament d’imatge i el desenvolupament dels visuals, pot elevar el preu si es desitja fer-ho a gran escala.
Realitat augmentada
Aquest és bastant pràctic, ja que només es requereix que es faci servir la càmera de l’cel·lular i detecti una superfície específica. Els bitllets de Mèxic ja fan servir aquesta tecnologia per assegurar la legitimitat de el paper. En ambients d’aprenentatge i entrenament pot ajudar a atreure els estudiants i augmentar el seu interès per l’aprenentatge. En contrast, pot tornar-se poc responsiu, depenent de les condicions de llum i de la qualitat del programari emprat. Recentment en Kickstarter es va aconseguir finançar el projecte Tilt Five de realitat augmentada que expandeix les possibilitats d’un tauler de joc, en el qual fa servir ulleres amb projectors, per la qual cosa seria una alternativa interessant per a la comunitat maker.
parets tàctils amb tinta conductiva
És un element versàtil i pot tornar força atractiu amb traços simples , pot cobrir àrees grans i representar un element artístic, a més que es pot remoure en la majoria dels casos. Per desgràcia pot tornar relativament costós. La tinta conductiva pot aconseguir-se de diferents preus i qualitats. Si no desitja estar invertint en més tinta, ha de planejar-bé el disseny.
Jugant amb models gegants o maquetes
Aquest recurs pot no emprar tanta tecnologia, només cal que els elements siguin atractius per la seva aparença i el cost dependrà de l’material amb el que es fabriqui, que pot ser tan econòmic o costós com un desitgi. Alguns exemples són exhibicions amb trencaclosques, mecanismes, laberints i altres.
Teoria de la diversió
Aquesta tecnologia és una mica disruptiva. Planteja el canvi en el comportament de les persones. Alguns exemples són en estacions de metro per incloure pianos i fomentar l’ús d’escales estàtiques en comptes de les elèctriques. Afegir sensors que emetin sons graciosos perquè les escombraries es tiri al seu lloc. I finalment el fomentar el reciclatge amb una màquina Arcade, en què acumules punts per ficar ampolles de vidre. En síntesi aquestes exhibicions busquen crear consciència d’un fenomen de manera divertida. En l’aspecte negatiu, és que dependrà de el bon ús que li donin els usuaris perquè romangui en bon estat.
Tecnologies immersives (lents de realitat virtual i augmentada)
Val la pena fer un espai separat de En l’última dècada han aparegut moltes propostes de realitat virtual i augmentada, entre les més populars podem esmentar a l’Oculus Rift.La finalitat d’aquestes eines és aconseguir una experiència més immersiva per a l’usuari , de manera que puguin interactuar en temps real amb el que observen. L’avantatge que presenten és que es pot emprar en qualsevol àmbit empresarial, a més de ser un servei sofisticat.
En conclusió, emprar alguna de les tecnologies que revisem anteriorment pot millorar l’experiència que té el públic davant d’una exposició, tornant-la més atractiva i interessant.