En la cultura occidental, tenim un estigma força peculiar entorn al que la cultura asiàtica representa. Quan pensem en ella, és inevitable pensar en tota aquesta estètica cyberpunk / kawaii / sushi amb ullets. I pel que fa a la seva música, els exemples més memorables que se’ns ocorren són qualsevol PSY, Babymetal o Hatsune Miku (el dibuix manga d’una nena que va ser portada a holograma i plena sales completes per presentar-se).
Però dins de la moguda musical asiàtica, hi ha artistes que han aconseguit trencar les barreres creant música universal, sense perdre per un segon la seva autenticitat o les seves arrels. És clar, com a tot arreu de món, hi ha la indústria pop i la moguda undergound. Aquesta llista pretén donar-te una petita mostra dels artistes que Àsia ofereix, massius o no, perquè t’acomiadis d’aquest estigma davant d’una cultura diferent.
Daisuke Tanabe (Japó)
Daisuke Tanabe és un productor japonès de música electrònica. Des dels 16 anys porta fent música instrumental amb un aire eteri i surrealista. El 2013 es va graduar a la Red Bull Music Academy, i des de llavors ha pres la música com una vocació de temps complet. Té influències de jazz, hip hop i tota una gamma de música electrònica abstracta.
Yuna (Malàisia)
Yuna és una cantant malaia de pop. Va iniciar la seva carrera muntant cançons al MySpace des del 2006, fins que va ser descoberta per una disquera nord-americana, i va aconseguir entrar al mainstream. Ha publicat uns 7 discos, incloent ‘Chapters’, publicat el maig d’aquest any, on compta amb una col·laboració de l’artista de R & B Usher.
Salyu x Salyu (Japó)
Ayako Mori és el veritable nom de la cantant japonesa Salyu. Va iniciar la seva carrera quan el productor japonès Takeshi Kobayashi la va contactar després de veure un vídeo d’una de les seves audicions per a una acadèmia de música. Li va donar el seu nom artístic i des de llavors ha produït tota la seva música. Salyu també és coneguda per ser artista de l’doblatge.
WHOwho (Corea del Sud)
Aquesta banda d’electro rock té l’única intenció de fer ballar a tot aquell que els escolta. Componen en anglès perquè el seu cantant va viure un temps a Nova Zelanda, a més de treballar des d’un estil bastant americà, la qual cosa fa que aconsegueixin trencar les barreres culturals sense cap tipus de problema.
Beenzino (Corea del Sud)
Beenzino és un talentós raper i productor de Corea de Sud, caracteritzat pel seu estil de rap melòdic. Va iniciar muntant donem a internet i va ser reclutat per altres famosos rapers de l’escena de hip hop de Corea. Ha gravat tres àlbums, i el seu senzill “Dali, Van, Picasso”, part del seu més recent àlbum ’12’ li va donar l’èxit comercial per anar-se’n de gira per Estats Units durant el 2015.
Yellow Magic Orchestra (Japó)
aquesta agrupació va començar a fer música en els setanta i fins al dia d’avui es mantenen presents. Des de ‘Yellow Magic Orchestra’, el seu àlbum debut, aquesta banda es va dedicar a trencar paradigmes quant a la música electrònica, innovant en el gènere al seu país. Es van convertir en una mena de Beatles japonesos: van ser durant un temps la banda més popular establint tendències tant en el món de la música com el de la moda. Igualment van aconseguir l’èxit internacional , aconseguint presentacions en diversos països.
Kikagaku Moyo (Japó)
Kikagaku Moyo és una agrupació de rock psicodèlic, de les poques que hi ha actualment al Japó. Estan enormement influenciats per l’ona hippie i psicodèlica dels 60s, fins al punt en que semblen un munt tó de dubtis acabats de sortir d’una màquina de el temps. Van iniciar el seu propi segell anomenat GURUGURUBRAIN, on s’enfoquen en agrupacions psicodèliques asiàtiques. El seu estil és bastant universal, i s’han presentat als Estats Units i, més recentment, a Londres.
OOIOO (Japó)
Amb més de 20 anys de trajectòria, aquesta banda japonesa està integrada només per dones, i tota la seva música és un experiment sense fi. Es descriuen com una barreja entre psicodèlia, electrònica i rock, i han descrit els seus processos de composició com a pura improvisació. Una cançó no sonarà igual dues vegades. Han gravat set discos, amb col·laboracions de músics com Yuka Honda i Sean Lennon.
Nujabes (Japó)
Nujabes va ser un productor, DJ i compositor japonès. El seu estil estava definit per una barreja de hip hiop, jazz i soul. Es va formar com a músic al Japó, va revolucionar la indústria de hip hop, era amo de múltiples botigues de discos i va fundar el seu propi segell disquero. A Estats Units va estar íntimament involucrat amb l’escena underground, portant a gravar amb artistes com Fat Jon o CL Smooth. El 2010, amb tot just 36 anys, el músic va morir en un tràgic accident de trànsit, però va deixar com a llegat les seves suaus produccions de hip-hop.
The Trees & The Wild (Indonèsia )
Aquesta banda va iniciar el 2005 i és una barreja entre ambient , folk i post rock. Van ser descoberts per una disquera independent gràcies a unes gravacions casolanes en el seu MySpace . Amb la disquera van gravar el seu àlbum debut ‘ Rasuk ‘ al 2009 , i han publicat altres dos EPs . Amb la seva música han aconseguit viatjar per Europa , visitant Alemanya, Finlàndia i Estònia.